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方無行專訪
前言
在搖滾樂的「圈子」裡玩了好多年，除了早年一起同甘共苦的朋友們，死的死
、逃的逃、發財的發財以外，整個世界似乎沒有什麼太大的變化，和接近十年
以前的狀況幾乎是一樣的。那些所謂「滾客」們的心態，和一般大眾的輕蔑眼
光也似乎一直停留在我剛踏進Wooden Top的時代。比較不同的是：一些年輕玩
音樂朋友們，現在比較容易找到一個可以安身之處；而那些喜歡跟著樂團們到
處跑的Fans，隨著科技的腳步，現在也更容易透過網路找到她們所需要的資訊
。雖說：樂團的時代來臨，我們所真正能感覺到的改變，其實是微乎其微。
在這樣一個人云亦云的圈子裡，沒有主見並不算是一種壞事；反而很多有主見
、自信的人，都在一再而再的挫敗中黯然神傷，以致於消失在舞台的邊緣。那
些留在舞台上的，有多少是靠著長袖善舞的技巧而非過人的長處（或者這也算
是一種長處？）而存在的。在這樣時空背景下，英雄俠士，乃至於聖賢人義，
早已被甕人所遺忘。
然而這樣的時代還有英雄嗎？筆者相信，我們所專訪的方無行，的確是這個紛
亂時代裡，獨一無二的一個英雄。他的言行，他的思想都和那些藏頭縮尾，閃
閃爍爍的人不一樣。以他的行事作風，應該早在這圈子裡成為眾矢之的，難逃
被圍攻的命運；然而他卻頂天立地的站著，這讓我更為敬佩，因為他讓我相信
，這樣的環境裡，至少還有一個堅持理想的人存在。
訪談內容
一開始，我只是個音樂「發燒友」而已
Q：您在搖滾樂的圈子裡待了那麼久，一開始是怎麼踏進這個圈子的？
A：我一開始就是所謂的音樂「發燒友」，很早的時候，我還在台灣唸書的時
候，就有玩一些樂隊、樂器的東西。而當時的樂隊很遜，都是玩一些外國搖滾
的東西，也沒想過要自己寫東西。所以我們聽音樂的人，就多半都朝DJ這方向
走。後來我就在公館的AC/DC放歌，後來也去ROXY(I)當DJ。大概86年到88年的
時候，我主要是接一些案子來做，像是辦一些演唱會、做劇場的配樂或是製作
人這樣子，就是這樣接觸音樂圈的。
Q：請問當時做演唱會是擔任什麼職位呢？
A：當時就是當製作人，所以也接觸了很多唱片公司的人，當然還有藝人、歌
手、樂隊等等。像那時候的士林廢河道的反毒演唱會就是我弄的，其他像張清
芳、伍思凱、趙詠華他們的演唱會也都是我弄的。
北京的五月，漫天的柳絮紛飛，看了有一種莫名的感動
Q：是在什麼樣的機緣下到大陸發展？
A：我是91年，也就大約10年前去的，為什麼會去大陸這點，我在後來(96年)
出的泥石流本紀裡面已經寫的很清楚了。其實講起來就是當時為了要幫唱片公
司到大陸去看看，有哪些樂隊可以不錯的，所以我到了大陸繞了一大圈，從廣
州、西南、上海、南京到北京、西北這些地方都待過，也跟很多當時的樂隊、
人有接觸，包括那時候的崔健，他是85、86年就紅了的，還有很多像老哥他們
這些音樂人，也是大概那時候認識的，後來就在北京待著了。
北京給我第一個深刻印象，是這個城市有很多唯美柳樹，尤其是五月，從整個
機場路一直到城裡，漫天的柳絮紛飛，看了有一種莫名的感動與興奮從心底竄
出。
「直接流行」幫大陸樂隊在其他地區做發行，因為在那兒，沒有辦法說走就走
