推 jamiroquai:推！「聽」真的很重要~~~~140.112.243.240 03/19
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※ 編輯: tubajay 來自: 203.70.104.105 (03/20 00:08)
※ 編輯: tubajay 來自: 203.70.104.105 (03/20 00:09)
我是個吹不大聲、吹不好、已經沒吹樂器超過半年的學長
跟大家練習幾次之後，心裡有一些想法：
我覺得最重要的是耳朵，每一組都有首席，大家要去聽首席怎麼吹
點音的長度、音準、還有音色。再來就是聽其他聲部的點音......etc.
如果連練3D、音階點音都要一直靠小鼓拍點才能對在一起
那又怎麼能夠要求曲子中大家的節奏也在一起呢？
所以最重要的就是耳朵，要聽到別人怎麼吹，點音練習的時候
是不是搶拍、拖拍、吹太長、不夠滿、有沒有聽到自己組上首席的示範呢？？？
還是吹著自己心中認為的長度大小？？？有沒有聽到其他聲部的吹法？？？
我覺得這是合奏很重要的部分。當點音、節奏統一之後，才能進入合奏的階段，
才開始談音響、音準、音樂性...etc.
否則只是一群人各吹各的，有人大聲有人小聲，一些旋律線條出現然後音樂結束，
我覺得這不是合奏。
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另外，關於小鼓拍點還有指揮的手勢。聽拍點合奏可以統整大家心中的想法，
但是拿掉拍點呢？除非是像比賽這樣練很多次。
因此不管指揮是up beat or down beat，我覺得重點在於整個團的默契，
不管是精準的在拍點，或者是down beat晚半拍，全團一起吹出來，對聽眾來說
都是合在一起。
那如何培養整個團的默契呢？
我認為最基本的就是打開耳朵聽，看指揮約定的時間是在他手勢的哪個位置
然後大家都會在那個地方一起吹，就是對的時間。
所以首席們有責任要告訴組員，組員有責任要聽首席聽其他聲部
合奏有合奏的精神，每個人都當自己在獨奏就不是合奏了。
因此每次團練之前的練習，甚至是調音，都會訓練這些，
絕對不是西哩呼嚕舌頭動一動，指揮描述如何想像，然後再幾次，
等到時間到了老師來了開始練曲子。
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還有很多想法，但現在無法很有調理的跟大家討論，之所以有感而發，
是因為感冒了一個禮拜還沒好，週三期初公演在台下聽，
我發現演完之後在吹的版本，比演出時的錄音好太多
為什麼呢？？？
完全差在"專住力"
第二次的錄音我可以感覺到大家都進入狀況，進入音樂裡頭，
隨著音樂律動，台下可以很清楚的感受到，而演出的時候滿浮躁
台下也感受的到。
(如果我是評審，我聽到的是第二次的演出，雖然有炮也有失誤
但是感受到每個player的心在樂譜上合奏的氣勢，營造出來的音樂，我會打最高分XD)
而調音、練3D卻是最好的機會讓自己靜下來，
打開耳朵，進入合奏的氣氛才對！！
so..
現在的台大管是可以滿不錯的，但是發條似乎還沒完全上緊:DD
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