[討論] 關於畫風的漫談

[TKSKANDA (純黑G筆尖)]

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原文章的網址

以下是本文
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最愛的漫畫是什麼?

被問的人總是或多或少會說個一兩則

問理由,

不外乎是 畫的好看.劇情印象深刻.等等...

而當我被問到時,

對於好漫畫的介定 我只有一個很明確的準則 就是...

看完會有立刻想拿筆去畫畫的衝動的作品

以自己的經驗

能舉出會有這種反應的作品 大致是這幾篇(現在想到的)

(阿基拉).(銃夢).(暗黑破壞神)

(無限住人).(士郎正宗作品)

(井上雄彥作品).(森田真法作品)

(YOUNG GUNS)

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雖然特色各有不同

但這些老師再處理自己故事的時候

都非常有自己的味道

人物的動作.站的姿勢.說話的樣子.場景的選擇

每個細節都讓書中的世界活了起來

雖然不一定每個細節都是完美

但組合起來 就是有說不出的節奏律動.

而這個律動

是這些老師前輩花無數時間堆積出來的成果!

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作者到底想做什麼?

這真的是非常重要的問題.

你畫漫畫  心裡倒想表達什麼?

(這裡不是指作品故事的意涵或理念)

(而是指 驅動你動筆的最大主軸是什麼?)

我的情況

最初我純粹希望 畫出的每一個畫面構成

都能很紮實.很有美感.似乎能摸.似乎是活的 似乎是真的

於是,我開始尋找能讓我畫的東西更接近理想的技巧

這時候

我看到了(阿推老師)(麥仁杰老師)(銃夢)(阿基拉).

找到了!

 強烈的對比.細緻的陰影.寫實的機械肉體

這就是我要的!

於是  一步一步走到現在 有了這樣的我.

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看到有人要求別人評論自己圖

我常常想. 除了基本骨架以外

其他的旁人根本完全沒有置酌的餘地

因為會有這樣的圖

都是作者自己累積出來 所希望期望的樣子

(不論是服裝站姿長相髮型)

這些實在沒有美醜對錯可言

(當然基本的原理不能太離譜啦.褲子要穿腳上.頭要接在脖子上...)

所以我總是無法評論圖 原因就在這

我說的.都是書上有教的.脖子的角度.軀幹四肢比例等等 就是這些

(當發展到一種程度  這些比例錯誤的特化甚至都可以是一種特色)

(首推   荒木飛呂彥 老師~)

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總結上述說的觀點

要畫畫之前

確認自己想怎樣

隨後尋找符合自己理想的既然有作品

整理所需要達到的技術  然後,

鑽研!

實戰之後  從錯誤中尋找下一個要鑽研的點

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我現在的情況是

除了圖的美感已經有初步的基礎和模式

近一步的,愛上了人物肢體的律動

所以我已經開始會用各種鏡頭去詮釋 原本單調的角色

最近幾回的連載作品 已經開始進入實戰測試

真的很好玩~

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最後

寫這篇只是想說

畫風 其實早已存在在大家自己的腦中

愛的.有興趣的東西   就像DNA  早已經確定

我們能做的,

就是早點發覺.早點明白自己要的是什麼  缺的技術是什麼

而不是囫圇吞棗.看什麼紅就學什麼

最後真的學到自己要的了,

也不能一頭只顧自己的喜好任由無限發展

也要顧及市場的取向  做一些調整和折衷

不是要用(迎合市場的需求) 這麼悲觀卑微的態度

換個角度

而是要讓自己的強項.獨特喜好(能說服市場去喜歡)

這樣想 就成了挑戰.而不是委屈自己

(客人愛吃辣 但老闆只會煮酸的.
這時候老闆不該是含淚放棄酸而重新學做辣菜)
而是應該努力研發酸辣的菜色才對)

雖然過程和結果充滿困難和未知數
但有這樣的態度真的很重要...

