作者: rotten (與稅吏談詩 ) 站內: Beatles
標題: SGT PEPPER LONSLY HEART'S CLUB BAND
時間: Mon Oct 20 00:03:13 1997
美國流行音樂界最具權威性的雜誌”Rolling Stone ”曾由樂評選出搖滾
史上最重要，最傑出的100 張專輯，第一名正是 Beatles 的 ”Sgt. Pepper's
Lonely Heart Club Band”（以下簡稱”Sgt.pepper ”）。搖滾樂出現迄今近
三十餘年，已成為人類文明史上不可或缺之一部份，並形成自成一格的創作，
欣賞及理論體系。”Sgt. pepper”乃至於 Beatles，對搖滾樂貢獻鉅大，已是
不爭事實。這張唱片，對數百萬'60 年代的成年人來說，其重要性並不遜於甘
迺迪遇刺，文化大革命，或人類登陸月球。它在音樂及技術上的大突破，為搖
滾樂樹立新的里程碑，也使唱片封套設計從此成為一種獨立藝術形式。雖是如
此；物換星移，後生小輩多是耳聞其名，未能一睹風采，實屬憾事！
1964，Beatles登陸美國JFK 機場，”披頭熱（Beatlesmania ）
”開始。他們巡迴英美演唱，陸續出了7 張專輯，拍了2 部電影，名
氣﹑金錢﹑榮耀像潮水般湧來，卻沒有掩蓋他們的洋溢的才氣和旺盛
的創作力。 1966 年8 月 23 日，Beatles 在舊金山的 Candle Park
舉行了最後一場的演唱會（註：Beatles 再也不公開演唱，直到解散
）。他們早已為演唱會先天的表演限制和奔波趕場阻礙創作感到厭煩
。年底正式進入Abbey Road錄音室，蘊釀不可預見的奇蹟。
'60 年代中期後，搖滾樂對自身所設定的限制解除了－任何事都
將可行。創作者已了解多軌錄音，雙音重現（overdubbing ）與錄音
師天馬行空技巧之下的各種意外效果。在歌曲本身，他們漸漸掌握一
首2-4 分鐘的工整短曲所能發揮的情緒範圍及片斷素材拼貼呈現的震
憾。在聽眾方面，幾年下來，接觸Beatles 音樂才華，其衝擊程度，
和Bob Dylan 簡樸的城市民謠帶來的音樂反省，不相上下。 Beatles
證明了詩與優美的旋律可以為搖滾樂帶來嶄新的經驗與感受世界。
在 Abbey Road 工作的過程中，Beatles 發表了2 首已完成的單
曲”Penny Lane”和”Strawberry Fields Forever ”（註: 此兩首
歌曲並未收錄在”Sgt.pepper”內）。是由 Paul McCartney 和John
Lennon 兩人相互啟發提示而完成（是描述他們小時候在利物浦的種
種景象）。”Penny Lane”是Beatles 半超現實的作品之一，在這個
小戲劇中，這個世界非常怪異卻自然地變得親切，可愛！：”理髮師
反覆替每個人剪同樣的髮型；來往的行人說著 Hello；小孩跟在銀行
家的後面，他下雨不穿雨衣；救火員帶著沙漏，拚命擦著救火器材。
護士賣鴉片，因為她以為自己在演戲；真奇怪！然後，理髮師為下一
個客人修臉，正是剛才的銀行家；在雨中，換成救火員在淋雨；Pen-
ny Lane 到處都有護士。我所見所聞都在 Penny Lane ，那兒有高高
的藍天耶！”。從歌詞中知道：生活就像一齣荒謬的八點檔連續劇，
反覆不停。”Penny Lane”的音樂型式也具有原創性，Beatles 此時
期的作品都是如此。「樂曲以傳統的搖滾樂旋律開始－四件組小團體
，合聲，節拍，bass lines，及每小節四拍的 Piano Chording 帶動
曲子，然後適時切入長笛。接著，小號吹奏一段 riffs，在休止時煞
住這些音符；之後，在合唱背後出現高音域的 Handelian 修飾音，
就驚人出現了巴洛克（barogue ）風味，古典和流行的完美結合！！
」。而”Strawberry Fields Forever ”雖然沒有像”Penny Lane”
