Re: [劇評] 《世紀回眸－宋美齡》

[xiaosanba (xiaosanba)]

（有些刪去  sorry...）

※ 引述《TJD (橙先生)》之銘言：
: web版，橙先生的部落格
: http://www.wretch.cc/blog/tjd316&article_id=6425688
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: 團體：大風劇團
: 時間：2006/12/30 pm2:30
: 地點：國父紀念館
: 前言

: 空台意象與燈光畫布
: 宋美齡的一生就是中國近代史，而中國近代史就是一個動盪的大時代。或許是有執
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怎麼會是呢，不管（制作群，宣傳，史學家...）這是誰講的，都不可信啊。
所以，就不要從這點出發做文章嘛。

: 行上難度的考量，導演王友輝企圖以極簡的舞台風格呈現這樣的大時代，不但舞台
: 道具極少，多以空場呈現，就連演員人數都很精簡（演員共17人，說多不多說少不
: 少，但相較起《女兒紅》中的百人場景實在有失氣勢），但最後的效果實在令筆者
: 不敢恭維。

其實，常我覺得，若觀眾能了解一下成本問題。可能會對以下有不同的見解。
租用場地，人事費，物資費用，....這裡應該有人可以算給大家聽。

我沒看女兒紅，不知那百人場景是指什麼？真人？他們的費用是多少？那場排了幾次？

最少，設計費，道具服裝佈景錄章室，宣傳物資的一部份費用，排練費等等”前置”，
場次越多成本就越低。

一天票房，除了支付當天表演的開銷外，其餘的就是先要支付以上的那些”前置。
（當天表演要付的主要是場租，器材租，演員／幕后工作人員費，餐飲...）。付了當
天用費，付了前置用的費用，留下來才是劇團進帳，才是付給劇團員工的吧跟一般支出
的吧。

先不管劇團本身平常的開銷，員工薪水辦公室租金作業物資開銷等...
就先假設大風沒這些負擔。

一個劇場次越多，能花在前置作業的錢就越多。

能花多少錢在制作上是被票房是限死的，場館位置就只有這麼多，宋的五場，能有多少錢
用，必須定在那五天能賣的票範圍內。

你說場上空空的，也只有十七個演員。

反正提到果陀，果陀一演約二十場，宋五場。照比例，如果果陀能生存，拿它來當標準，
宋就只有有平常果陀的四分之一左右。

（有人知道”愛上卡門”有虧損嗎？若有，多少？我還沒八到。）

我覺得，談足或不足，場面大不大，冷清？可以考慮一點，就是在藝術上作這樣的選擇，
有”錢”的考量。

大風，是一直在做戲的團體，更是一個只做舞台表演的團體。不能像那些，如，
制作雪狼湖的華星，本來是搞唱片的，做一個戲虧到死，等個十年再做同一個戲來
回本。（有回本嗎？）當中時間靠本行搞唱片演唱會來過活...。

創作群，導演的設計的等等，想放些什麼在台上來呈現他們的想法，制作不給錢，那些
想法就是不會被觀眾看到的。而制作有多少錢給創作群花，是被他們能賣多少場票限
死的嘛。預算自己能有多少票房，才是劇團最重要的事項。抓不準抓不緊，就做不
了多久。

那些跟國外比的種種說法....，我想說，不要想了。總是不能比到底的。是因為沒有錢。
不夠人民就是不夠錢。不是世界旅遊重鎮就是不夠人，就是不夠觀眾，也就是不夠錢。

錢，不是一個藝術水平上的藉口，而是一個切實控制創作群能做些什麼的限制。每個
藝術選擇最先都要面對的事情。

有時我真想叫寫評的人，請先說明，如果我有同樣的錢，才說，我會這樣這樣，
所以，他這樣這樣，真是不足啊，真是做得不夠好啊...

: 劇中的幾次大場面多半都是匿大的舞台上空無一物，也沒有利用燈光縮小可見區域

都說了，（在下面），地板是白色的，如何能讓燈光縮小可見區域？縮小，最少，
總不能比一個不反光的地板做得有效啊。為何用白膠地板，倒是個藝術選擇比較多，
因為，那不會比其他顏色貴多少。我個人覺得，黑膠板是很醜的。無論如何打光，
只要有光，上面總是看去髒髒的。其他選擇，像果陀自己蓋個木頭地板，愛漆什
麼色就什麼色，要它如何反光都可以用更多的方法控制，就會比較貴了。

: ，只憑六、七個演員意象式地呈現中國千千萬萬同胞抗戰和學生運動，在視覺上實

如果，拋棄”宋美齡就是中國近代史”這想法，可能不太會計較意象式去的處理
千千萬萬....