Q：您和「直接流行」唱片，以前一直都是以大陸為主要的發展地，能不能為
我們介紹一下「直接流行」？
A：直接流行是我們想幫一些大陸的樂隊在其他地區做個發行，就開了這個唱
片公司，其實大陸有許多樂隊真的很不錯的，但是在那個地方，你沒有辦法說
走就走出去，所以就有成立「直接流行」的想法。我們除了在大陸有錄音室以
外，在台灣也花了很多錢蓋了一個錄音室，就在八德路那邊，那裡的器材和人
（錄音師）都是國際水準的。
大陸樂隊想法很多，缺乏的是資源；台灣樂隊是資源很多，但缺乏想法我一直
都覺得我這邊做出去的東西，品質一定要是很高的，不要和國外的東西一比就
被比下去了，所以我對我們出版的音樂，要求一直很高。我也和我們這邊的樂
隊說，不過大陸那邊的樂隊和台灣這邊的比較不一樣的一點，他們的自我要求
比較高，通常你給了他們一些東西，他就會自己想辦法學，不只弄到會，而且
弄到精。所以大陸那邊的樂隊想法很多，缺乏的是資源；而台灣的樂隊很多是
資源很充足，但是缺乏想法，有許多連自己做歌或是玩搖滾樂的原因、想法都
沒有。
「泥石流」是普通爛泥巴，一旦動起來，便成一種破壞力很強的東西
Q：「直接流行」所發行的「泥石流」系列在大陸很受歡迎，為何取名為「泥
石流」？
A：「泥石流系列」就是一群自稱為是「泥石流」的人，像蒼蠅、底里他們，
是比崔建還晚出道的滾客，較新一輩的樂隊。這些人台灣朋友們可能比較陌生
，但是我們把他們的音樂出版到全世界去，現在在各地都很受歡迎，在荷蘭，
甚至還有人幫他們出一本書是蒼蠅的自傳。現在這些東西也有在台灣發行，我
們希望台灣的音樂朋友們也可以聽一聽他們的東西。
所謂「泥石流」就是台灣所說的「土石流」，本來是普通的爛泥巴，一旦運動
起來，便成了一種破壞力很強的東西，底裏他們大概就是因為這樣，所以才稱
自己是泥石流吧。
「直接流行」發行的樂隊，現階段以大陸的為主
Q：最近「直接流行」在台灣開始動作，像是蒼蠅和底裏他們的音樂CD、海報
都可以在唱片行看到了，請問您們是怎麼開始打入台灣這個市場的呢？
A：我們一開始都是包給別人發，像是BMG、EMI等等公司，但是後來因為發的
量少，各種東西、稅什麼的一抽起來，總覺得不如自己來發算了，但是因為沒
有鋪貨的通路，市場不太容易打出去，所以我們現在也在克服這些問題。另外
，我們的樂隊，現在是大陸的為主，以後則會是以台灣和大陸一半一半的數量
來做。因為在台灣搞發行，和在大陸不太一樣，所遇到的問題也不一樣。
在大陸只要你有出唱片，要從早唱到晚都不是什麼難事
在大陸最困難的，除了樂手很多是那種「江湖俠士」，很多東西只要違背了他
們的那些「原則」，他們就翻臉不認，這種狀況比較麻煩以外，唱片公司也是
一個問題。他們的唱片公司都是國營的，藝人歌手也沒有什麼版稅的，因為都
是國營的，所以你的東西要通過審查，然後他會和你談「包底」的數目，通常
看人和音樂，包底幾百張甚至幾千張都有，然後賣幾張、出幾版都是他的事，
賣多了你也抽不到錢。但是那邊的歌手、樂隊比較沒有這點的問題，他們有很
多都是只要有發行就好，再來就是儘量幫他們爭取演出的機會。那邊的演出機
會比台灣多的多了，只要你有出唱片，有點名氣，要從早唱到晚都不是什麼難
事。當然那邊的樂隊也是有一些問題的，不過總括來講，沒有我們在台灣遇到
的問題那麼多。
