R.E.M在1983年發行「Murmur」專輯之後，這支由喬治亞洲──雅典市崛起的四人
樂團，便被視為八○年代美國搖滾樂新主流(neo-mainstream)中的佼佼者。R.E.M
洗練的現場演唱與誠摯的樂風不斷的喚起老樂迷心中的搖滾激情，也使他們被譽
為新一代的美國之音(Voice of America)。1989年，R.E.M由獨立唱片公司I.R.S
跳槽到Warner Bros.，同時發表了第六張創作專輯「Green」，在這張專輯中，
R.E.M以更寬廣的角度來詮釋外在世界，不同以往的混雜與深邃。當然了，R.E.M
靈魂人物Michael Stipe所要傳達的信念仍然出現在「Green」的音樂之中，只是
他改變了傳遞的方式，不再應用激情的演奏和高深莫測的歌詞來作為R.E.M中心思
想的媒介物，多年的演唱經驗使R.E.M對音樂的表達逐漸跳脫其建築音樂內在形式
的精神觀點，而以外在的音樂形態平衡傳達訊息的重心。因此，「Green」的轉變
，可說奠立了R.E.M成為超級樂團的基礎。
緊接著，R.E.M在91’及92’年連續發表「Out Of Time」及「Automatic For The
People」兩張暢銷專輯」；「Out Of Time」在各大音樂獎項載譽而歸中成為91’
年全球總銷售量的冠軍唱片，知名單曲“Losing My Religions”的MTV裏，
ichael Stipe神經質般的彈跳更掀起一股另類舞步；而「Automatic For The
People」則使R.E.M成為家喻戶曉的樂團，不再僅是校園菁英文化的獨特私藏，一
首運用Acoustic吉他營造的沈緩抒情單曲“Everybody Hurts”更是傳遍全球，讓
世人與之同步憂鬱。也許，我們會質疑，九○年代大放光芒的R.E.M是否不再堅持
什麼了？在由內在精神轉換為外在形態的詮釋過程中，R.E.M特有的氣質是否瓦解
了？其實，這些質疑正如同對「Monster」專輯的企宣感到不安一樣，是多餘的。
因為無論R.E.M選擇何種傳達訊息的途徑，他們執拗的人文氣息，視省週遭人生的
理想信念始終不變。
--
這個網站可以試聽很多歌喔
R.E.M.試聽的歌則是NEW TEST LEPER
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.twbbs.org)
◆ From: 140.112.240.194