[心得] 也許是我的致青春

[alice910265 (Alice玲子)]

其實是小七、小八遲到好多年的聽後感←毆
對板友來說是遲到很久啦，但我才聽三個月....還聽兩張說實在話有點累XDDDD

鱸鰻大點名要當聖誕禮物，但po上來還是.....覺得很害羞啦>/////<
自己不是玩音樂的，所以內容班門弄斧的部分看看就好（掩面）



以下正文。


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小七部分


國語歌寫起聽後感來會覺得很累。
尤其是個人情感投注很多的時候、跟自己有太多私密情感共鳴的時候。
很難專心聽某一項配器、或是單獨的專注在編曲，
所以……寫五月天不就是在殺我的腦細胞嗎XDDDD



一直覺得五月天的歌，聽久了會被歌詞影響。
就算編曲、混音平衡再不喜歡，也會因為產生感情而忘了那些挑剔。

一開始容易被記住的，可能是《突然好想你》這樣的ballad。但整張聽完，第一個逼出我
的眼淚的是《笑忘歌》……明明混音平衡相當好，可是整個編曲和旋律，對我來說，壓根
是人生海海的味道，也就是青春的味道。配上阿信的歌詞，腦中閃過十幾歲時的點點滴滴
，並不是難過，而是一種從後青春期去懷念青春期的傷感。

久違不見的台語歌兼第一主打《出頭天》，他們真的很敢，這居然放第一主打（大笑）一
開始用木吉刷弦開場，貝斯→電吉→鼓一層層加進來，五人樂團的特色很鮮明。但整個編
曲來說，後面的弦樂太多太滿了，solo部分弦樂大聲到讓我沒辦法好好聽吉他的聲音。所
以反過來覺得，會不會簡簡單單的五人更能襯出這首歌的勵志感？

爽歌方面，從《爆肝》、《噢買尬》到《春天的吶喊》，這三首歌真沒什麼負擔，以編曲
來說我自己最喜歡春吶，是混音最band sound的一首，幾乎所有配器都推得很前面，只是
稍稍錯開而已，Vocal的收法也是離mic很近的感覺……只是為什麼大鼓還是不太震啊，難
道是bass太搶嗎？噢買尬的bass超容易聽，旋律性很明顯；好少聽到bass這麼有戲的樂團
，幾乎每一首耶！好愛瑪莎莎（心）

爆肝一開始沒辦法很快掌握旋律走向，算三段式嗎？B段蠻意外的，詞的密集程度幾乎在
說唱了。吉他solo很清楚的雙吉他，這點我還蠻喜歡的，因為Mayday經常是團長主音吉他
、石頭節奏吉他的配置，但明明石頭的吉他solo也有他的個人特色（比如離表）。這首歌
也是難得冠佑超有存在感的一首，但……bass接在開頭的loop後面，和midi融在一起，加
上效果器的變化，還是好搶喔。

冠佑的曲老實說都蠻好聽的，放在五月天裡面經常有驚艷的感覺（就是跳開「五月天感覺
」的好歌），我個人很喜歡《夜訪吸血鬼》！阿信每次揣摩筆下角色的特色，挖出來的深
度，都相當有意思。編曲上面，電鋼琴和最後弦樂的採樣，跟歌詞的氛圍很契合。

《你不是真正的快樂》悲傷的ballad，嘛～MV找老大拍、嗯，再配上歌詞、其實不願意團
長的悲情標記那麼深的啦…但就沒辦法，他的人生有太過鮮明的經歷、而且大家都知道，
就算作詞者沒有意有所指，也很難讓聽眾不想歪吧（遠目）。中板的抒情相當不好唱，主
歌切分又多，以阿信現在的共鳴能夠掌握好，但相對的咬字就不是那麼清楚。這幾天聽廣
播，才發現原來第一張的歌、用喉音唱，有這麼容易聽出歌詞啊（大笑）