台灣在發行的體制上沒什麼問題，但是製作上有很多問題
Q：依您的看法，台灣的問題是什麼？
A：台灣在發行的體制上沒什麼問題，但是製作上有很多問題。第一點是台灣
很多製作人都沒弄清楚：個人和樂隊的製作是不一樣的。像台灣很多的樂隊都
被通稱地下樂隊，但是做的東西卻是各種都有，這樣的東西連很多音樂人都沒
能搞清楚，所以把他們通稱叫「地下樂隊」，結果凡是沒出片的都叫地下，然
而音樂的分別卻被忽略了。
做出來的東西品質一定要能擺的上國際，不要老是以那一點點的市場為考量
第二點是台灣的很多樂隊不信任唱片公司，不敢把東西放心讓公司去弄。這點
是互相循環的，唱片公司沒把一個樂隊搞好，包括這個樂隊和其他的樂隊就都
不信任他們，然後這樣子宣傳、什麼的就更困難，這點唱片公司和樂隊都有責
任，不是怪哪一邊就可以解決的。
第三點是做出來東西的品質問題，就像我剛才說的，做出來的東西一定品質要
擺的上國際，不要老是以那一點點的市場為考量，大陸早就有很多歌手、樂隊
走上國際舞台，像崔健、唐朝他們，這一點台灣的唱片公司實在要多想想。
從不會到用電腦弄一張專輯出來，底裏只花兩個月，簡直是天才
總括來說，台灣和大陸的兩種問題其實正好是一種互補的狀況。台灣的資訊很
多，取得也很方便，但是很多人做東西的時候都沒有正確的想法、觀念，甚至
是完全沒想法。而大陸那邊則是對新資訊和新的技術非常缺乏，有很多人不懂
怎麼用一些新的東西來完成他音樂，像是電腦之類的。但是如果給他們機會，
他們是很願意學的，像底裏就是兩個月之內學會用電腦做音樂的。那時候我借
給他一部電腦，跟他講：你先好好學學，以後再還我錢，不然還不出錢來，你
就要用這部電腦做一張專輯出來還我。結果我本來想一年的，但是底里兩個月
就用電腦弄了一張專輯出來，而且真的做的很棒，簡直是天才。
這些大陸滾圈的人，他們不但願意學，真的在學的時候，那股拼勁是很可怕的
，他們會坐在電腦面整整一年，把那裡面的東西徹徹底底的弄個明白。但是礙
於資源，他們對這種新科技的使用，包括網路的使用，還是不像台灣這麼普遍
（當然這幾年來已經很接近了）。
大陸玩搖滾樂的人多半是其中最窮、生活品質最糟糕的一批人
Q：您提到兩岸音樂創作人的一些差異，可否請您談談在台灣和大陸兩地這幾
年這樣一直跑來跑去，對兩地的差異有什麼看法？
A：我想一就是生活態度有差異。大陸那邊的生活普遍沒有很富裕的，而且玩
搖滾樂的人有多半是這其中最窮、生活品質最糟糕的一批人，所以他們沒有什
麼好顧忌的，因為沒有什麼可以丟的，也就不在乎了。所以他們要搞起音樂來
，就是轟轟烈烈的，而且那種想法非常深刻，做每一首歌都是真的有想法的，
很認真的。但是台灣的樂隊他們多半還是學生，或者本來有個職業，或者他們
至少不用因為玩音樂而真的餓死的，大概因為這樣所以他們做歌的觀念並不強
烈，多半也只是玩玩而已。
台灣資訊取得容易，比較適合先從外國的樂風著手
二就是音樂的元素不一樣。大陸那邊是個文化融合非常厲害的地方，在那裡的
人很多都對其他地方的音樂、文化能知道一點。所以你隨便哼個地方的小調，
他們能分的出來那是陜西的、還是新疆的，還是山東的，他們的文化充滿了地
區性，但是對每一個地方的文化也都認識的滿清楚。簡單講，大陸地方大各地
