[心得] 7月 劇場經驗盤點

[gentlism (aha)]

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【ART COMPLEX】《ギア-GEAR-》

位在京都的無台詞定目劇，表演形式包含了默劇、魔術、雜耍、街舞等，此外，精緻的投
影內容、超大風機、漫天飄散的紙片以及講究細節的寫實工廠場景等等的設計，使得演出
熱鬧精采，然而這不是膚淺單看炫技的秀場，《GEAR》透過簡單的情節說了一個撼人心弦
的故事，劇情講述近未來一處生產玩偶的老舊工廠內，僅有的四名生產線機器人員工，意
外發現了一具有生命的玩偶，這個玩偶一開始也跟機器人一樣肢體死板、沒有情緒，但是
她隨著時間卻逐漸自發性地產生出了各種「人性」，並且透過「握手」這個動作作為傳遞
「人性」的媒介，凡是跟她握到手的機器人，都像是被電擊似的活了過來 ( 所以這玩偶
其實是一台AED啊 (X) ) ，玩偶學會柔軟的肢體、學會了笑與「好奇」，之後學會了「快
樂」，又從渴望得到快樂而學會了「忌妒」，進而導致玩偶跟機器人之間的爭執，意外讓
整座工廠大故障，最後玩偶看著故障的機器人們，想要跟他們握手，他們卻「死了」沒有
反應，這讓她終於學到了「傷心」，也象徵性地走了一遍了人的主要情緒；演員肢體強大
，無論是戲法或是言情的部分都很能帶動情緒，觀眾順著角色又哭又笑，看完很是過癮



【台南人劇團】 x 【瘋戲樂工作室】《木蘭少女》

Oh my 觀世音，相當程度地戲慢、荒謬以及刻意為之地角色破格，一齣臺大戲劇系的公演
一路去到國家戲劇院、新加玻聖淘沙至今臺中歌劇院，劇情紮實、製作賣力，然而一些細
節處仍有乍洩的惡搞與生澀，或許這不是蔡伯最漂亮的劇本，但卻巧妙地翻案與強力地深
化了花木蘭這個角色，並以活化配角群、編修情節等多管齊下，不走花木蘭一向巾幗英雄
的故事，轉聚焦深探傳統女性宿命、男女刻板印象、多元性向等議題；歌劇院此版的舞台
、燈光、音響及表演等都更為成 ( ㄕㄠ ) 熟 ( ㄑㄧㄢˊ ) 了，尤其福爾摩沙愛樂管絃
樂團的現場演奏更是將整齣戲向上拉了好幾個層次；表演方面，周定緯飾演的將軍比段旭
明來得爽朗開闊，李千娜飾演的花木蘭太亮了，在表演及演唱方面皆讓人感受不到花木蘭
平民氣息，鍾琪飾演的蔣邵捷不比李劭婕來得傻氣逗趣，鄭雅之的花木蓮則不達謝盈萱那
般風騷，不過整體的表演整齊有條理，一台子一整齣看下來行雲流水，仍是相當成功的；
較大的問題還是出在有些節奏時快時慢，例如雖然花了兩首歌來著墨木蘭做出代父從軍的
決定，但卻還是讓人覺得這也太好說服了，而撿肥皂這一段則拖得太長等等，此外帶入「
風箏」這個意象的方式及之後幾次反覆的編排法也處理得讓人感到突兀，雖然「逆風才是
回家的路」、「我飛我願」情感依舊沛塞，但是若將風箏從整部戲裡完全抽掉，會不會也
還是說得通呢？



【零距離合作社】《彼時此岸》

兩名演員在牯嶺街二樓的畸零空間裡穿梭，自在地變換角色，與觀眾把酒言歡 ( 真的一
起喝酒 ) ，以手電筒照射水瓶做出海水畫面、以手掌的巨大影子壓迫剪影角色，再搭配
投影、水槽等元素，拼貼式地將澳門百姓眾生的故事娓娓言說、翩翩搬演，切身而微，不
卑不亢而鬱悶苦情，關於城市與人的關係，關於比鄰的大國欺凌小國，關於認同：從「我
是誰？」到「我來自哪裡？」再到「這個城市，有我、沒我，好像沒差」，既無法往前追
溯到根，也無法從這一代開始安身立命，是「有著澳門身分證的澳門遊客」、「工作一輩
子就為了離開澳門」，把自己喻為一台被安裝在澳門的監視器，身不由己，雖然透過自由
的網路窺視這個世界熱鬧喧囂，與之同喜同悲就好像親身參與了那些事件，但轉念又想起
自己身在澳門，如此旁觀者的情感有什麼意義？富者愈富、窮者注定一生的潦倒 ( 原來
進場時發給觀眾的飲料是… ) ，一份愛情追到台灣去卻仍枉然，一個依親居留的名份要
將人的尊嚴壓在地上才能批准，但若毫不作為則又如公雞吃食般呆板失魂，一座城市吞噬
了人、一個時代吞噬了人，要怎麼座，才能說服自己屬於一片土地呢？沒有答案，我們只
是在彼時此岸持續掙扎、思索著、為入夜的家點亮燈火、祝禱並嘗試讓美好的事物發生、
為離別與死亡與哀傷故事垂淚的我們而已



