半詩半圖 圖像詩

作者bucklee (alessio)

看板poetry

標題半詩半圖圖像詩

時間Mon Apr 7 07:29:59 2008

中國時報　2008.04.07 《4月主題書展》---半詩半圖圖像詩本報訊　古代文人以詩、書、畫、琴的美學藝技為基本標準，不若現代文字創作但求專門一體，再求跨領域的鑽研；因此，特別以抽象靈感、天生敏銳觸發創作的現代詩人們，可能是較接近古代標準的一群。台灣詩人多的是一手緊緊捉住傳統技能（書法、經典古籍、音樂、聲情表達、功夫），又能另手扣握最新前衛觀念（影像、裝置藝術、舞台表演、劇場、觀念）的跨界藝術家，如擅書法的洛夫、周夢蝶、楚戈、張默、羊令野等；身兼畫家的席慕蓉、蔣勳、管管、張芳慈等；跨足音樂跟劇場領域的夏宇、鴻鴻、陳克華、劉亮延、魚果等；平面設計與裝置藝術高手的許水富、大蒙等；很早就發展聲光詩劇場的白靈、杜十三；新世代以創意延伸出多種動靜態活動的「玩詩合作社」裡有林德俊、許赫、紫鵑、阿讓，還有南部由喜菡領軍的詩社等；從事繪畫的辛鬱、羅智成、碧果、林煥彰、歐陽柏燕、吳佳穎等。這其中多人皆不只跨界一兩項，幾乎可說是多才多藝的八爪章魚，什麼都能玩到專業水平。　圖像詩集可說是這些詩人必然的另一舞台。有些詩人雖然不見得擅長畫畫，卻直接把空間佈局、點、線、面等建築跟繪畫技術融於詩作裡，早期如詹冰、林亨泰都有「畫作系列」，而白萩的〈流浪者〉、洛夫跟管管等前輩用的矩陣、字句的留白控制，林耀德以字排列出核爆的蕈行雲、陳黎的〈戰爭交響曲〉彷如閱兵的圖形詩、顏艾琳的〈速度〉和〈口腔念珠〉等詩、羅智成自創的「鳥語文」、夏宇〈降靈會〉全篇無法解讀的自組文字，還有以剪貼《腹語術》重組完成的另一本詩集《摩擦，無以名狀》，後繼有夏夏的手工活體印刷術的詩集《鬧彆扭》。還有整本都化作POP設計的詩集，如許水富的《叫醒私密痛覺》、《多邊形體溫》兩本書皆以全彩印製。形式用中國一頁書卷還黏上一塊半寶石的詩集如杜十三的《石頭因悲傷而成玉》、香港詩人智瘋以鋁盒裝詩集的藝術品《停詩間》、林群盛的詩漫畫《聖紀豎琴座奧義傳說：超時空時計資料節錄集Ⅰ》、顏忠賢以建築概念出版的詩集《世界盡頭：顏詩建築》…。這些突破稿紙格式、出版規格饒富趣味的作品，應證了詩人異於其他文類的多元思維。　上述的圖像詩作品中，可以看到作者的表現手法有：拆解字根、字型的再置/製；字行的排列、篇幅空間的佈局；自行研發一套符碼（華文小說中只有張系國教授發明外星文於作品中）；以繪畫/攝相來呼應文本；利用特殊印製來闡述詩人的理念；以標點符號來轉替文字含意……，圖像詩並非只是狹隘的文字排列而已。要了解台灣詩人的圖像詩啟蒙、發展、表現手法，丁旭輝教授著作的《台灣現代詩圖象技巧研究》（春暉出版社）是一本資料齊全、詩樣本也最多的專書，還有焦桐、唐捐、陳思嫻等人也嘗試梳理圖像詩的創作理論，有撰寫研究論述。　但是這些論述沒有旁及到以畫呈現詩意的部分，像1980年代，以東吳大學學生楊維晨為首創立的《南風》、《象群》、後又轉為《曼陀羅》詩刊，可說是那年代美術質感最好的一本詩誌。而目前知名插畫家張立曄就在《曼陀羅》上首開「詩漫畫」之風，數篇類似電影的佳作，在當時引發眾人的注目與討論。