慢慢聽，越聽越有感覺的是《生存以上　生活以下》、《我心中尚未崩壞的地方》，可能
是把歌詞聽進去的關係吧（笑）《生存…》環境音和輕鬆小品式的旋律編曲，再反差配上
無奈寫實的歌詞，這種模式應該是Mayday從以前到現在很核心的一部分，讓我想到第一張
的《生活》，只是現在的詞量啊（遠目）……不是拿著歌詞本聽個100遍根本就背不起來
好嗎（翻桌）。

《我心中尚未崩壞的地方》編曲呈現出來的成熟感、歌詞沉重中抓緊的希望，越聽越喜歡
。這首歌的配器相當好拿來欣賞，兩把吉他、貝斯的層次很清楚，吉他solo的旋律性，還
有效果器的使用等等。我發現我沒開7.1環繞的時候，吉他的部分會變得很前面很硬，編
曲顯得有些微妙，但一開7.1立體感一出來，完‧全‧就‧是‧神‧曲‧好‧嗎！run第二
遍適當加入midi，基本配器上也更動了編排；一直到過渡段，先把情緒推到一個程度，用
鍵盤稍微收一下再推更多，以及最後vocal的高音，曲子漂亮的程度真沒話說。另一個重
點是……它是六八拍的曲子（主歌還有五拍的變拍…怪獸你贏了，真的是神曲～）！我
根本逃不開癡迷於六八拍的魔咒啊（掩面）

《如煙》比較沒有中我←因為後來乾杯中我了（汗笑）懂這兩首的差異嗎？詞量還是一樣
的大，弦樂很搶戲。《後青春期的詩》我個人相當喜歡，雖然不是band sound型式，沒有
鼓（冠佑對不起XD）編曲古典雋永，很驚艷！聽到這裡真的很想問，為什麼阿信越唱越高
啊？明明就說自己不是唱功著稱，卻寫得都是若沒唱功就絕對不可能駕馭的歌（大囧）從
點專輯題的《後青》轉到《笑忘歌》，以口琴前後連結，但vocal的演唱方式一下轉變很
多，又恢復了扁聲音，一下子跳回青春（笑）


研究了一下，用手機聽的時候開了虛擬7.1聲道，相對來說比較聽的到大鼓的震，但還是
震得蠻乖的啊（遠目）算了，本來Mayday以披頭四為偶像，也就不是硬式搖滾風格的嘛～


2013.10.14 by Alice


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小八部分


兩張專輯，後青爽歌很好進入，又有勾起青春的曲子，一開始的確都在聽後青。但隨著時
間推進，聆聽《第二人生》的重覆率漸漸變高；也可能我聽的時候沒有對著歌詞本，所以
隨著慢慢聽進去的詞，投入了情感吧。（遠目）


我自己很喜歡《2012》，《2012》讓我想起《武裝》，算是mayday不常見的小調＋「重」
，阿信不是寫不出這種歌，而是專輯該不該放、適合不適合放的問題；聽的出來如果能用
菸嗓唱高音更爽哈。編曲上，真不愧是團長主唱都推節奏隊的一張，這首冠佑的鼓只能說
超優，很喜歡小鼓漸強加上去的power，類似進行曲的部分也覺得很棒；而且大鼓的重量
在吉他solo的部分很明顯的感受到了，鈸的運用也巧妙。平時我自己在聽band的時候不是
很喜歡電鋼琴做出來的效果，可是這首卻沒有給我這種感覺，配合著《2012》本身旋律的
詭譎，電鋼琴加上Loop的無機質恰好契合了曲子本身。

團長上傳youtube的冠佑的鼓，滿滿的切分能每個都聽得好清楚好爽！
鼓棒拿得好鬆，過門的細節超漂亮的...這張錄音室作品都聽得很清楚！
掉鼓棒NG版後面接上來的即興也好聽！