一樣動人旋律及有趣詞曲，但 John Lennon 用迷幻的手法，把當年
的回憶轉換為歲月消磨下，如真似幻的寄托之處，這也是Beatles 開
始出現反樸歸規真的跡象。
在舊式的音樂工業（ Music-Industry ）觀念為配合廣播節目及
自動點唱機，藝人的成果多呈現在一張張單曲唱片－長度僅三分鐘的
暢銷曲中。隨著 LP 唱片的出現，錄音技術改良，小型錄音機，電影
，演唱會等……運用，搖滾樂的型態才被招展開。藝人致力創作，使
自己的作品有意無意中，的確成為當代人民文化的表現，進而成為普
羅大眾的精神信仰。在商品化及社會化的過程下，專輯（album ）取
代了單曲（single），為藝人創作的共識（註：你可以把專輯視為一
本小說，以文本的觀念去理解）。而”概念專輯”（ concept album
）正是專輯之極致表現；它傳達現實生活中各種精密的衝擊，有其完
整所欲探討的主題，甚至描述或預言了當代，未來社會的狀況及變遷
，還可能試著用某些方法來指出這些新、舊思潮、現象之脈絡發展方
向。
1967年6 月1 日”Sgt. Pepper ”發行，成為史上最成功的概念
專輯。無庸置疑的 NO.1 。
”Sgt.Pepper”的封面非常有趣，由近百位Beatles 自己提供的
名單上近代或當代名人的肖像，湊在一起。打開，裏面有Beatles 的
跨頁相片，及全部歌曲的歌詞，這個精心的構思，真是史無前例。自
此，唱片封套成為另一個藝術的舞台；”Sgt. Pepper ”的影響力，
不僅出現在音樂的範疇中，在 39 分 50 秒的 LP 中，Beatles 把熱
血澎湃的青年人反文化﹑反傳統的情形，心態表現得面面俱到。Bea-
tles可能是少數最先公開討論「代溝」「藥物」……等社會問題的搖
滾團體藉由音樂的散播和潛移默化，不僅影響了Beatles 原有的廣大
歌迷群，他們嶄新的「地下訊息」，很快就進入了西方社會的新思潮
，及年輕人的意識中。Beatles 頓時成為一代宗師。從四個天真無邪
，不懂世事的小弟弟成為時代的先知。
”Sgt. Pepper ”的基本概念是敘述一個已成軍 20 年的樂團”
Sgt.Pepper's Lonely Heart Club Band 〞由於歲月更易，漸漸過氣
； 20 年後的今天，他們要辦一場告別演唱會。台下坐滿了竊竊私語
的觀眾；歡樂的場面，似乎嗅不出一點感傷……
A1. SGT.PEPPER'S LONELY HEART CLUB BAND
舞台上，樂手調著音，台下吵雜－－樂聲驟然響起，……別忘了
，你是置身在一場告別演唱會中。主持人介紹”Sgt. Pepper ”這個
團，及他們曾帶給觀眾的歡樂。”Sgt. Pepper ”又唱道「 We're
Sgt. Pepper's Lonely Heart Club Band, we hope you will enjoy
the show」，主持人再度介紹他們的主唱－Billy Shears，在瘋狂的
掌聲和尖叫中，Billy 出場了！
A2. WITH A LITTLE HELP WITH MY FRIEND
Billy Shears 這個角色是由Beatles 中最不起眼的鼓手 Ringo
Starr 擔任。充滿感傷的歌詞告訴我們朋友的可貴和可愛。在 Ringo
充滿鼻音平實的vocal 中，也暗喻Beatles 這個才華洋溢的團體中，
John、Paul、George 的人際關係是靠他作潤滑劑。「 What do you
see when you turn out the light, I can't tell you, but I
know it's mine.Oh! I get by with a little help from my fri-
end，」 A1，A2 中間巧妙利用電子音效的餘韻作為串連，兩首歌在
台上，台下熱鬧的氣氛，可視為這場演唱會的序曲，精彩的戲才剛開
始呢!
