Re: [閒聊] 動畫爆炸到底要怪監督還是劇本?

[helba (網路貧民窟)]

雖然下請公司對作品不好看究竟是誰的錯比較無法了解，但動畫（本文皆指電視動畫分野
）的制作過程，只要身為制作進行即使再無能最少都比純技術人員了解全貌。

首先還是要先推薦星海社出版，トリガー流アニメ制作進行読本—現トリガー プロデュ
ーサー兼取締役 舛本和也著，強國有代理簡體中文正版，主要說明動畫制作的''過程''
和制作進行到底需要幹什麼與難處（非動畫教學教科書），非常淺顯易懂，有興趣的話非
常推薦。這邊想講解一個其實對制作過程也有很大影響的工作。演出—相當於單集導演，
監督給個大概方向給各集演出，他們負責把監督想要的東西、或是自己與監督討論的結果
表現出來並講解給技術人員作業，以單集細節的責任來說比監督更重大。

下請公司的場合，通常在第一稿コンテ（分鏡）UP前是無法插太多手的，拿到之後就會著
手進行演出會議，演出監督討論該集的需求、對分鏡的刪改等等。再來的步驟就會看各個
作品原本的計畫，以自己担当的作品來說是直接進行カッティング（剪接），這個步驟在
一般人認知內是屬於後期工作，但按照日本做電視動畫的流程是有辦法（也可以說是需要
...）搬到前面進行的，主要是要符合定尺（放送給的長度）因コンテ一般都是會畫超過的
，在以前的時代如果超過太多你演出就準備回家吃自己。現在的作品一般大約都在300卡
前後，超過這數字許多就能算是以材料費與制作時間來說的大製作（？）這麼做的好處是
可以有效減少不必要的工作和省錢，壞處就是演出包辦的事情會很多很辛苦，也會侷限原
画マン自己的表演功力，因為演出都會先大致決定好演出內容。之前聽過後期才剪接的作
品甚至有担当原画被剪掉就不算錢的情形，浪費不必要的制作時間且担当原画也不會開心
。

剪接結束後演出再對分鏡細節作些加筆和修正律表委託コンテ撮影（台灣叫動態分鏡...）
後就能進行アフレコ（後期配音）了。後期配音為甚麼在這時進行？原因也大都是因為電
視動畫的制作時間表實在很嚇人，加上聲優都是要預約的，沒在指定時間進行有時還會有
違約金。演出修正律表期間制作負責設定準備與原画分配，分配確定下來就進行作画會議
，由演出與原画講解分鏡應該如何如何等等，並開始画Layout（就是所謂的第一原画、ラ
フ原)以為交代完就沒事了嗎？當然沒這麼簡單放他走，日本動畫的制作過程可以說有很
大部分都費時在來回、檢查上面，除了演出要檢查，上面除了有單集作監，通常還會有動
作作監、效果作監、總作監，比較特殊的還有專門類別的作監。演出最先檢查是不是他要
的畫面，若有差異會再修改，寫下指示給之後階段的人員，就這樣一卡一卡看改好還給原
画下一個步驟，原画（其實這就叫第二原画）來了後再進行一次一樣的動作，中間還要對
應各種會議，尤其是現在很多3d合成的部分，雖然能增加表現手法，但老實說也增添了很
多制作上的麻煩。

由於通常手上最少都有兩集以上的工作，可以說人生完全都在工作上面，如果是freelanc
e的演出更是直接住到公司來，說真的制作進行比他輕鬆多了。制作與演出的關係就像他
的小弟/小妹，他參加甚麼會通常也都會一起參加，來自外社的聯絡、催促這些檢查工作
、反映其它人的問題等，幾乎形影不離。當然不是所有時候都是好聲好氣的囉，因為趕的
時候都是連熬幾天沒睡自然火氣大，尤其有些演出是制作上去的，新人制作做不好都會被
他們說兩句。


加入了第一線後才知道為甚麼台灣都要做原創動畫或動畫電影，因為根本沒有能這樣趕的
產線模式和技術可以支持這種商業動畫，連動畫用紙若不自己打也都要從中國買，也難怪
明明動畫科畢業學生這麼多卻沒甚麼人繼續做動畫、或即使有做也只能在一些老闆根本不
懂動畫卻又愛指導的地方混口飯吃、還是說無法接受娛樂產業的辛苦完全轉行。不過自己
也認為電視動畫實在不是甚麼健康的工作，至於本土要做嘛...雖然中期的部分我想應該不
可能有這樣的模式，但至少到分鏡完成剪接那個階段是可以參考的。