《倉頡》不是我的菜，跳過←咦XDDDDD
好好聽一次，喜歡的地方是抒情搖滾的吉他tone以及吉他solo後鼓的過門。
合音天使很優、弦樂好多....嗯。

《洗衣機》這首歌雖然不到神曲的程度，但是非常打到我。先說阿信的詞，全部懂（淚）
。隨著年齡增加，小時候覺得理所當然的事情，長大了才察覺自己擁有了多深的愛；自己
一無反顧往前走，曾幾何時那個支撐在我們背後的雙手開始粗糙、無力、爬滿皺紋與斑點
，雖然旋律本身是輕快的，聽來反而心酸（遠目）。編曲方面，木吉他刷弦舖底維持了曲
子輕快的基調，因為歌曲旋律重複多次，歌詞量大，所以以電吉、合音交替變化來豐富層
次，中間由鋼琴及鐘琴過度到最後副歌重覆段，分開前段擬人化的歌詞，而轉到真正點題
的譬喻，這樣的編排也很巧妙。我可以說我很私心的愛團長的曲嗎？XD演奏方面，最愛瑪
莎的跳躍的貝斯線！

再來越聽越喜歡的《歪腰》。歌詞是自嘲式的幽默，一樣不脫離mayday的正面態度。不知
到前面類似手持擴音器的音效安排有沒有特別的意義，但這樣進歌的效果蠻吸引人的。這
首我推的是兩把電吉加上貝斯扣著主要的riff互相對話的感覺；再一次和團長主唱齊推這
張的節奏隊！吉他solo之後，最後一次副歌的鼓超有迫力！

《乾杯》詞寫得好，MV拍得更好（淚）讓我在看完MV之後，決定指定這首歌做為我未來告
別式紀念影片的背景音樂（預立遺囑的時候一定要記得寫進去啊～）。一進歌就使用三味
線，先是主要記憶點的副歌，再帶出同時用在《T1213121》的旋律後，才進主歌。一直覺
得三味線有種回憶過去美好畫面的感傷，而《乾杯》在編曲上正好讓它扮演首尾呼應的角
色，並且擔當了懷念意向的代表樂器。主歌部分，我偷偷覺得作曲者是為了塞下這麼大的
歌詞量，才寫出這樣半唸半唱、旋律平平，從低音一句句慢慢推到高音的段落，再接上旋
律性和記憶點相對高很多的副歌。演奏方面除了三味線，弦樂是另一個亮點吧，這首居然
是弦樂solo，總覺得團員的器樂收起了個性來服務曲子。升key之後有感受到主音某個音
要用真音衝上去的辛苦（笑）

《我不願讓你一個人》是傳說中的ballad曲，有人說《第二人生》收這首有點拉低格調，
但我不這麼覺得。第一遍歌從鋼琴進來，但大概從第二遍之後從吉他編曲這邊逐漸加重了
樂團感，吉他solo後接過度C段跳出來的貝斯，存在感更強。弦樂為主基調是一回事，歌
詞深刻是一回事，編曲巧思又是另一回事，段絡安排雖然有點類似《知足》或《突然好想
你》，使用傳統意義上的主歌段落來收歌，但因為主歌最後一句樂句和副歌最後一句旋律
一樣，於是最後幾句的重覆巧妙的利用編曲模糊了主歌與副歌的界線。

如果專輯推出時還不能理解這首歌的位置，我想方舟演唱會的整體概念出來之後，《我不
願讓你一個人》的位置就很清楚了；ballad到底是哪來的原罪呢？小情小愛就是所謂縮小
了格局嘛？

比起《我不願…》反而沒打中我的是《星空》。編曲有英搖的味道（果然是石頭的曲哈）
，以電吉他為骨架，主歌右聲道的Fender吉他聲，帶出星空的夜涼如水，副歌又有著不花
俏的厚重感……但是旋律歌詞沒中我（聳肩）

《三個傻瓜》是我認為接近神曲的作品，除了團長的曲是我的菜，節奏隊、管樂big band
和feat.松本孝弘，整個湊起來分數就很高（但沒超越前一張《我心中崩壞的地方》啦）
說實在話因為有聽堂本剛的放克，導致我很習慣有管樂的big band配置，所以Mayday加了
管樂進來完全沒障礙，還略有驚艷。