其實，這個所謂意象式處理還蠻好玩的。如，在日本嘲笑蔣介石的軍人同伴，
進去脫掉帽子，出來就是給他歸屬感史命感的中國革命人士。

南京裡，主子被抓的軍人，暗一暗燈，轉個角度就變成西安的軍人，抓了主子的
軍人。而，兩群軍人都被宋美齡罵了一頓。這手法特別讓我聯想到，宣傳提到，
不用批判性的方向...這一點。

空空當然有另一個原因，就是用很多投影這個選擇。太多佈景會減少投影的面積。
投景的大少不只要考慮螢幕的面積，還要考慮從投景機射出來的光的路線有無
在投到螢幕之前受阻擋。要用到整塊天幕，台上當然不能有什麼大道具佈景。
而，國館后面是沒啥地方可以把很大的佈景完全撤離舞台安放的。當然投景太小也
有不好看的效果.....

: 在缺乏震撼，大時代的動盪感也呼之不出。唯有共產黨將大陸染紅，蔣中正下野那
: 一場戲，很成功地以精簡的人力物力製造出豐富的視覺意象；那塊在舞台上不停抖
: 動的紅布大海至今仍深深映在我腦海，久久不能散去。
: 就燈光來說，不知是舞台太大太空還是怎麼著，整場戲宛如燈光展示會，燈光表現
: 幾乎都是盡可能的花俏，讓人猶如置身演唱會現場而非劇場。以大量的空場和白色
: 的地板來說，燈光具有完全主導舞台視覺的能力，以本劇而言，燈光是主導了視覺
: ，但華而不實，也未能讓空曠的舞台看來更為飽滿。

”不實”二字讓我想到我對那空空的佈景的想法。一開始看，覺得很奇怪。
過一陣子，我開始喜歡那幾張，實不實，但透明也不是透明的，軟的但卻有明確立體直
角的東西。

看去應該是很輕，但立體，所以有明暗，讓我覺得它不該是那麼輕的掛著。
有時因為后面有燈，所以比較透明，有時因為前面有燈，后面的東西看不到。
投影打上去，好像會坑坑洞洞，但其實影像也看得蠻清楚的。

更不要說角度轉來轉去，飛來飛去地去分割舞台空間。

再加上上下舞台兩塊紗幕。這七塊東西拉來拉去。其實很好玩的。

很虛幻抓不住的感覺，一方面，讓人體變得很立體很生動。一方面，呼應劇情的片段性，
很意識流地很自我風格地選擇把宋一生的某些片段搬出來表演，也不解釋為何有些沒了，
或為何某一段事件到了某處就不再演下了。

這種，不嘗試運用所謂實景去分割時間和空間，不只反映在佈景設計及運用的功能上。
台位上一樣。有時，站在一起的演員其實應該不是在同一個空間的。

風格上，很明顯地，我覺得這戲根本不是要做什麼把史事搬上舞台。而是，比較像，
如劇一開始的並置，老了的宋美齡，回憶往事。回憶中的片段流過，羅輯上，會忽略
很多所謂真實事件的限制，不太會有是否應該如此忽略去的問題，也不太會有空間
時間切割是否合付事實或羅輯的問題。

當然，也不能是雜亂無章，不然觀眾會看不懂。所以大多，我看到除一開始，
投影往回走，從陣水扁倒退到李登輝到經國到介石....到宋在美國的學院。所有
所有段落都順著時間先后走的，沒有倒置。

最后，所有人復活出來唱最后一首歌，我有點嚇了一跳，好像是宋有點瘋了，能
想像他們全部同時出現。如果真的要把歷史搬上舞台，搞不好不該有這樣的一場，活
在不同時間的人同台。