以上：）

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※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 210.149.250.13
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/C_Chat/M.1475950240.A.8E2.html
推 allanbrook: 台灣的學生大部份都習慣了土法煉鋼或個人硬幹的方式
→ allanbrook: 有的人即使想合作也不知道怎麼建立流程 要合作實在不
→ allanbrook: 容易XD
→ helba: 所以了解制作是幹什麼的也很重要
推 honoka5566: 業界都愛搞外包,這個包給a,那個包給b,越包越多
→ honoka5566: 最後好幾家公司共同持有版權,一個出錯大家一起死
→ honoka5566: 只要其中兩三家相關企業鬧翻,這個系列就直接掰了
→ helba: 你不包你要有夠多人，但就是有人覺得4個人=夠多
→ honoka5566: 真是令人高興的一件事，不是嗎？
→ helba: 其實有時連元請都不一定有版權啊（？）下請以下更不用說...
→ helba: 下請以下就全部都是打工仔，不會有那些蒸液啦，頂多就是設
→ helba: 定亂丟...老實說感覺大家也都沒在意，是有一些公司確實很在
→ helba: 意啦
→ helba: 板上公認的佛心公司京都動畫最早也是單項專門的打工仔，公
→ helba: 司成長需要時間嘛
→ helba: 而某島就是有人覺得我什麼都要自己做但我只請的起4個人 5
→ helba: 個還嫌太多呢
推 honoka5566: 比較理想的做法,還是應該要有一個總負責人
→ honoka5566: 或是總負責的部門，責任全部扛下來
→ honoka5566: 而不是一個出包，大家一起死，這樣死太多了
推 ssarc: 我認真的問，台灣真的要學日本這種血汗流水線嗎？
推 honoka5566: 更正,哪個部門負責哪些項目,都該規劃清楚
→ ssarc: 還是弄原創動畫或電影比較好。日本式我們玩不起也不想玩
→ honoka5566: 這樣在究責的時候，比較容易釐清責任所在
推 yam276: 可以問一下簡體版的書名嗎 有點興趣
→ helba: 血汗的是工作時間，但台灣變得出這麼多人的分工都有困難，
→ helba: 要就只能拉長制作時間
→ helba: 台灣勞工覺醒的現在當然不可能學，但是至少我說的部分可以
→ helba: 參考，而不是自以為是的說甚麼，不用照著分鏡做
→ helba: 做...不照著設計圖做是要做啥好東西出來
→ helba: http://www.books.com.tw/products/CN11316280
推 allanbrook: 重點才不是血汗不血汗 是職權分配的夠明確卻仍有部份
→ allanbrook: 彈性這件事值得學習 你可以不用一開始就做到這個規模
→ allanbrook: 的案子啊
→ helba: 看過一份仙島動畫相關的徵才，在說該階段無工作時需配合去
→ helba: 做另一階段的工作，人根本不夠學人做甚麼動畫
→ helba: 畫...
→ helba: 以撮影來說沒到這階段時一直就是等，仙島老闆看你沒事就渾
→ helba: 身不舒服
推 ebolalala: 推   有訂了這本還在半路上
推 ebolalala: 看到演出我通常最直接想到的就是EVA那兩位副監督，尤其
→ ebolalala: 是摩砂雪，因為他基本沒有獨立出來導作品，可他作為演
→ ebolalala: 出能畫分鏡，同時也是一線原畫，還默默去發展了剪輯的
→ ebolalala: 技能，讓人覺得很可靠，之前讀到的訪談提到EVA電視版最
→ ebolalala: 後一集的作畫時間據說是見鬼的"三天"，當時庵野都呈現
→ ebolalala: 半投降狀態，好像能完成主要就是因為有摩砂雪，所以他
→ ebolalala: 在G社裡的綽號是"番長"。
推 ebolalala: 另外有注意到，雖然各家動畫公司是學來學去發展到能成
→ ebolalala: 為元請或下請製作把工作接軌起來，可是作畫上每家的作
→ ebolalala: 法，還是說配置其實都會不太一樣，Layout算不算一原，
→ ebolalala: 有沒有設二原，一原及二原具體分配做的工作內容好像有
→ ebolalala: 一定的差異，其實多少有點只要能做出來就可以的感覺，
→ ebolalala: 也可以說是有些彈性吧，這點算是我沒有去認識的很清楚
→ ebolalala: ，就把他先保留起來的部分