的劇曲不同，所以他們在做音樂的時候，很容易就用了這些元素進去。
台灣比起來，其實比較適合先從外國的樂風著手，一方面台灣取得這些資訊比
較容易，一方面台灣這麼多年來的搖滾樂發展，本來就是與外國的發展比較密
切，所以與其強求一定要去運用什麼傳統的台灣、中國的古典音樂元素，不如
專心朝外國的風格去摸索比較好。
拿中國樂器演奏西洋音樂，那個音樂仍是西洋的，這是音樂元素而非樂器問題
Q：但是台灣也有很多有想法的樂團，希望能用一些國樂的東西，像是二胡、
笛子這樣的東西加到搖滾樂裡面，這點來說覺得如何呢？
A：我剛才說的是音樂的一些元素，而非樂器的問題，如果是拿中國的樂器演
奏西洋的音樂，那個音樂仍然是西洋的。所謂音樂元素這種東西在大陸的狀況
是這樣的：他們你隨便在街上找個人來，他都有辦法哼個兩句戲曲，而且你拿
南邊的戲和北邊的戲給他聽，他可以告訴你這兩個那是哪兒的。這些我在台灣
很難看到。另外，台灣因為開放的早，很多玩搖滾樂的人都是從小聽外國音樂
，喝外國奶水長大的，這些人你要他們聽國外那一種和那一種樂風的差別他們
很清楚，這是一種很有利的能力，既然有這樣的能力，為什麼不朝這邊發展呢
？
他們滿腦子的音樂是小調或戲曲，做起來自然有那個味道
換過來說大陸這邊的人，搖滾樂大概是十幾年前才到了北京的，而且玩搖滾的
人又窮，買不起很多唱片，所以他們聽的東西沒那麼多。而且人對最初接觸的
音樂印象最深刻，大陸那邊很多玩搖滾的人，是這幾年才在聽搖滾的，以前他
們滿腦子的音樂是那些地方小調或是戲曲裡的音樂，所以做起來自然有那個味
道，這點是台灣的滾客們要學都學不來的。
台灣最近也有在用搖滾樂做古早台灣音樂的，這也是一條出路，但是這裡做的
也有好有壞，我是覺的如果做音樂這種東西，是不用強求的，自己該怎麼樣，
就怎麼樣去做就好了。
知道自己的不足，所以追趕的腳步很快，而且很認真、很透徹
Q：談談電子音樂好嗎？台灣最近很流行這東西，不知道大陸那邊的狀況如何？
A：我覺得電子樂這種東西的好處，是每個人都可以作上一些。起碼做出來是
不是大師其次，創作的想法最少是都可以滿足的，所以這個東西在音樂的歷史
上是會有一席之地的。
台灣是個資訊很豐富的地方，所以當DJ是不錯的，因為對別的地方的音樂，你
可以很快的就聽到。音樂的欣賞（評鑑）和創作是兩個同等重要的東西，不是
說創作就一定比較高級。而大陸則是創作力很不錯，因為他們那裡的人做東西
有想法，所以可以做出自己味道的東西。
在同樣的東西下，可以發揮自己的想法的才是最屌的
以Hip Hop來說，美、日、歐都有自己的風格，也都是在相同的架構之下的，
所以玩電子、或舞曲的東西重要的並不是你樣怎麼標新立異，在同樣的東西下
，可以發揮自己的想法的才是最屌的。
大陸的電子樂發展就如我所說的，因為器材、資訊不夠就會有發展上的限制。
但是他們的精神很可怕，他們會自己知道自己的不足，所以不斷的逼自己去進
步，所以追趕的腳步很快，而且很認真、很透徹。像現在大陸已經有不少做電
的東西做的很棒的，像我知道的一個團叫「超級市場」，是一個叫張亞東的人
弄的，他們就是做Techno的東西，而且做的東西都很不錯。
所有最好的藝術，都有一點迷幻的本質
Q：現在的很多音樂，都是走迷幻的路線，請您談談「迷幻」好嗎？