: 音樂劇的情緒很跳tone
: 由於筆者觀看過的音樂劇實在太少，對於音樂劇中情緒隨著歌曲快速升降的情形感
: 到頗為困擾，便在此提出淺見。音樂劇中音樂通常出現的時間點有下以幾種情形，
: 一是敘述過去已經發生過的事件與情緒。二是敘述人物當下的心境。三是敘述一事
: 件的過程，歌曲的起始時間就是事件的起始時間。
: 由於音樂劇常常以歌代詞，在合理性上本來就有比較不受拘束的特質。就上述三者
: 來說，一和二筆者都很容易接受，僅僅是以歌代詞而已，在邏輯上並沒有很大的跳
: 躍。但就第三點而言，在一首歌短短不到三分鐘的時間內很多事就要從無到有，情
: 緒瞬間升降，實屬不合理之中的不合理；倘若同樣的情緒變化要以一般戲劇敘事方
: 式處理，或許得多演個十幾分鐘，換二次幕才可在合理性上說服觀眾。在此劇中，
: 「我將再起」、「人民的力量」等…歌曲正好偏向第三種，也是筆者在觀戲過程中
: 容易疏離的部分。

至於音樂，以上的所謂跳tone我覺得跟本不是問是，原貼也說了，不受拘束嘛，那看
觀眾和作曲誰比誰拘束了。

但可惜，我想說的是，也是跟錢有關的，就是，竟然用midi。

當然，那省了很多錢。當然，五場票房，不用完全了解制作的人都想得到，那跟本是
付不起現場演奏的。（如果聽到音樂裡用了多少樂器就大約知道要一個多大的樂隊。
我看的時候只能想到，天啊，好多樂器。）

我有個朋友，樂於不看台上的戲，什麼燈光變啊投影轉啊人在走來走去等，專心去聽
那些歌。但，無論聲音樣本多好，而劇裡用的我覺得不錯，配樂就是缺乏人現場演變
的人性。

宋的音樂，是本地歌舞劇或音樂劇裡，（對我來說兩者沒太大的差別，這些不過是劇評
為了寫評而建的而已），我從沒見過的豐富。

我聽到的，最少，宋美齡的主題，最少有三四個，小時的理想個性，她的愛情，
她對國家走向的憧憬，在不同場景中，她人生故事進展中不同階段，用不同方式重現。

例如，在她國會演詞裡，我聽到她小時聖誕節的主題。她的愛情，從遇見蔣，到
決定來台與蔣終老，到最后一首歌都有出現。

（其實舞台也一樣有，故事開始時下雪，結束時下雪，雪這主題，更出現在她
的歌詞裡。）

又例如，革命前蔣與孫中山會面的革命歌中，一些主題，出現在西安事變張學良等的歌
裡。

蔣介石年青時在日本的歌，跟他年老確定失去大陸時的歌，旋律上也是有對應的。

當然，也不用要求這劇像華格納歌劇那樣。不過，音樂真的很豐富。所以，做midi真的
很可惜。若我覺得劇令我失望的地方，就是這裡，非常諷刺的，因為，這個音樂上的
不夠好，是因為音樂寫得很好。

若日后宋有cd，大家可以買來聽，喜不喜歡是一回事，反正不過是一張cd的錢。
不會唱歌的拿去給會唱歌的朋友聽，我覺得，意見會是，那些歌不易唱，而這不只是
說主角唱的歌而已。就是說，這些演員，每個都要能唱。那麼一點制作費，
找到十七個這樣的人在台上唱歌跳舞開口講話演戲，難得啊。


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◆ From: 219.81.145.239
推 echocd:讀這篇文字有點辛苦。
推 ringfan:女兒紅的百人場景是和科班學生合作，但該
→ ringfan:有的排練還是有的...
推 mayoxx:不覺得辛苦呢。:)倒是另一種思考方向，
→ mayoxx:很多技術層面的分析。推一個。:)
推 derek86:愛上卡門聽說賠得很慘　有近千萬
推 imbemarion:職業劇團要一個月演出15場才能平衡
→ imbemarion:之前採訪時某戲劇人說的 所以都是賠錢
推 jackei:其實...不一定啦..我不認為一個月要演15場
推 kenttai:為什麼做觀眾甚至看戲的人 要去想成本呀?
推 chungmin:多一個觀察的角度也不錯,作戲是很花錢的
推 ringfan:從某個角度來說，票房收益不見得演出效益
推 bravefan:難得有一篇文章能夠包含這麼多角度，推！