A3. LUCY IN THE SKY WITH DIAMONDS
「 Picture youself in a boat on a river with tangerine
trees and marmalade skies. Somebody calls you, you answer
quite slowly, a girl with kaleidoscope eyes. 」想想這樣的詞
句由 John Lennon 特殊的慵懶敏感聲音唱出，那是怎麼樣迷幻的風
味呀！ 60 年代中期藥物早已氾濫，一般人卻視為禁忌，恥於談論。
嬉皮，民權運動的場合中，吃完藥吞雲吐霧雙眼無神是稀鬆平常；而
藝術工作者，作家，流行樂手隨時”來一顆”啟發靈感更是公開事實
。雖然 John Lennon 極力否認此曲為服食藥物後之作，聲稱靈感來
自兒子的一幅畫，但此曲仍可視為藥效發作時色採繽紛的迷幻景像。
事實上，Beatles 的確曾吸食迷幻藥物，他們也曾同意一則倫敦時代
雜誌上刊登的「呼籲允許大麻合法化的廣告」引用他們的名義。
A4. GETTING BETTER
在迷幻風味後， Paul 一貫的悅耳旋律又出現了，而討論的卻是
嚴肅的青少年問題。一個學生自訴了困擾：「情況可能改善。但我待
在學校快瘋了。老師教我待人別冷淡，可是他們讓我頭昏腦脹，灌了
一大堆規範給我………我有莫名的怒氣，你們的話我充耳不聞，而我
會盡力而為………我總是對女朋友不好，我打她並且故意拿走她喜愛
的東西，我是想改變我的近況，而我會盡力而為………我承認情況可
能會改善。」。青少年是社會的弱勢團體，沒有公民權利，受父母﹑
學校的強勢控制，他們的聲音常常被忽略，尤其在那個保守的時代下
。Beatles 小品式的歌詞，道出你我成長時的苦痛。
A5. FIXING A HOLE
有張娃娃臉的 Paul McCartney ，一向以乖寶寶形象出現。這首
歌他卻以另一種方式，描述克藥時的景象，較注重心靈層面的描寫。
大量電子音效的運用，使整首曲子保持輕鬆氣氛，這也可說是”Sgt.
Pepper”整張album 的一大特色。
A6. SHE'S LEAVING HOME
Paul McCartney 在報紙上看到一個少女離家出走的消息，而得
到靈感。他杜撰了少女詳細的離家過程：星期三早上五點，在一日之
始，她悄聲關房門，留下紙條說她已無話可說。她下樓到廚房拿了手
帕，從後門跑走，得到自由。接下來歌者及和聲的精彩對話：
She ( We gave her most of our life )
Is leaving ( Sacrificed most of our lives )
Home ( We gave her everything money could buy )
事情發生後，留下傷心的父母，母親哭著問到女兒為何如此對待我們
？父親亦不知所措，此時對話再現：
She ( We never thought of ourselves )
Is leaving ( Never a thought for ourselves )
Home ( We struggled hard all our lives to get by )
最後，女孩和一個騎機車的男孩走了。很清楚的，藉著這一個故事，
Beatles 談到了「代溝」的問題。和聲部份的話語，其實就是家中孩
子出問題的父母，最可能說的話。文明進步下的社會，人與人越來越
不了解彼此，包括親子在內。其實許多「甜蜜的家庭」可能隨時會出
問題，在和諧的外表下，沒有溝通，沒有深厚的親情，傳統的觀念嚴
父慈母，小孩聽父母的話才乖，使裂隙慢慢擴大。家庭的問題，總是
每個世代反覆出現……Beatles 這些歌曲，無論什麼時間﹑空間欣賞
，總是帶給人類極大省思。此曲vocal 部份由 John，Paul 兩人擔任
，並分兩次混音錄製，加入聽似錯縱複雜的優美和聲，彷彿成為四人
合唱。
A7. BEING FOR THE BENEFIT OF MR.KITE
擠在嘈雜的人群中，手上拿個熱騰騰的食物，看者熱鬧的表演，
應該是件蠻愜意的事吧？馬戲團在傳統英國文化中亦是不可或缺的東
西：藝人﹑動物﹑商販﹑遊樂器具隨著車輛四處旅行，每到一地，總