A：關於迷幻，我覺得是這樣的，就是所有最好的藝術，都有一點迷幻的本質
。所以你看很多外國玩音樂的，他們到最後很多都在做迷幻的東西，因為有那
種氛圍在。其實迷幻不需要一定要用藥物來達到，聽一個音樂聽到很深入的情
況，也會有一種很自然的迷幻的效果，不一定要用藥才達的到。
電子的東西走迷幻，就音樂的效果來說是更容易達到的，因為很多電子的聲音
原本就有迷幻的感覺，感覺出來了，你再自然的朝向那個方向，做出來的東西
自然會讓人覺得很迷幻。
我寫東西的時候，會把目錄先寫下來
Q：有關「創作」呢？您自己的創作是如何產生的？
A：我自己的經驗是寫書的經驗，我寫東西的時候，會把目錄先寫下來，但是
寫的時候可能扯來扯去，主題可能不是題目，但是一定是有一些想法的。那是
因為我寫東西是一直把我知道的東西加進去，然後越積越多。
寫書也不是我一開始就有的規劃，是有人想說要出這樣一本書，找我寫，我就
跟他說：「你不要給時間的限制，我寫完就會把稿子給你。」這樣我先在心理
構想了一段時間，等到真的動筆開始寫的時候，很快，大概兩、三個星期就寫
完了。當然書裡面的資料要查，還有整個架構要先想好，不過我在寫這些之外
，在寫書的時候，會把很多我心理在想的東西寫出來，不一定合題目，但那些
是我知道的事，我就把他寫出來。
最好的作品是十個人來看，看到的都不同
Q：那方大哥你覺得怎樣的創作算是最好的呢？外國和中國的創作有什麼不同
，出路又應該是怎樣的？
A：我一直覺得，最好的作品是十個人來看，看到的都不同。像以MTV來說，
我看過的很棒的就是Guns'N Roses的Don't Cry，不是因為那首歌我多喜歡還
是怎樣，而是他真的就在拍滾圈的東西，很多滾圈的人真的就是那樣，音樂、
毒品、女人，性和暴力一直都是搖滾樂躲不掉的元素，也有可能是搖滾樂創作
的精神來源，所以我說真正在搞搖滾樂的人都「極壞」，小奸小壞的人，玩不
成搖滾樂。
外國搞搖滾樂的人，音樂牽涉到整個對社會價值、政府、文明的一種反動態度
外國的搞搖滾樂的人，像Sex Pistal，他們的音樂不只是一種生活的態度表達
而已，還牽涉到整個對社會價值、政府、文明的一種反動的態度，而且這種東
西在英國會出來，有很多是整個社會的機制本身有很大的問題冒出來，下階層
的人不滿情緒的發洩，像一股潮水一樣整個滿出來，才會造成那種音樂，那麼
有煽動力。他們的東西一開始其實是不自覺的，不是他們一開始就想了很久，
有產生了什麼樣的邏輯後才開始醞釀的一種音樂。
對衛道人士的衝擊很大，他們會不顧一切的想要澆熄這種火燄
像那樣的東西一旦出來，像在東方也是一樣，一開始對那些衛道人士的衝擊是
很大的，他們會不顧一切的想要淹滅、澆熄這種火燄。但是就另外產生一個很
有趣的現象，就是他們的一些制度和文化是會讓這種音樂、文化有出路的。
很多外國人他們對新的東西很有興趣，所以即使是很小眾的東西，也可以在整
個社會裡面生存下來，慢慢的逐漸醞釀，等到成熟的時候甚至會取代而成為新
一代的主流力量。他們有合適的機制，可完整的表達原創音樂的想法，又能完
全不受主流的影響，而且還可以活的下去，他們對於新的東西，不會吝於付出
和接納，這點是他們的非主流可以生存的一個重要因素。
邊疆一個地區的音樂就有幾十萬首，我一個人的力量是做不完的