開頭的bass就很搶了，管樂很利，兩把吉他和管樂交替著幾乎是《三傻》的主題riff重複
出現。第二段主歌終於能在右聲道聽到很清楚的Fender吉他聲，可能是因為被放克洗腦洗
多了，就覺得管樂和Fander的性感共鳴很搭（Tsuyoshi你真是洗腦成功，我以前比較喜歡
乾淨俐落的Gibson捏），很可惜團長的曲、又和松本老大合作，石頭很自然的擔當節奏吉
他、沒有飆一段獨奏的空間。吳老師編的管樂solo超有質感，只是舖在後面的bass又繼續
搶戲（笑〉。話說ending solo可以這麼正確流暢，讓聽的人完全放心的享受，就只有神
才做的到了！松本孝弘果然是神級的人物，編得完全就是松本老大的正字標記（好難！）
，技巧方面每一個音都很肯定之外樂句也都很完整，聽得很爽。後來Mayday自己表演《三
個傻瓜》，怪獸現場演奏尾段已經很流暢了，但還是有差啊（←這不是廢話嗎XD）。聽了
好多《三傻》的尾奏……突然想起，對厚專輯裡面有破百軌在混的……就算我開再大音量
，還是沒辦法切確分出石頭和怪獸的吉他啊可惡！（結果只有最單純的《星空》可以好好
拆解嗎囧）

youtube有團長自己抓的尾奏……
專業的果然抓得好接近，以我的耳力聽不出哪裏有沒抓到的。
（網上目前沒聽到抓的比團長完整、彈得比團長穩定的說，大概強者都自己玩吧TAT）



從末日之後的連續四首都是大調為主的曲子，把專輯切成前半與後半兩種不同的氛圍，大
概就是末日後見曙光的感覺吧。

《OAOA》我聽的是末日版。

記得第一次聽到，是團團團團團的手機拍攝脫拉庫改編版，當時我還在想「OAOA」到底是
什麼意思啊？（大笑）好吧我承認《第二人生》整張專輯在我今年回去聽五月天之前，唯
一熟的只有《我不願讓你一個人》、而且還是歌紅人（？）不紅的那種熟法XDDDD

雖然版本真的很多，我也沒有去比較，這首的編曲倒是相當喜歡。曲的部分還好，不是
一開始就很抓耳的旋律。弦樂的部分大氣歸大氣，但是我是等到在EXH live前奏出來的時
候才感受到了弦樂團的美好。雖然有提高POP度的嫌疑，但主要是喜歡它們和兩把吉他對
話的感覺，聽過五月天的編曲後，就聽不慣flumpool的重新編曲啊（遠目）。副歌部分鼓
聲的幾個過門都相當精采，bass雖然根音多，但適時跳出來一下，尤其間奏與尾奏部分，
跟吉他走兩條線的旋律，合起來點了一下睛（笑）

《第二人生》主歌的bass旋律線好聽到一個不行！第一次覺得編曲的主角是bass，鍵盤跟
吉他都是插花的（大笑）副歌bass的跳躍感也很可愛，雖然詞一點也不可愛（這種反差又
是MayDay的強項）。然後……怪獸哥寫歌真的很愛「刻」，這是滿滿切分又弱起拍的歌耶
！完全就是給節奏隊發揮的曲子嘛！加上Jazz味道的鍵盤，整體節奏其實偏放克那類的黑
人系音樂、雖然配上阿信的聲音感覺不出來但還是太過分了吧XDDDD←可惡這樣導致我很
喜歡這首歌啊～從詞到旋律、到編曲還有音好高的合音都喜歡XD

題外話一下，我從L'Arc學會聽搖滾、聽主音之外的器樂聲；而聽凱利、聽夏馬再次改變
了原本聽搖滾的習慣。不單單是funk的律動而已，包含了bass的Slapping、big band管樂
的配置、還有一開始不太喜歡的Fender Stratocaster，我記得NARA專番宣Tsuyo上Music
Fighter玩那幾把吉他的時候，我還真的聽不太懂它的魅力（我錯了、跪～）……當然屋
敷豪太san Jazz風格的鼓也是！→所以這次回來聽五月天，突然聽懂冠佑在幹麻（再跪～
）