能帶給孩童無限歡樂和民眾的新奇視聽感受。John Lennon 看到一張
廣告海報，將廣告詞句運用其中。歌曲之中，在商人的叫賣口吻下，
Beatles 表現了馬戲團演出時的熱鬧景象，有馬術表演﹑跳火圈﹑空
中飛人……各式武藝由 Mr.Kite 和 Handerson 家庭搏命演出－－
從 10:00am 到 6:00pm ，快來看唷！
B1. WITHIN YOU WITHOUT YOU
Geroge Harrison 在Beatles 中給人的印像一直是：骨瘦如柴，
沉默寡言的思想家。的確，他也是Beatles 裏，英美搖滾樂壇中少밊最早對東方神密宗教和哲學感到興趣，並表現在歌曲中的人。早在”
Rubber Soul ”專輯中， Geroge 就已率先使用印度傳統樂器「 SI-
TAR 」（西塔琴）；而”Revolver”專輯，他以印度的宗教哲學思考
，闡釋了做愛的樂趣和意義，SITAR 作主奏的用法，配上 Geroge 脆
弱憂鬱的嗓音，創造出了一種前所未有的神秘風格。到了 1967 年，
Geroge 不論樂器或哲理上都精進不少。”Within You Without You
”詞曲由 Geroge 獨立完成，他找來了幾位著名的印度樂師如 Ravi
Shankar (sitar) ，Ali Akbor Khan (sardo)負責演奏，John，Paul
，Ringo 未加入錄音工作（Beatles 的解散已可預見！）利用電子合
成技術，已分不出是搖滾樂或民族音樂了。他用宗教的觀點，探索你
我的心靈：彼此分享愛，用愛拯救世界；只有自己才能解放自己，人
類是渺小的，生命就在你的裏外兩面；你是出賣靈魂去換得一切的人
嗎？當你超脫在自身以外，你會找到寧靜的心（ When you've seen
beyond yourself - then you may find, peace of mind, is wait-
ing here）原來從一個人的內心，外在觀察後，竟有如此多奧妙！在
Geroge 的音樂中，一會神遊太虛看著”那個”自我；一會潛入內在
，感受”這個”自我，Life flows on within you and without you
！
B2. WHEN I'M SIXTY FOUR
回到現實：每個人都會年老。當你活到 64 歲，你將會如何呢？
Paul MacCartney 個人魅力在此極致發揮，擅長悅耳旋律和俏皮歌詞
的 Paul 為父親獻上這首頌歌。歌詞以第一人稱，對著老伴說話，描
述。日常生活發生的事，在一對老夫妻身上，卻是格外甜蜜溫馨。這
首歌沒有特立的樂器演奏，沒有優美，講求意境卻莫名其妙的文學詞
句。但平實而直接帶給聽者感動，也告訴我們，趁著機會，好好對待
身邊最親近的人吧！好可愛的一首歌。
B3. LOVELY RITA
不能免俗的男女情愛，Beatles 也參上一腳。一個男孩愛上一個
叫 Rita 的少女；他對聽者敘述他的計畫，不如說是願望吧？！心中
卻不敢啟齒地對 Rita 自言自語。
B4. GOOD MORNING GOOD MORNING
B5. SGT.PEPPER'S LONELY HEART CLUB BAND ( REPRISE )
遠處傳來幾聲雞叫，馬匹奔跑，管樂部份出現了，有人用奇怪的
腔調，不斷向你道早安，真是滑稽。原來是 John Lennon 從玉米片
電視廣告得到的靈感。一日之際在於晨，在每一天都有許多荒謬的事
發生。在歌曲的最後，雞鳴狗叫，鳥兒四竄，馬蹄聲漸遠，突然電吉
他巧妙的嗚哇雨聲，序曲”Sgt. Pepper's Lonely Heart Club Band
”再度出現，不過這次少了喇叭部份和主持人的台詞，結尾時，掌聲
﹑歡呼聲再現，彷彿還可以聽見觀眾呼喊著安可。但是，這場演唱會
結束了嗎？好像不是。
B6. A DAY IN THE LIFE
空心吉它帶出鋼琴，和剛才的歡樂氣氛大異其趣， John Lennon
懶洋洋的跟出：「I read the news today, oh! boy......」雖然此
曲和前面的歌曲，看似無關，實際上卻可綜合表達全張專輯的概念ꄊ毫無新奇感的生活，充滿冷漠﹑倦怠，日復一日而無能支配，是如此