Q：我們知道您常去邊疆，也接觸了很多那邊的音樂，能否和我們聊聊邊疆音
樂？
A：我是很常跑邊疆，到現在為止也錄了很多東西，但是談到計劃那就沒有，
因為那些東西太多，太大了！一個地區的音樂就有幾十萬首，我一個人的力量
是做不完的。而且有很多地方你去了他們不一定讓你錄，所以這個動作到目前
為止都還是我自己的一個興趣而已。
來自邊疆的天籟--草原仙子
光是新疆的那些曲牌、節奏（那邊是用口訣）就多的不得了！而且他們那邊人
不用樂譜，用口訣記；而音樂這麼多，他們就一個人記一些部份，而那些人有
很分散，我們只好等那些人一出現，就馬上搭飛機過去找，而且這樣還是沒找
到的也還是有很多。像有一個西藏唱民歌的女生，在干支那裡，他們稱她叫「
草原仙子」，是一個當地的傳奇人物，大陸現在還是有很多這種活傳奇。為了
要聽她的音樂、錄她的聲音，我們在那邊待了好幾個月還是等不到，後來決定
回北京。過了一陣子有聽到她在那裡出現，我們又立刻搭飛機趕去，但是又沒
看到，像這樣的例子很多。
西藏「格薩爾王」史詩
講到西藏的音樂就要提一下，西藏有一部詩歌，叫「格薩爾王」，流傳了幾千
年，那是一部史詩，不但是重要的歷史資料，而且也蘊涵了許多西藏的音樂。
但是這「格薩爾王」多半都是吟遊詩人唱的，實在是非常難找；而且由於這部
史詩非常長，都是一人一段記頌的，他們居無定所，所以更難把他們湊齊。有
一個德國人已經七、八十歲了，從年輕就開始研究、收集這部史詩五十年了，
到現在也還沒有完成（怎麼不是中國人在做？）。
我現在的動作是：一方面整理邊疆的音樂，做成一些音源（Sample），一方面
錄一些民間藝人的東西，但是現在還沒有要把他們出版或是有系統的整理的想
法，因為東西太多一個人是做不完的。
大陸的藝術圈連繫比較緊，在大陸，搞音樂的人被歸為文化人
Q：大陸那邊的音樂這麼多，尤其是民族音樂，就像您說的憑幾個人的力量是
做不完，在這樣的情況下，您覺得大陸的音樂將來應該會朝向什麼方向發展？
A：大陸那邊的音樂的未來，就是一定要融合。因為有接觸，而且是不得不接
觸的，所以文化一定要融合。再來是大陸那邊的一個和台灣很不一樣的地方。
那邊的藝術圈連繫比較緊，在大陸，搞音樂的人被歸為文化人，搞音樂的人和
搞電影、攝影、畫畫、演舞台劇的，都有接觸，所以整個文化的發展是連繫在
一起的，像我們在那邊，也有接拍一些廣告、MTV音樂片的Case，並不是只有
搞音樂而已。
因為有接觸，所以文化一定要融合
另外，融合出來的文化，自然有他很特殊的地方，這就是大陸地區的很多製作
人，對各地方的音樂都很重視，都有去聽、去看的緣故。所以不斷有很優秀的
作品出來。像去年的湖南音像出版社做了一張專輯叫「磐王之女」，融合了現
代樂、交響樂、民族音樂、電子樂，製作人是一個五、六十歲的人吧，是一張
做的很棒的專輯，姑且不論它賣的怎麼樣，起碼就音樂的角度來說，這是一張
很優的專輯。我希望未來的大陸音樂，像這樣的東西可以越來越多吧。
唱片公司的銷售下降是因為盜版CD，而不是免費的MP3下載試聽
Q：最後可否聽聽您對「數位音樂」的看法？
A：我覺得數位音樂是另外的一種傳播工具，很多沒有機會去傳播自己的音樂
的人，透過網路，他們可以達到以前絕不可能達到的地步，讓更多人傾聽、分