這個觀點先寫到這~


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※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) 
◆ From: 220.140.115.33
推 miharu:每次看完湯尼獄崎的漫畫都有股畫畫的衝勁與悸動XD
推 iamNori:我是看到很好或是很糟的漫畫都會想畫畫@@
推 diem4:看的能腐的馬上去畫(誤!)  有的時候看到很棒的照片也會想畫
推 monoc:個人覺得會讓人想繼續看下去的漫畫才是好漫畫
→ shinome:同樓上+1，畢竟漫畫的讀者群不是畫圖人阿
→ TKSKANDA:恩恩 讓人想繼續看下去是最基本的.這文是以繪者出發點
→ TKSKANDA:萬事起頭難.看到很多人像無頭蒼蠅.所以寫下自己的經驗
推 jwecho:最近還蠻想買阿鼻劍的。
→ diem4:如果連看下去的動力都沒有~也不會有想畫畫的衝動XD
推 iris4513:好神奇 我跟原PO提出的書目幾乎一樣(握手)>///<
→ bkbtei:每個人看法不一樣吧?以純讀者的身分來說,我在乎人物有生氣,
→ bkbtei:故事流暢,分鏡容易閱讀,畫風跟畫技都是比劇情更次要的問題.
→ bkbtei:漫畫所以是漫畫而不是"繪畫",最根本的分界不過就是那樣罷了
→ TKSKANDA:^_^"所以這篇只是針對畫風嘛.如果是針對整個漫畫,
→ TKSKANDA:bkbtei大說的完全正確~就像電影的劇情和演員的美醜
→ TKSKANDA:雖然不是絕對無關.但比重之下故事劇情還是最根本的一環呢
→ Tayako:可是感覺你偏向人體構成和風格耶 劇情是首要沒錯
→ Tayako:漫畫呈現的氣氛和創意也很重要 ..
→ TKSKANDA:也許是因為那是我可以直接專心成長的環節吧~
→ TKSKANDA:關於分鏡方面.真的是需要經驗和跌倒累積 沒辦法立刻變強
→ TKSKANDA:著急也沒用.反正一直畫下去就對了!(握拳~)一步一步學習
→ Tayako:真是熱血..你的畫風也和你一樣熱血 :)
→ Tayako:為台灣漫畫注入新生命吧~(漫畫真的需要非常熱血的人)
推 jwecho:推熱血~~
→ TKSKANDA:希望熱血的強者愈來愈多(最好擠爆所有國人月刊)
→ TKSKANDA:強者愈多.成長愈快.肯看的人更多.想畫畫的快加入阿(大喊)
推 asleisureto:推推~ 不過感覺很多會畫畫的人還是不想踏入職業這條路
→ asleisureto:畢竟$$還是很現實的...感覺畫一張美美的靜態圖(插畫、
→ asleisureto:繪本、週邊等等)  反而比畫連環圖的CP($$/時間精力)
→ asleisureto:值高很多orz
推 jwecho:推asleisureto…一張六千跟一張…a…五百，同樣的時間確實
→ jwecho:比較吸引人。
→ jwecho:但畫漫畫與一般繪畫不同在於，成就是更高的境界啊~~~~~
→ jwecho:能編又能畫確實是非常難得的強人~我要變成蚊子去吸大強人的
→ jwecho:血…
→ bkbtei:畫技夠成熟,不刻意刻圖的話,畫漫畫所需時間絕對比畫插畫短,
→ bkbtei:時間被佔去最大的部分是編劇跟分鏡的安排吧?(現在似乎相反)
→ bkbtei:像富檻先前的草稿,在分鏡完成後一張應該用不到一小時畫吧?
推 shinome:人物也許還好，但背景也很花時間阿！除非另外做成網點
→ shinome:另外還有效果處理，這需要時間累積經驗
→ shinome:雖然現在很多都有助手在做啦....
推 Tayako:看看井上雄彥..他就是集一切的大成....漫畫也細成那樣..
→ Tayako:但 我覺得..那是每個漫畫家不同的特色吧..
→ Tayako:畢竟..那種連載和讀者的需求 都是要考慮的
→ Tayako:比較起漫畫..動畫又更可憐了吧...o_oa..
→ princearthas:動畫真的很可憐orz 國產動畫版應該無法成立XDD
推 asleisureto:故宮的動畫或許是一個機會，不過現在還是先努力發揚
→ asleisureto:國漫吧XD
→ Tayako:故宮動畫 有固定的設計公司在做..
→ Tayako:但想想 蠻多影展的動畫是蠻強的 也許不該只看商業動畫這塊
→ TKSKANDA:因為正規班的紮強者太多.所以一開始就不敢想去畫單幅^_^"
→ TKSKANDA:主要是想說故事.所以選漫畫.但現在畫封面也等於畫插畫
→ TKSKANDA:所以也算兩種都享受到~很幸福(手繪彩稿很刺激就是了)
→ TKSKANDA:漏打 紮(實)的強者
→ iamNori:咦原來TK不是科班出身啊??
→ TKSKANDA:錢是一定要爭取.但最重要的還是.畫畫真的太好玩 上癮了
→ Tayako:其實漫畫真是好物..
→ TKSKANDA:不是喔.自己亂摸的 素描.水彩沒學過.靠自修...(血淚史)
推 iamNori:厲害!
→ TKSKANDA:..厲害到頭髮都白了(沒基礎真的是很吃虧.羨慕能學的學生)
→ jwecho:先前跟tks聊，畫漫畫果然是要練的，那個…一頁畫得跟插畫一
→ jwecho:樣久的人是我自己…看來時間才是我的勁敵…
→ lvig:我要推原p恩 大推原po的話
→ lvig:對不起 樓上的推文有點誤...(噴)總之是很認同原po的話ˇˇ