《地下鐵》既是幾米亦不是幾米

又是一齣幾米作品改編成的電影。

上次看杜琪?的《向左走向右走》，沒有看過原著進場，看後感覺瑕瑜
互見，但整體上還是瑕不掩瑜。但 後來看過原著繪本，竟然發覺電影
中感覺良好的，都屬於原著，而感覺差的，都是電影人的「添加劑」，
頗有被騙的感覺。

由於上次的不好的經驗，加上坊間網上有不少評論說《地下鐵》背離原
著，這次一直遲遲沒有進場看《地下鐵》。直到有一天下午，在一個影
評人的座談會中和何故兄談起了楊千嬅，何故兄提及她在《地下鐵》中
的表現，才在同一天晚上抱著辜且看一看的心情，走進了戲院。

同樣的是，觀影後的感覺良好，也是在觀影之才找來幾米原來的繪本看
了。但不同樣的卻是，看了原著之後並沒有《向左走向右走》那種被騙
的感覺。

幾米的繪本講一個失明的小女孩在她生日的一天走進了地下鐵，在她豐
富的想像力下，她在地下鐵中看到了一般開眼人看不到的東西。幾米的
原著結束於雷娜．瑪利亞．里克題為【盲女】的詩選段：「我不必再拋
開此刻而活 所有顏色轉譯成 聲音和味道 他們更敲出無限甜美 像音符
我何需書本？」

幾米原著的英文名稱【The sounds of colors】，滿道譯之為【顏色的
天籟】，這個名稱的確餘音不絕， 更有深意。

電影採用了原著《顏色的天籟》那種深刻而婉約的味道，安排上保留了
原著中的失明女孩子張海約（楊千嬅飾）和天使（范植偉飾），卻加入
了大量的新創作的「元件」。

從此觀之，電影的確並不忠於原著。

電影《地下鐵》以張海約和一個忽然失明的男人何旭明（梁朝偉飾）的
香港愛情故事為主線，穿插另一段 和主線沒有邏輯關係、較為飄渺的台
北男人鍾程（張震飾）和上海女人董玲（董潔飾）的愛情故事。香港的
一段處理上較為實，和片名《地下鐵》的關係不大，台灣和大陸的一段
卻是大部份發生在上海的地鐵管道內。

以港為體，以中、台為襯、以找回失去的感覺為主，以迷路找路為穿插
，監製王家衛和導演馬偉豪，把一大堆意符放到銀幕上，讓觀眾細細解
讀、回味。

馬偉豪的表現頗給人耳目一新的感覺，他以往的《新紮師妹》、《下一
站……天后》等作品，給人很肥皂劇的感覺，這也是滿道起初沒有信心
進場的原因之一。《地下鐵》也有一定的肥皂的成份，但故事中有很多
虛位：沒來由的天使、沒來由的忽然失明、鍾程沒來由的為了董玲的一
封信追到了上海、沒來由的在地鐵中住的老人家等等，這些虛位竟和肥
皂味道結合出一個超現實的意境來。這是不是馬偉豪和王家衛刷擦出的
火花？

張海約堅信人生美善，一個陌生人借用她賴以認路的盲人手杖，她信任
地交出手杖，換來了天使的祝福。何旭明忽然失明，失去了視力卻賺回
在人海茫茫中遺失了的感覺。鍾程失意於一段未開始的情，卻啟動了另
一段隔岸的戀愛。董玲的情人結婚了，新娘不是她，但卻在地下鐵中找
回真愛。甚麼是得？甚麼是失？

看《地下鐵》還有一個很大的驚喜，以往看楊千嬅都是傻大姐無厘頭，
滿道幾乎斷定她不懂得演戲。但在《地下鐵》中，她把那些玩世不恭的
味道洗去，把感覺內斂心中，拋掉周星馳式的無聊搞笑，出色地把一個
堅持美善的盲女刻劃出來，令人拍案叫絕。

比電影《地下鐵》還早幾個月，台灣的創作社劇團把幾米的繪本改編成
為舞台音樂劇，參予的藝術工作者包括台灣詩人夏宇。該劇以忠於原著
為標榜，在台灣頗受歡迎，去年曾在澳門演過，1月份將到北京演出 。
不知道香港的觀眾有沒有福氣看到這個演出？

電影《地下鐵》或者舞台劇《地下鐵》是不是符合原著，這完全不是一
個有趣的話題。漫畫就是漫畫，舞台劇就是舞台劇，電影就是電影，這
是各領風騷的不同的藝術形式。把漫畫改編成為舞台劇也好，或者改編
成電影也好，要問的第一個問題，並不是改編的作品是否忠於原著，而
是作品是不是一個好的作品，有 沒有在原著上加上新的和美的東西。

曹雪芹寫【紅樓夢】，當年有一些紅學大師如俞平伯等，追求小說中的
人是不是真有其事，賈寶玉是不是曹雪芹，甚至考究某某王族的府宅和
大觀園的相近之處。後來五、六十年代有兩個小人物李希凡和藍翎就一
語中的地說：賈寶玉既是曹雪芹也不是曹雪芹。任何一個創作人都是用
自己生活中觀察得來的塑材，透過自己的價值觀、世界觀等的渲染，而
寫成人物和故事，賈寶玉必然具有曹雪芹的影子。但作者下筆之餘，出
於對自己認知的偏見、藝術的處理和文字媒體的局限，即使刻意也一定
不可以全真地百份百寫出曹雪 芹自己。

管它是不是忠於原著，滿道謹向各位讀者推薦馬偉豪和王家衛這一齣作
品《地下鐵》。

資料來源︰電影雙周刊—香港 (撰文︰滿道)