後來1990年代我到香港買了歐陽應霽的《我的天》、《三七二十一》等書、黎達榮的《慢慢豬》全系列偏向詩與劇場的漫畫，還有看到日本、法國另類的畫冊，都可歸類為無聲的具象詩集，可見詩與畫的結合，各地皆然。　2007年鴻鴻與香港畫家智海合作的《灰掐》（黑眼睛文化公司），雖然是改編鴻鴻的得獎小說，但智海經過自我的改編，所呈現的效果反而詩意甚強。目前唐捐有意將鄭問十多年前的漫畫作品《深邃美麗的亞細亞》，以佛教、詩意的角度切入論述，本人樂見此一跨界的新思維注入學術研究。　台灣那麼多圖像詩集，諸如市面上的攝影詩集、畫冊詩集、插畫詩集、跨界詩集、特殊型態出版，甚至袁金塔的陶藝詩集、黃心健在網路上的《故事巢》有多媒體的禪意詩藝術…，種種被詩所滲透的創作媒介，或反過來以其他藝術形式來寫詩、包裝詩的呈現，卻不見有藝術系、視覺傳播系等學者跟學生，作深度的探討。　詩，一向是流動的、歧意的、搞怪的，也絕對是走在大家尚未想到、看到之前的藝術創作。圖像詩可視為一種獨立創作，但同時又包羅各種材質，能在平面呈現，也可以化為立體作品。透過出版，讀者打開這類書籍，就像進入一個小小的藝廊、個人的畫展，讀詩之外，還能兼看畫作或其他創意十足的表現。我想，閱讀這類出版品恰能一次享受到美學教育的薰陶。讀者何不開放平時看書的單一侷限，跟著作者的創意設計，來一趟不同的心靈饗宴？ ......................................................................... 　圖像詩推薦書單　■反符碼　哈維爾著，唐山出版社，250元　前捷克總統哈維爾是個兼有詩人、劇作家、思想家等多重身分的傑出人士。這本寫於1960年代的圖像詩集，首要批判當時的共產執政者，故以顛覆正規文本的圖像、字體拆解，表達他對強權的不滿。形式、意念都前衛100％！　■鬧彆扭──手刻詩集　夏夏著，黑眼睛文化公司，220元　將自己的創作界位為「行動藝術」的女詩人夏夏，從2005年開始發行轉蛋詩、火柴詩雙月刊，也製作版畫和印章。2007年手工刻了608 字，後以「活字版印刷術」完成19首詩。這本別緻的手工書，在作者自限的條件中，創作出很「跳眼」的詩與圖。新鮮有趣 100％！　■肉身意識　碧果著，爾雅出版社，200元　碧果自學抽象繪畫已有數十年歷史，幫自己跟別人的著作配過多次插圖。這本詩集力圖讓讀者將視、觸、感、嗅覺開放，貼近這一探討內/外肉身的亦是核心，所以碧果把書當作講壇，以文傳道、以圖傳意，可說是詩畫皆有看頭。內容100％！　■給不讀詩的人　──我的非小說：詩與畫　鈞特．葛拉斯著，張善穎譯，原點文化公司，599元　彷如畫冊的詩集，是諾貝爾得主葛拉斯，以詩篇跟圖像互為內涵文本，將生活之美傳達給平常不接觸詩的人，一本深富寓意的作品集。沒想到以小說聞名的葛拉斯，其詩與畫的功力皆美，他融進地方俚語、日常生活點滴，透過視覺藝術再現詩文的抽象意境；美感100％！ ............................................................ 　 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 61.63.7.225

推 chupan:但其實力求詩的圖象化也可能是危險的 61.223.207.47 04/10 08:05