推 lsfhorner:Gustav Mahler Sinfonie Nr.6 1.Satz 04/15 13:48
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「Music mentioned no words, but it speaks everything.」
- from "Testimony", the memoirs of Dmitri Shostakovich.
（一）Lento 40 - 60 bpm
「專注」到底是什麼呢？
以前我想了好久。
人心是浮躁的，
腦海中的一個念頭往往不能延續超過三十秒。
佛家把人心比喻為猴子，而說「心猿意馬」；
那個「心」不斷地跳動、變化。
如何能夠安定其心？如此佛家就提出了許多修行的方法。
像是數息等等。
有一種說法用作形容那些非常專注的人，
我們說：「忘我」。
當念頭懸在一物之上，
所有的雜念、障礙都被掃除時，
就是專注了嗎？
「我」應當如何被安置？
「我」是一項障礙嗎？
常常看到一些缺乏演出經驗的小朋友，
在後台的準備時間，
都相當焦躁不安；
想看看前台觀眾進場了多少人、
不斷地把弄著樂器，唯恐它會在台上出事等等，
然而這些舉動都無助於台上的演出，
也無助於「音樂」自身。
那些焦躁不安的舉動，
我想大部分都來自對於自己存在問題進行探究的意識吧；
如果不是「我」在，
又怎麼會擔心表現慾、羞恥心的問題呢？
又怎麼會顧慮一個世界中對自己的種種刺激呢？
老練的演出者在台上的演奏，
總是彷彿不顧技巧般地盡情揮灑；
在那一刻，「自己」成為了阻礙演出的最大敵人，
因為有「自己」才有技巧的問題、
有「自己」才有形而下界中的一切干擾。
所以他們選擇「忘我」，
意圖達到完美的理念。
有些人說「忘我」，是因為他們認為根本沒有「我」的實存；
無論如何，這都不重要，
重要的是當下該要專注的事物。
那麼，音樂如何訴說「專注」呢？
（二）Heftig, aber markig.
請容我以一句陳腔濫調作為開場白：「人生如戲，戲如人生。」
如果考察字源學，就會發現：
原來「Person」就是指戴著面具演戲的那些演員。
演員在演戲中為了戲劇效果，
必須時常擴大他們的情緒表達，
為了擴大情緒表達，
他們勢必要放入更多感情、更多憂鬱。
用非常濫情的方式灑著狗血，
然後就更容易勾動那心靈早已麻木不仁的普羅大眾。
人都是演員，
我們都曾經只因為肚子餓就可以大哭，
都曾經因為一些再微小不過的事物就可以大笑；
那是一個屬於我們曾經有過具有豐沛情感的年代，
每個人最精準的傳記就是在塵世間衝創、浮沈、奮鬥的血淚史吧？
回到今天，那到底該怎麼表達出最原初的情緒呢？
我們都太社會化了，
這兒又是制約、那兒又是包袱；
難過時還要在意別人的白眼、
講笑話還要擔心冷，
還有任何一絲得以讓感情恣意奔放的空間嗎？
音樂在此的價值是什麼？
最後還是回到人「選擇」的問題吧？！
音樂如何言說這樣的奔放呢？
（三）diminished seventh
組練日誌都還不錯，
希望組員也可以多多發表在音樂上的心得。
●下週團練進度：
【期中考加油！】
考試之餘也請設法維持樂器實力。
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