[閒聊] 當我們討論拍片

[cutfadein (咖啡因)]

這篇文章想討論的是「回收」這件事情。

電影是文化商品，但在台灣的現實條件下，
有能力「自償」製作成本的作品並不多（作者電影除非已成氣候，能藉國際版權回收）；
版友們在拍短片或學生作品的時候，考慮過回收成本嗎？
如果沒有，下一部片靠什麼來撐？

列出一些我所知的作法，歡迎大家討論、補充：

1.獎金還債

金穗獎和台北電影獎（及其前身，中時非商業電影獎）居功厥偉，
後來金馬獎增設創作短片。有不少作品是拿短片輔導金開拍，
剪接和混音費用一直欠，欠到得獎再還。

雖然比賽辦法及評審口味變動極大，風險甚高，
但因為是沒辦法中的辦法，應該還是會延續下去。

延伸思考：

如果金穗獎或短片獎項要獎勵的是初生之犢（讓沒有條件拍電影的創作者先試身手）
蔡明亮的「天橋不見了」該不該報名金馬短片獎？
當票房千萬的「天邊一朵雲」和負債百萬的紀錄片同台競逐台北電影獎首獎......？

2.上院線

成功將作品包裝上院線的例子首推「純十六影展」。
鴻鴻的「三橘之戀」先在敦南誠品作小型放映，挾藝文界人脈與話題性掀起漣漪，
其後鴻鴻、蕭菊貞、小魏、鄭文堂等創作者才群起合作，不但票房有所斬獲，
也順勢將作品賣到有線電視頻道，版權費成為微補拍片成本的管道之一。

延伸思考：

純十六風潮的成立，和這幾位作者把「短片當長片拍」有密切關係。
「明信片」、「七月天」、「三橘之戀」的長度都接近甚至超過六十分鐘，
而支持他們這樣幹的，除了創作企圖心，
就是那一年短片輔導金提高至百萬，提供創作者「賭一把」的可能。

若影片長度不足以獨立上院線，可能的作法是？

今年初何蔚庭的短片「呼吸」在華那威秀與「壞教慾」聯合放映，
不知效果如何？短片搭長片的作法是否值得參考？促成此事的關鍵在發行商or戲院？


3.網路

比較早的例子似乎是戲弄電影網（戲弄還一度提供無力經營的純十六網站頻寬），
但很快就不更新了。

感覺這方面的可能性還很多，無論是反高學費運動的網路宣傳影片，
或是透過網路賣DVD（如「神的孩子」、「神奇洗衣機」）......

---
以上在問的，不只是回收問題，也關係發行，觀眾如何能看到作品？
不只是短片，紀錄片也得面對相同的問題。

提出來和大家討論，也想知道還有哪些可能的作法，謝謝。

--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) 
◆ From: 210.85.216.38
推 ringfan:這兩部在網路賣DVD的推廣性質感覺大於賺錢說...
推 HaHaMilk:對啊根本賺不到錢......
推 selle:神的孩子借了四十萬元，不回收難到要讓他賠嗎？
→ loser1999:此文在問的不就是如何回收嗎？
推 HaHaMilk:對 不過基本上他賣DVD回收不了 只夠DVD的成本
→ HaHaMilk:而且借的不只40
推 HaHaMilk:我想大部分上不了院線的獨立製片還是得靠影展獎金
推 loser1999:意思是說，不用賣版權，不用擴大發行，
→ loser1999:只要繼續去賭辦法每年改來改去的金穗獎之類的嗎
推 HaHaMilk:短片很少人要買版權的 長片可能還有機會
→ HaHaMilk:所以有很多三段式短片一起推 ex關於愛 愛神
→ HaHaMilk:或許短片集結行銷也是一個門路 問題在於有沒有人要做
→ HaHaMilk:另外國外有非常非常非常多的短片影展 或短片競賽
→ HaHaMilk:不一定是賭 也是一種讓片子走出去的時機跟回收的機會:)