令人厭倦。歌曲分為三部份，前﹑後由 John Lennon 執筆兼主唱，
中間當然是 Paul 負責。 Paul 還找來了 42 位古典音樂家來演奏管
絃樂部份，要求他們演奏的越荒腔走板越好，他們一次一次的亂來，
才終於夠「混亂」得符合Beatles 的要求。”A Day In The Life ”
算是一個真實的故事－某個人生命中的一日。
喔！兄弟 我看了今天的新묊 關於一個成功的幸運傢伙
消息真不好 但我只是笑笑而已
我看了照片
他在車禍中腦袋開花
因為他沒注意到燈號轉換
一群人看熱鬧 似曾相識 但不確定
這個人是來自上議院的議員吧？！
喔！兄弟 我今天看了電影
英軍又贏了一場戰爭
一堆人不理不睬
而我只是瞧瞧 像隨便看了一本書
（我極欲使你興奮）
醒來 下床 拿把梳子梳頭
下樓 喝杯東西 不過我已經遲到了
找到外套 抓了帽子出門
公車幾秒鐘前才開走
只好回去
抽根煙吧
有人在說話
而我進入夢鄉
喔！兄弟 我看了今天的新聞
在蘭開夏有四千個洞洞在黑色烙痕裏
雖然洞很小 還是得去計算
現再才知道Albert Hall 由許多洞洞填滿
（我極欲使你興奮）
這首歌分成三部份：首先是主人翁的見聞，宏偉的交響樂漸強達
到高潮而中斷。鬧鐘乍響引出下一部份，都是生活中的瑣事。沿著小
團體的搖滾節拍進行，再度引入管絃樂和電子效果的巨大聲響。到了
第三部份，已經分不清是夢幻是現實糾纏在一起；人都變成洞洞，變
成「零」，人的存在只為了填充世界。最後什麼都分不清了，樂聲混
亂達到最高點，令人極端不適，一聲重擊鋼琴鍵盤，一切結束！留下
鋼琴的餘韻，低迴不已，縈繞在空氣中……一個死寂的結尾，一種對
「生命中的一日」所表示的虛無ꄊ 「我們可以稱這首歌是虛無主義的作品，或是一種憂慮或厭惡現
代文化的時髦作品；但是，它卻真心意指著一種對飄零生活中的悲慘
事件的見解。歌詞與逐漸增強的配樂交織成一片，表達出一種荒謬與
無聊機械主義的感受。歌曲中唯一一句有積極意味的話『 I love to
turn you on 』是主人翁（你我？）要求過一種有目的﹑充實的生活
，希望由荒謬瑣事所連結而成的夢境中清醒過來。歌中的許多片段，
是直接由新聞摘取而來，新聞媒介所表達的實際情形片段，大量的灌
輸給我們，環繞我們的，乃是一些虛擲的生命與無意義的生命所合成
的拼貼畫。『 I love to turn you on 』此種渴望的呼聲為那些『
洞洞』，抒發出唯一的希望：除非空虛的人們在生命裏，日常生活的
實際狀況中，追尋某種生命的意義，否則，生活將只是一切壞消息與
不幸事件的重演。」
～摘自”搖滾樂”， P43.44．
音樂是一種活動的藝術形式。Beatles 擴張了音樂的範疇，使我
們對文化﹑社會有更多的關懷與省思：生活的意義？生命的意義？根
本問題的探究未竟，還能再談進步嗎？「Sgt. Pepper's Lonely He-
art Club Band 」是人類史上的里程碑，也將搖滾樂引領入新的境界
。而Beatles 本身也更加成熟。完美無瑕的合作不再出現，取而代之
是四個人的個人發揮。時代或許會變，流行或許會變，但Beatles 卻
恆能喚起人們心中的狂飆或失落，是歷史在重複吧……？
參考書目：
◎ Willian J.Schater 著 ,邱義仁、田正人合譯，1978
年，”搖滾樂”，書評書目出版社，台北
◎ Nicholas Schaffuer ，Pete Shotton 著，梁翠凌譯
，1987年，”約翰藍儂”，北辰文化公司，台北
◎ Terence Monaighan ，Mike Clifford ，1988年
"Rock Handbook",Salamander Books Ltd.,London
[ 本文原刊在於腐大搖滾音樂社訊(1992.1 NO.9)]
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『如果長島茂雄像陽光下盛開的向日葵,
那我就是月夜裡默默綻放的月見草』
南海鷹隊,#19 四番 捕手 野村克也
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