Re: 左手練習曲

[zimerfan (朱里迷)]

之前是講左手鋼琴家，
再來提一下這些左手曲目的本身好了。

下面大部分的內容我就直接引用文章的觀點，
不再寫"文裡說"了。


除了因為肢體殘障、意外等所造成的「需要」而寫之外，
其他許多會為單手寫的鋼琴曲，
原因很簡單，
就是"why not ?"
何況這樣的曲子通常也具有某種炫技效果。


蕭邦、李斯特他們那個年代有個很有名的鋼琴家，
叫德賴蕭克  (Dreyschock)，
此人大概生來就是要給人們shocked的　＝　＝
我記得 (懶得去把書拿出來翻了..) 好像是有一天　
有個人開玩笑，
用我們現代鄉民的語彙來說，
就是「如果有人可以用八度彈蕭邦的"革命"練習曲，我就叫丁丁。」
剛好被Dreyscock聽到了，
於是他花了一兩個禮拜狂練，
真的練到可以用原本的曲速、左手八度彈那首練習曲。
(這不是傳說，是音樂史有記載的事情)



但這只是突破人類肉體極限的方面。
大部分的單手曲目，
說穿了，就是要讓人聽起來不像是只有一隻手在彈琴。
(布拉姆斯為左手改編巴哈的"夏康"，也許可以算是個反例... 但也夠難的就是了！)


就藝術上或音樂本身而言，
有個樂評在聽了Fumagalli (也差不多是李斯特那時的人)的 --
「根據Meyerbeer的歌劇《恐怖的羅勃》所作的為左手的幻想曲」後，
形容了這首曲子是怎麼達到像是兩隻手在彈的效果，
「...鋼琴家用一隻手也可以征服這個鍵盤。 通常旋律不時的在中音域出現，
  伴奏部分在低音；同時間或地在高音域點綴。 這三者同時進行，加以鋼琴家
  清晰的彈奏形成豐富的各種聲音效果。 人們會懷疑自己聽到的是不是真的。」


Godowsky在他改編的蕭邦練習曲中，
54首中有22首是為左手獨奏而寫。
在樂譜的序言中他提及寫這些曲子的目的，
是為了延伸鋼琴演奏在技巧上、音樂上的可能性，
並解釋說
「左手絕不是兩隻手中較弱的。 反而，有較強壯的手指在上面 (無名指和小指相對較弱)，
  有利於彈奏旋律，特別是當旋律由雙音或和絃表現或支撐時，更是如此。」

同時也因為通常左手出現在中低音域，
適於奏出「更飽滿、沉穩的音色」，
只是畢竟因為大多數曲目的關係，
對於左手的訓練較少，
因此「若能把通常用兩手彈的曲目改成給左手練習，並取得效果，
      未來的作曲家為兩手所寫的曲子，將會達到什麼樣的境界！」


* 其實就我聽和練過一點Godowsky的曲子，他正常為兩手寫的曲子就已經到
  非常複雜的地步了！ 大概有三隻手也很難彈好。 但這不代表他寫的東西
  純粹炫技、搞噱頭之類的... 雖然不能說有非常高深的內涵，但他的音樂
  都有不錯的音樂性，而且從彈他的改編曲過程中，徹底佩服他的頭腦之清
  晰！比如說他改編約翰史特勞斯的圓舞曲或舒伯特的歌曲，他可以讓兩手
  同時彈那首曲子裡的三段旋律，但聽起來卻不覺得彆扭，反而覺得巧妙的
  無與倫比！  ..或者他可以從簡單的旋律延伸出類似的樂思，再將它們配
  上反常但合理的和絃伴奏 -- 像是他改編巴哈的無伴奏大提琴和小提琴組
  曲，就是很好的例子。


事實上大多真正重要的左手鋼琴作品，
也都是在Godowsky的蕭邦改編曲問世之後，
才接踵出現。


...
就在不曉得要怎麼幫這篇文結尾的時候，
我到之前提到的那個網站 (Music for left hand alone)去晃了一下，
看到簡直令人噴飯的東西！！


是這樣的...
我們都知道拉赫曼尼諾夫的手很大，
可以輕鬆的彈12度 (C到G)，
但他那時的一個鋼琴家Cyril Smith (前面提過，他是少數後來只有右手可彈琴的例子)
曾親眼看到拉赫用左手彈出這樣的和絃：
C-E flat-G-C-G
真的差點沒昏倒在電腦前....


拉赫還可以用他的右手彈
C-E-G-C-E
這個音域是只有10度，
但重點是他用食指彈第一個C，
拇指按第一個E ............
也就是拇指在其他四指的下面然後按出這樣變態的和絃！
救人喔～～～

This has nothing to do with piano technique - It is physical abnormality!


拉赫死前最後說的話之一是：
「再見了～ 我可憐的雙手。」
可惜他留下了錄音不夠多，
雖然也是有10張ｃｄ了。
我還記得小時候第一次在ＲＣＡ的ｃｄ目錄上看到
" RACHMANINOFF -  THE COMPLETE RCA RECORDINGS " 半頁廣告的震撼。

那時其實還不太知道他是誰，
大概也只聽過第二號協奏曲而且覺得很好聽而已，
但想到他死於 1943年，
而在那個年代已經可以灌錄今日10張CD的份量，
已經覺得有點不可思議了～

記得我那時還不斷在心裡懷疑到底是不是真的是他彈鋼琴的錄音，
更何況那張廣告的曲目表裡，
還有列出他跟克萊斯勒了合奏錄音...
感覺有點怪怪的，
因為那時根本不大曉得他們的年代和時空背景關係，
只好不斷在想是不是真的；
不過看到封面深藍綠色、有點陰森又有點呆滯的拉赫照片，
又覺得大概不能不相信。
而且那時我還是乖寶寶　＝　＝，
除非連續三次考試都第一名吧，
不然根本不敢開口說想一次買10張一套的ｃｄ來聽。
後來是國二時才買吧，
我也還記得當時一回家先聽他彈的李斯特第二號匈牙利狂想曲，
還有後來聽跟克萊斯勒的錄音，
音樂性強烈的快要不能呼吸...。



話題扯遠了。
我們後人原本可以有更多拉赫的錄音的。
大約1941年他有向當時的Victor唱片公司提出把他的演奏會曲目錄起來的計畫，
但遭到唱片公司人的拒絕。
要是外國人也會上ptt的話，
鋼琴迷會讓黑特版持續三個月都藍爆吧！
「那些唱片公司的人值得在"世界歷史大失策"裡佔有一席之地 --
  也很可惜，世界上沒有法律來制裁"蠢到爆"這種行為。」

一年多後拉赫曼尼諾夫就與世長辭了。


不過他倒是沒寫過什麼為左手獨奏的曲子，
也好，他寫出來的東西全世界古往今來也只有他自己彈得來吧！





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I'd be tender - I'd be gentle
And awful sentimental
Regarding Love and Art
※ 編輯: zimerfan        來自: 123.240.51.65        (08/24 02:32)
→ zimerfan:我剛才認真去翻書　發現我講錯了..
推 green0116:那就改正就好了呀
推 zimerfan:我昨晚要打第二句推文改正的時候PTT就剛好斷線了　＠＿＠
→ zimerfan:關於蕭邦革命的八度，是那時的鋼琴家TOMASEK有一次提到鋼
→ zimerfan:琴演奏技巧的進步，然後順手指著那首練習曲的譜說:「如果
→ zimerfan:有人用八度彈左手這些快速音，我不會意外。」DREYSCHOCK
→ zimerfan:聽見了，就用六個星期，每天12個小時發瘋的練，終於練成