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德布西愛貓,也像(肥)貓。獨立、矜貴、睥睨道德又唯我獨尊。 當德布西的朋友是苦差事,做他的女人更辛苦。 可在音樂裡,我們又心甘情願做了貓奴。 叛逆 「冷漠、嚴肅、總是遲到」,從學生時代,德布西就是叛逆小子。 「轉調呀,你為什麼不轉調?」「啊我就是很滿意這個調,我為何 要轉?」校規視若無睹,人緣可有可無,若非還有師長力保,他老 早就被踢出學院。 可這永遠在泳池邊抽菸的學生,乖起來卻也能爬上十米跳台,向前 翻騰四圈半抱膝入水波瀾不興,拿下眾所豔羨的羅馬大獎吃香喝辣。 這似乎理所當然。同窗曾如此描述他們的作曲老師:在仔細檢查完 大家功課後,他會以一種近乎感官上的快樂來繼續更正德布西的作 業,嚴峻評語與憤怒眉批不斷落在這位學生頭上……然而,當他安 靜重讀那些遭受自己摧殘的頁面時,卻又帶著謎樣微笑,喃喃自語: 「這完全不正統,但也的確有創意。」 誰教他是德布西! 樂評 是的,德布西也是樂評,還是非常苛毒的樂評。 這人就是意見多,偏偏又寫得好看。無論是私人書信或報章雜誌, 只要他開口,總能讓人心驚:「這芭蕾……顯示出編舞者半身不遂 的才華」、「陌生人會以為歌劇院是火車站。一旦進去後,又錯當 成土耳其浴場」、「如果他們對生命能有任何見解,想必是從上一 次的洗衣帳單裡獲得的」,如果能請張愛玲和德布西同桌吃飯,不 知道得嗑出多少個金鎖子出來。 但也因毒嘴,說出去的話就成了纏身藤荊。輪到德布西自己寫作, 他曲曲精雕細琢,時時追求創新,非得在棘刺中開出玫瑰。而在寫 給少數友人的信裡,這位敏銳剔透的藝術家,還是留下不少動人言 詞:「我得經常要笑,這樣才不會有人看出我其實快要哭出來了。」 人生到頭,不就是如此? 華格納 不得不說,華格納實在可怕。19世紀末的法國樂壇,竟完全傾倒於 這歌劇聖手、音樂革命家的通天魔法。德布西也不例外,一度崇拜 到了「忘卻基本禮節」的地步。但他知道自己必須掙脫無限和聲與 神妙半音的枷鎖——不然就像他的好友蕭頌(Ernest Chausson), 嘔心瀝血譜出歌劇《亞瑟王》,聽來卻像華格納唱法文。絞盡腦汁 竟只成精美贗品,這情何以堪? 唯有革命才能革「革命」的命。當德布西終於翻過華格納的手掌心, 觔斗雲也就成為眾人仰望的新時代風景。「他是美麗日落,卻被錯 認成日出。」讓朝霞變成夕照,也只有德布西辦得到。 象徵主義 若真要二選一,能形容德布西思想技法者,當是「象徵主義」而非 「印象派」。一如詩人馬拉美,德布西讓心靈完全開放,接納外界 所有刺激,再透過感受創作。也因此,他不會是「寫實主義」,也 厭惡如此。對於轟動天下的《牧神午後前奏曲》,德布西就曾「回 敬」樂評:「此曲可能是繚繞於牧神笛子的夢境片段。更精確地說, 它表現那首同名詩作的約略印象。若音樂過分緊密地跟隨詩句,那 就像一匹拖車馬,氣喘吁吁地和純種馬賽跑爭取大獎一樣。」 說到做到,德布西的感受還真令人嘆服。給他一張明信片,他就能 化生出千載國族史詩。那無與倫比的交響樂《海》,起草時作曲家 居然不在水邊:「我猜你一定會說勃根第根本不靠海,我現在就像 在畫室裡繪風景。不過我的記憶可沒有疆界。在我看來,記憶更勝 真實景象,因為現實反而經常限制了靈感。」 不說故事卻道盡一切,聽德布西,請用心。 鋼琴 德布西的鋼琴彈得好嗎?答案是好也不好。他是視譜奇才,眼光所 及,沒什麼曲子能難倒他;可作為演奏者,卻缺乏凌厲精準,成不 了舞台名家。然而德布西的鋼琴曲,絕對是偉大藝術。極其敏銳的 聽力,配上以簡馭繁的筆法,他從蕭邦技巧中汲取精華,再以自己 的語彙揮灑神奇。即使只是歌劇伴奏,凡經德布西親筆編寫,那鋼 琴就有妙不可言的魔力。不得不說,他是蕭邦之後,晚期拉赫曼尼 諾夫之前,對鋼琴聲響了解最通透的作曲家,至今難逢對手。 法國精神 無論是幼時記憶中的普法戰爭,或是人生終點的一次大戰,德布西 永遠是堅定的「法國音樂家」,也以一生努力建立屬於法國的聲音: 「無論法國思想多麼幽微,我都要證明,就算來三千萬德軍也不能 摧毀它。」 即使不聽德布西,法國人也都知道,他是高盧樂界最偉大的代表。 如果你還存有二十塊法郎紙鈔,你可去換可頌麵包,或者靜靜攤開, 和上面的德布西先生問好。 【2012/05/02 聯合報】 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 140.113.64.200