【崛製作株式會社】《死亡筆記本》

非常穩、非常成熟的一部音樂劇，散發著不與原著爭高的氣質，自信地消化一棵龐複細緻
的巨木，融會轉生成一株好看的盆景，存其魂骨，自有一處氣候；一開演即以簡潔的40秒
倒數伴隨秒針滴答聲響諭示死亡倒數，緊接著一首〈正義はどこに〉 ( Where is the
justice? ) 直入關於正義的辯證主題，光是這個開場就已經讓人過癮了，之後接連死神
主題〈哀れな人間〉 ( Pitiful Humans ) 以及全劇主題〈デスノート〉 ( The Death
Note ) ，一連三首樂曲的編寫都與劇情的調性極其契合，樂團編制恰如其分，音樂與劇
相輔相成，並加上在這個中心設有轉臺的簡單雙層舞台上，透過懸吊設計的巧妙遮掩製造
出多個角色進退場動線讓人目不暇給 ( 尤其那塊繡著Death Note的主題幕也太漂亮 ) 、
燈光設計使用俐落大器的方圓色塊卻也毫無冷落細節，在這樣的條件下開展夜神父子、L
、死神們、彌海砂的經典本傳劇情，觀看起來賞心悅目，鬥智的戲分礙於篇幅，但該有的
名場景還原還是做到了，關於一以正義作為號召卻墮為殺人魔的過程也描寫得使人信服，
L則用一首〈揺るがぬ真実〉 ( The unshakable truth ) 昭示他「神並不審判，是人類
為生死添加了意義」的信念，彌海砂此線尤其作得動人，以愛作為最高信條衝撞一切 (
中二的部分我們暫且不討論 ) ，讓兩名死神先後為其犧牲，自己又甘願折壽一半來追求
她毫無防備、義無反顧的愛，一首〈命の価値〉 ( The Value Of Life ) 唱得人醉心無
比 ( 中二的部分我們暫且不討論 ) ；結局處死神的反撲讓人一陣錯愕，但想想其實並未
破格，路克從初登場就是個玩世不恭 ( 真實「玩世」 ) 的輕佻形象，將筆記本丟下人間
純粹為了找樂子，過程中不斷發出「真是太有趣了」之類的讚嘆，在故事來到尾聲，路克
發現好像又有點無聊了，他便揮揮衣袖，讓你全家死光，頭也不回地走了 ( 正所謂路克
不來了 ) ，以一齣三小時的音樂劇而言，這樣的劇情應該已是相當完整而且厚實的了



【風格涉】《欲言又止》

青春隨著青春時的暢銷金曲一同成為了過去，成為了蒙塵的回想，那些與同年齡層的人們
不經意共同記下了的廣播節目、電台首播、預購單、預購贈品、唱片、唱片行、盜版唱片
、隨身聽、主打歌、第二主打歌、海報、名片大小的明星卡、簽唱會、演唱會、雜誌、排
行榜、新聞、緋聞、朗朗上口的印象音軌，是否也無意間代言著那些天真、愚蠢、羞恥、
駭人的私密的、找不到合適的言語表達、或沒有勇氣表達出來的成長經歷？第一次勃起、
第一次射__、第一次去泰國洗、第一次長陰蝨、第一次把自己反鎖在房間裡____、第一次
感受到孤單、第一次想要自殘、……，有沒有那麼一首歌，會讓你輕輕______；飛起來了
怎麼可能救命啊我不要，快說愛我不然我會____；欲言又止、吞吞吐吐、反反覆覆、叨叨
絮絮、把音節拉長到讓人聽不懂，在昏暗且不均勻的視界燈光下跳躍、爬行，在他人的旁
白裡歌聲中思考、沉醉、扭動掙扎，在朦朧、模糊、混沌、印象很淺、事件交疊、難以明
確說出什麼的時光裡，911來了、921來了、92共識來了，那些群眾的、公益的、集體意志
的所謂客觀事件們，但我被困在全單人宇宙規模的喧囂風暴中根本無暇他顧；太難過了，
太惡趣味了，這是一齣離散到太深刻了太猛了太美了的戲，親愛的我多麼幸運，戲海中能
夠遇見你，親愛的我多麼盼望，每一天在這裡，永遠永遠__________




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八月登場：
　
臺北藝術節【德意志劇院】《等待果陀》
臺北藝術節【台南人劇團】 x 帕斯卡．朗貝爾 《一家之魂》
【同黨劇團】《妳在我眼中的三張臉》
臺北藝穗節【磚木取夥故事劇場】《石虎你好嗎？》
臺北藝穗節【窮劇場】《七種靜默：忿怒》
臺北藝穗節【追困實驗室】《冥王星》　

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※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/Drama/M.1501404635.A.3B3.html
推 clarinetOMR: 木蘭的新加坡定目應該是在聖淘沙喔～
跪謝!!! 我一直以為是在濱海劇院..

