2002-10-08

大公報: 舞臺上的旅程———《M園》

《M園》這齣由龔志成製作的音樂劇場作品﹐是以音樂及其他藝術媒體(形體動作﹑臺詞
﹑裝置﹑錄像等),於舞臺上呈現一段段回憶(劇名中的「M」字﹐就是Memory的意思)。
過往的生活片段﹐一些難以言傳的情感和一些抽象﹑不合邏輯的夢境﹐也會出現在回憶
中。

龔志成做了很多音樂「配種」的實驗﹐令《M園》擦出了不少音樂的新火花———黃耀
明的沉鬱聲線﹑羅乃新的動人鋼琴演奏﹐都分別跟龔志成那意象化的作曲編曲風格﹑深
情迷人的小提琴演奏互相配合﹐達到意想不到的效果﹔恭碩良以敲擊﹑唱和Rap等方式
來演繹的Hip-Hop及搖滾樂﹐向來跟龔志成那種近似爵士樂的即興味與跳躍感﹐配合得
天衣無縫﹐可惜相對於二人曾合作的音樂劇《迷走都市》﹐《M園》整體的音樂風格偏
向靜態﹐可供發揮的空間較小﹐但他們的音樂神髓依然獨特﹐對音樂的狂熱程度及秉承
的音樂態度(即要令觀眾投入﹐表演者演出時要雀躍﹑感動)始終不變。Folk Rock樂隊
「At17」成員林二汶跟擅長形體演繹﹑聲線掌握的莫蔓如﹐以對唱方式演繹一首充滿中
國情懷的《風箏》﹐予人很清爽﹑耳目一新的感覺。中英劇團成員李鎮洲竟然哼出了一
大段有故事背景﹑情感的旋律來﹐令《M園》觀眾驚喜。

如果將《M園》的音樂比喻為奇花異草﹐《M園》的形體動作﹑裝置和錄像就只等於園裡
一些平凡的雜草﹐身為「園林總設計師」的龔志成對音樂以外的其他藝術媒體﹐明顯地
沒有足夠的關注﹐演出中的「雜草」皆是隨著「奇花異草」的生長而出現﹐莫蔓如和伍
宇烈的形體動作被動地配合著音樂﹐顯得既無特色又乏生氣﹐黃仁逵和張弛創作的「活
潑孩子」錄像和李文生創作的「Model公仔」裝置雖較令觀眾印象深刻﹐但既談不上有
新意﹐又無法與劇中的音樂感配合得很好﹐不能為觀眾帶來強烈的視覺感受。在「多媒
體」的運用方面﹐《M園》比《迷走都市》失色得多。

不過﹐《M園》有一種音樂以外的藝術媒體鶴立雞群﹐表現出色﹐這就是李鎮洲演繹的
舞臺劇部分———「高個子女人」。李鎮洲以沉實﹑充滿內心情感的聲線和語氣﹐說出
了一大段關於某高個子女人的臺詞﹐該段臺詞正如這節目中的音樂﹐觀眾一聽便在腦海
裡勾起很多意象和聯想。

李鎮洲又拿著皮箱﹐穿梭《M園》很多個生活/情感/夢境/回憶的片段中﹐就像一個旅人
﹐於整個演出中感受到不同的風景﹐所謂「風景」包括了不同歌手﹑樂手的演出風格。
觀眾何嘗又不是個旅人﹖

值得注意的是﹐「旅人」要好好享受《M園》裡的旅程﹐就不要埋怨黃耀明的音樂部分
何以跟恭碩良的音樂部分﹑李鎮洲的演戲部分沒有故事性的關聯﹐皆因《M園》旅程跟
本地﹑外地的「旅行團」一樣﹐都是非故事﹐非敘事性的﹐只需沿途不斷「感受」便會
得到視覺和聽覺上的樂趣。