享他們的音樂。令外，網路是分享、儲存資料的東西，這東西只是個工具，決
不會是害人的東西。你可以用網路來獲得更廉價（甚至是免費）的宣傳管道，
而且可以透過電子信箱等的機制讓你的宣傳從被動變成主動，而這一切我相信
都並不會影響真正CD唱片市場的銷售。唱片公司的銷售下降主要是因為盜版的
CD，而不是免費的MP3下載試聽，會畏懼讓人下載的音樂更奇怪，因為每一個
人都知道，從電腦上下載的音樂是經過壓縮的，他的主要功能是讓你聽聽看，
而不是真能提供精心製作的高品質聲音。
很多人以前買過錄音帶，後來CD出來，他們會再去買一次CD。這原因是顯而易
見的，精緻的音質、真正好的東西是無法用別的東西取代的。當錄音帶便宜的
時候，有的人甚至先買錄音帶，覺得好聽的再買CD，這都證明了真正好的音樂
，消費者是不會去吝惜付出的。
我不懂MP3有什麼好怕的
MP3之類的壓縮格式音樂，隨著網路的速度和技術而越來越普及，品質也越來
越好，這是無法阻擋的。我不懂MP3有什麼好怕的，唱片公司如果覺得這些數
碼音樂對他們是一種威脅，應該去尋找一個更新、更先進的東西，比如說DVD
，讓這種東西成為市場上的主流，因為人都是一直在追求更好、更高品質的東
西，只要你能提供這種東西，就不怕市場被別人佔去。像DVD有六軌聲道，聲
音的取樣品質也比CD高了很多，可以做出比以前CD能做到的更，但是很多唱片
公司賺了許多錢，卻都拿去揮霍，要不然就是砸大錢做宣傳、炒新聞，不但沒
有新的東西，連舊的東西品質都越做越回去，這樣子當然留不住消費者。
MP3是宣傳、推廣高品質音樂的利器
我們自己的錄音室很早以前就開始引進六聲道的錄音設備，現在國內能做的，
而且做得出很高的品質的也只有我們一家，所以我們不但不怕市場的轉變，甚
至還很期待，因為那對我們來說，不但不是一種打擊，反而是一個很好的機會
。我相信當這樣的高品質音樂，結合網路用較低品質的音樂做宣傳，讓每一個
人都充份了解他將要購買的音樂，然後提供真正的享受給他們，這個市場一定
會更加擴大。
方無行簡介
(1) 另類、搖滾、配樂製作25年以上之經驗
(2) 公司現有蒼蠅等台灣、大陸四名藝人
(3) 具備隨時召集大陸各地下樂團或己發片樂團之實力
(4) 唱片製作經驗
大陸--唐朝、黑豹、面孔、中國火、蒼蠅、搖滾北京Ⅱ.Ⅲ、搖滾中國、
鄭鈞專輯(創大陸唱片銷售一個月破百萬記錄)、底里、馬軍、妖樂
隊、晨輝等。
台灣--紅螞蟻、青年、3rd Nova
(5) 演唱會製作經驗
伍思凱'96個人演唱會、張清芳個人演唱會三場、校園巡迴演唱會八次,共
數十埸; 王笛、曾淑勤校園巡迴演唱會10場、趙詠華巡迴演唱會13場、五
星點將演唱會、士林廢河道反毒演唱會/13個樂團22小時接力演出。
(6) 書籍出版:曾出版2本介紹搖滾、另類音樂等相關資訊書籍
「搖滾黨記」二版 「泥石流本記」1996年底出版
(7) 影像製作經驗
在北京拍攝十餘部廣告 在北京拍攝三支音樂錄影帶、唐朝音樂錄影專輯
節目製片、張楚"姐姐"音樂錄影帶製片 協助chennal V的【U-Rock】及【
非常中國】組織攝製北京搖滾演出。
(8) 87-90年間在ROXY1擔任DJ職務
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