→ Facsimile:感謝 06/30 08:14
推 julian0805:小廖老師的團一定是練最久的...沒十點絕不放人..累 06/30 12:26
推 Facsimile:重點是練得很細 06/30 14:50
連聽了很不錯的鹿特丹跟有點失望的台北愛樂，
今天去聽了平均年資最淺的純國內團普羅藝術家樂團演奏拉赫曼尼諾夫，
有趣的是，跟我之前預期的一樣，
這團應該是三團裡面我最滿意的一場音樂會。
普羅藝術家樂團的組成與樂興之時有點類似，
各部首席及前排由演奏家、音樂教師以及NSO、TSO團員擔任，
其他成員則為年輕音樂家和研究所、大專院校學生。
今天一部分的鋼琴甚至邀請到葉綠娜演出。
(好朋友來贊助一下這樣..)
音樂會開始時由女高音Zoe Huang與鋼琴演出，
全場燈全熄，以聚光燈照著舞台角落的鋼琴與聲樂家，
樂團則默默地在台上等待，
很明顯是為了營造本場音樂會「Romance of Rachmaninov」的氣氛。
先由兩首聲樂曲開始，
Lilac以及耳熟能詳的Vocalise Op. 34, No. 14。
很可惜的是聲樂家的音準有嚴重的問題，
這首曲子有很多高音後接一個下三度音再級進回高音的優美弦律，
女高音在第二個高音永遠唱不到對的音準，
有好幾個音甚至可以低到1/4音；
不知道以嚴謹聞名的廖、葉兩位老師怎麼想。
還好在Vocalise完全被破壞掉後，
下一首是管弦樂版本的同首曲目，
廖家弘對弦樂的細膩處理完全可以蓋過前一首的問題。
今天的弦樂音色可以說是極佳，
比鹿特丹還拿捏得當許多。
對這部分的細膩處理，可以讓人聽到許多作曲家的心血，
原本埋藏在聲部交會之間，透過指揮的層次處理顯露無遺，
木管與弦樂的搭配也是非常精準與美，
說「美」，是因為對管樂的音色掌握也是非常緊，
中段弦樂以後，單簧管與oboe和長笛之間的對唱非常棒。
死之島和第三號交響曲的大量慢板，
用了比一般稍慢，又自由的速度演奏。
廖家弘用的自由，不是大量加入浪漫的速度變化，
而是在高音音色很美的時候稍做一點漸慢，
讓美麗的音色留到適合她的時值，
或是在情緒澎湃時，用幾乎同樣速度連結卻更緊密的音來處理，
使拉赫曼尼諾夫的浪漫在一種不濫情的控制下，
道出了更多他音樂的豐富。
拉赫曼尼諾夫有很多的弦樂份量，
這次演出對於垂直的結構有特於一般的強調。
拉赫的曲子很容易讓人只注意到優美的主副弦律與後浪漫和聲，
卻比較少注意到雖未特別使用卻仍然常出現的對位、賦格等技巧，
雖然不是照古典對位嚴謹地使用，卻仍然有重要的地位。
今天的音樂會讓聽眾清楚地聽到了許多主弦律以下的音樂，
感覺到拉赫音樂的豐富遠超過那些優美浪漫的弦律。
這場音樂會我會寫這麼多，
最主要的原因是這是三天以來我真的被音樂感動到的一場！
很久沒有這樣的感覺了。
但忍不住抱怨一下今天的觀眾水準是三天以來比較差的，
該鼓掌時大家都不動，指揮還沒下台就不拍了
(以這樣的音樂會我覺得鼓掌三五分鐘以上都應該)，
不該鼓掌的樂章間一直鼓掌。
我旁邊有人在聊天，另外一邊的在睡覺，
後面一個打呼，後面的旁邊在吃東西，
我跟我旁邊的同學只好頻頻對望無奈地笑笑...
總歸一下，
我覺得好的音樂會是能確實傳達作曲、指揮、或樂團的音樂詮釋，
不用非常高標準的演奏技巧，但不能有太多令人不愉快之處。
普羅藝術家樂團的平均水準不可能超過鹿特丹，
其實也比台北愛樂差一些，卻最能表達一個讓我聽到東西的拉赫曼尼諾夫。
昨天的指揮應該是很有內容的，
卻被散亂的樂團演奏隱藏了，
或者是被不認真的態度給遮蔽了。
補一個bravo! :)
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