※ 引述《ting0910 (啦啦)》之銘言：
: 彈舒曼的幻想曲第二樂章時
: 一開頭及之後的再現都有好幾個"龐大"的和絃 他們是主題
: 老師老覺得我彈的和絃是用"壓"的
: 沒有回音 沒有共鳴 傳不到遠方
: 可是我實在不知道怎麼彈到有"有回音"
: 想請問各位專家 是要用哪邊的力量呢?
: 才能達到舒曼那種嘹亮又能餘音繞樑的音色?
: 感謝...
如果說「彈和絃」，會想到的
除了完整奏出和絃音
無法避免的還有樂曲前後的考量
有沒有什麼線條需要保持？
有沒有什麼音要強調？
和絃的分解方式（不分解或各種分解方法）
和絃的時間位置
其它和聲、音響的考量
即使是八度，強調內或強調外就會有不同色彩
例如，也是八度
常見左手的八度因為小指無意的軟弱而變得吵雜
（通常也伴隨著大指的緊繃）
這時候小指如果能夠穩固，配合正確的力度收放
便能立竿見影的控制音色
由此可見控制音色的關鍵
常在沒注意到的那些事情
因此要把和絃彈得好聽
以上都是必須面對的環節
慢慢的練習，盡可能多讀譜多聽聲音
（也就是先別飆快、踩踏瓣）
雖然其實都是一體的，
但概念上可以這樣說明：
先讓指法成形，指法成形之後
就是力度的問題了
有了經諸多考量、try&error、練習又練習後成形的指法
對於收放力量而言，手腕便是「可供利用」的
身體、手臂便是「自由」的
接著，基於這種自由，彈奏和絃前
藉著「緊張─收縮─提起」儲備好力量
而後配合指法，在所要求的那個「時間地點」
透過「放鬆─伸展─落下」釋放出力量
這時的手腕，顯然不是施力的主體
而是緩衝，例如在
為之後的釋放儲備力量而「提起」時
同時也在「收」剛彈奏出的音符，
手腕可以調整這個「收」
讓音既俐落又不銳利，既延伸又不黏稠
手指一直保持著自然而獨立的伸屈
「指力」作用在支撐、保持、微調
手腕的力量則「類似」車子的懸吊
可以清楚感覺到它本身有「力量」
但那個力，與來源的動力並不相同
應該是自然、放鬆的柔韌以及彈性
所以，從指法安排配合到力度收放
從力度收放配合到節奏與句法
彈奏最後果然又是一體的事情
而且指法本身就是連續的，
所以這種力度收放和踏瓣的安排一樣，
都是要很麻煩的想辦法以簡御繁
實行的時候，多有太快太細的地方
因此除了放慢，也常要以跳奏之類
「不正常」彈法作練習
這些事雖然很少會真的「計算」地去想
但，所謂「經驗」大概就是在累積這些
而「手感」之類的精細微妙正也在此處
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※ 編輯: Gaspard 來自: 203.203.192.183 (12/31 08:26)