Re: [閒聊] 攝影書籍不會告訴你的秘密

[HITACHI (壹週刊見習生)]

我是認為所有的藝術創作都可以分成三方面來討論
1.天份 2.後天陶冶 3.後天訓練

後天訓練這點比較淺顯易懂，就是所謂的"學"什麼什麼
學畫要會調顏料，要會色彩學，要會玩明暗調構成畫面的遠近立體感
所以學畫一定先學單色素描培養相關能力
學建築學設計先培養空間概念，一點透視兩點透視三點透視，上視正視正側三面圖
然後才開始講設計元素講結構材料力學
學寫作也是先學聲韻學文字學，搞懂平仄去入起承轉合
然後寫散文寫小說寫新詩近體詩古體詩

學攝影也是一樣，先搞懂大光圈小光圈，搞懂快門速度對動態物體的表現差異
然後才開始學構圖，黃金比例井字構圖三分一分割

訓練是給我們"技術"，但技術本身是沒有生命的，要經過人的使用變成"技巧"
進而應用在不同的主題上

從"技術"變成"技巧"，當中奧妙看的就是天份跟後天的陶冶
有人兩歲識之無，有人六歲寫交響曲，這就是天份，這就是人生，這就是當歸
這就是川芎，這就是枸杞，這就是龜板，這就是鹿角，這就是靈芝，這就是虎鞭
充滿了無奈，你說是吧，所以天份不是我要討論的重點

後天陶冶是什麼呢?簡單的說就是藝術家身處的外在環境造成的影響
以文字而言，古龍小說看多了的人下筆多半是好快的劍
以建築而言，1920年代的設計師製圖都是ArtDeco風格
以電影而言，常接觸黑澤明片子的導演拍起來很可能就是各色飛揚的大場面

生命中體驗過些什麼，藝術家做出來就會是什麼
所以作家若非文學體系出身，必定喜好閱讀
幾乎所有導演都喜歡看電影
設計師通常愛好逛街

攝影也是一樣，照片多看多拍才知道好壞，不斷的看直到深植腦海
曾有設計師說過"我不知道什麼是壞的設計，直到我看到好的那一個"
一個在影像中打滾的人，一出手就會反映他看過的東西，而非單有死技術

可是，基本的技術還是必須的，今天不管玩刀玩劍還是拿弓持匕首
基本的蹲馬步練功磨刀磨劍一樣不能少
我的一個老師說過"沒有技術就沒有藝術；沒有紀律就沒有效率"
我一直信仰著這句話。

文章寫的好，可是有錯別字
設計有眼光，可是畫出來的圖比例抓不準
有"攝影眼"，可是拍出來的照片曝光失準或是手震
這樣也太可惜了，比前面的人生當歸還無奈

穩紮穩打的人，是最後笑的那一個人
嘴炮打完了，共勉之

--

                               專業三單阿宅  參上
          平面攝影系學士學位．十一年自行車技師資歷．二十六年單身生活
                     http://www.wretch.cc/album/hitachichen

--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) 
◆ From: 61.59.12.89
推 mrjameslee:推一個 努力比天份有用太多了
推 HighTemplar:推
推 tienshui:推
推 xxxg00w0:推
推 harlemk416:不努力的話  天份也是無用的
推 schuey:怎沒人推"文章寫不好,沒錯字也沒用"
推 aloke:推 "一個在影像中打滾的人，一出手就會反映他看過的東西"
推 leoleoleoleo:自己偷偷M~XDDD   日立大的文都超中肯的...