推 buffbear293: 所以木蘭你覺得更成熟的部份只有音樂囉？
我不是這樣說的啊，除了音樂之外，舞台、燈光跟表演其實也都更成熟了

推 woraizumi: 考慮到時間限制,雖不算滿意劇本,但死筆整體真的很棒
比起貪多嚼不爛，還不如好好地把故事說好說滿，這種力道的拿捏實在也是個功夫啊

推 showyou1982: 我看日場的木蘭，覺得整體不進反退耶Orz. 這個版本
→ showyou1982: 失去了曉齊成長的感動，不一樣又怎樣也有點突兀，但
→ showyou1982: 是懇親這段的改動我還滿愛的。現場配樂不時蓋過人聲
→ showyou1982: ，如果有自信不上字幕就要讓聲音不要糊成一團啊！重
→ showyou1982: 點的千娜木蘭真的不行啊…咬字跟發聲位置都不大適合
→ showyou1982: 音樂劇(還是她當天狀況真的很糟，其他場沒這個問題?)
我也是看日午場的木蘭少女，
確實群唱的時候李千娜的聲音就不見了，更別提要穿透什麼的

推 yirusg: 看木蘭覺得樂隊聲音太大一直吃人聲，本來以為是克服不了
→ yirusg: 的結果看死亡筆記本時才發現其實是可以克服的，希望台灣
→ yirusg: 能夠繼續精進技術方面啊...
不知道是不是因為我坐在觀眾席一樓(票面二樓)23排，離樂池比較遠的關係，
我覺得樂團的聲音沒有蓋過人聲，音響工程要做到每個座位都很好確實需要好好調教，
死亡筆記本我坐在二樓(票面四樓)第一排，覺得人聲跟樂團搭配得相當勻稱，
人聲之間也不會互相干擾，真的很猛...

→ reborngirl: 非常不喜歡欲言又止，不知道主旨是什麼？手法令人厭惡
→ reborngirl: ..重複出現的泰國浴和性器暗示到底是???
我覺得他就是混雜了創作者青春期幻想、事蹟、所聞的作品，
說不完整、欲言又止，反而是最能表現那段歲月的狀態

推 gg549938: 覺得劇中一直重複的"我有一種感覺"很值得品味
→ gg549938: 很多似是而非的想法、價值觀隨著成長的經歷不斷改變
→ gg549938: 對於情慾的探索、對於特種行業的存在與否、對於同性之間
→ gg549938: 的愛情、對於生命，不知道主旨的感覺我想就是來自於那些
→ gg549938: 前後矛盾不斷轉折的價值觀跟想法吧
→ gg549938: 劇中有些橋段角色的表現給我一種為解釋而解釋，其實根本
→ gg549938: 不了解自己的感受，然而當他們想要探索心中真實想法的時
→ gg549938: 候卻又有些東西是有口難言的，只能夠欲言又止
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推 chungch: 真的連兩週前後看了木蘭少女和死筆，音響效果對比明顯
→ chungch: 木蘭少女是我第一次進大劇場，想說可能場地問題，才會
→ chungch: 人聲大打架、音樂蓋過歌唱聲（因為中劇場就不會@@
→ chungch: 結果隔一週的死筆完全不會，現場效果好得讓人很感動……
→ chungch: 其實死筆第一首還是群唱人聲互相干擾打架+音樂攪亂
→ chungch: 但第二首開始就調整過來了，覺得神奇！
場地本身的殘響我相信不構成問題，這主要還是音響工程調教的功力了

推 woraizumi: 同推死筆調音！連看兩場合唱暴死音樂蓋過人聲的,乍聽到
→ woraizumi: 第二首之後就調整過來真的很吃驚！但劇組有把音響一起
→ woraizumi: 搬過來,覺得調音實力以外還多少有財力的因素啦哈哈
→ woraizumi: 然後木蘭真的被吃掉很多,邊看邊在內心哀嚎說想要字幕QQ
我其實覺得即使聽不清楚，沒有字幕也比較不會干擾觀看(有字幕我會一直想看)，
這次木蘭沒有糊到完全無法辨識的程度，關鍵詞有聽到，其他猜一猜也是過得去的，
然後我也贊成國語電影除字幕，一來更能專注在畫面，二來演員才會開始注重口條

※ 編輯: gentlism (42.77.236.7), 07/31/2017 00:14:33
推 woraizumi: 說起來要再推一下死筆演員們口條，全程發音清晰好懂
推 yirusg: 台灣口條真的要加油+1，常常看戲已經很認真在聽但有些詞真
→ yirusg: 的聽不出來...