我也很喜歡瑪莎的作品，但和喜歡團長的感覺不太一樣。瑪莎的曲子旋律走法我個人覺得
民謠系、小清新一點，而怪獸哥的曲子刻鑿的痕跡就相對深，感覺得出來團長在技術跟旋
律上想取得極致的平衡。金曲最佳作曲的《諾亞方舟》是首很大氣的曲，主歌器樂一項項
進來，一層層推上，節奏隊從副歌加進來增加厚重感。《2012》如進行曲的小鼓是走向毀
滅，那麼《方舟》的小鼓就是走向新生。過門部分鼓和主音再把曲子推得更激昂，最後在
澎湃的大合唱中由弦樂收尾淡出落幕，代表了方舟的遠行。層次分明，畫面清楚，果然是
好作品！

《有些事現在不做 一輩子都不會做了》越聽越有味道，快速的吉他刷弦和手風琴讓副歌
維持輕快的感覺，聽來沒負擔的旋律再配上貼近生活的歌詞，又是一標準MayDay風格，偏
偏這樣就是會不小心越聽越往心裡去。不過我比較喜歡live上的定key耶，《2012》也一
樣，雖然為了配合後面接的藍三的曲子，稍微低了一點，但阿信的低音真的很好聽啊（癡
迷）話說五月天的歌真的越來越難唱、高低音有必要差那麼多嗎？為難阿信也就算了，順
便為難一下歌迷嗎？XD

（隱藏軌＝高中吉他社＝《T1213121》，最後拉回乾杯尾段、也是MayDay核心很重要的一
部分，黏呼呼的友情XD）

這張的混音除了某些歌以服務旋律為主，才沒有讓每個器樂的聲音都推得很大之外，其他
幾乎都很立體、很清晰的可以聽到每一個器樂的聲音，尤其是節奏隊，跟以往的錄音室作
品比較，收的非‧常‧清‧楚。特別是瑪莎的bass，我都快懷疑這種收法……混音師是
bass手嗎？（印象中是吉他手？）


2013.12.18 by Alice


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以前就知道壓片技術會影響到整個樂團器樂的平衡與空間感……最近聽五月天14年來的錄
音室作品，越來越能感受到錄音工程和混音的重要性，特別是對於缺乏專業級音響的聽眾
。明明已經用了不錯的耳機了，但還是非得音量開到最大才能聽清楚鼓音的細節，或是聽
live版本才能感受到大鼓的厚重。

混著知足那張和後青、第二人生聽，思考我以前的錯誤認知是哪來的？有時候真的只是單
純收音影響到tone，而不全是編曲與演奏技巧的問題，在普通耳機裡面就變得很平、呈現
不出曲子的空間感。現在聽MayDay過去的作品都在想辦法補live的外場和錄音室作品透過
喇叭耳機出來的差距，不然錯過太多聽起來很簡單、明明就很複雜的細節了^^""

從整體企劃概念開始選歌，有主旋律及編曲、作詞的創作部分，到錄音混音母帶音樂工程
的部分，還有壓片、文案、封面包裝美宣……單就專輯這個作品本身，很難所有環節面面
俱到，五月天每一張在音樂上都聽得到多了一些努力。完全明白他們所謂做一張專輯像死
了一次，《第二人生》拿那麼多獎實至名歸。

越聽越不想寫那不專業的聽後感哈……想偷懶。而且錄音作品無感的歌聽了方舟live版本
又會變成「還不錯聽」的歌囧

聽方舟live也在思考所謂阿信聲音的問題。隨著年齡的增加和頻繁的使用，不能說壞掉，
但改變一定有（聲帶那兩片肉本來就會隨著年齡越用越鬆、經常高速震動變厚變粗也是正
常的）我很喜歡live上野生阿信的2012，他現在略帶沙啞的音質和配合身體共鳴的咬字，
跟這樣的大歌很合拍。

當然體調管理是每個主唱和樂手都要做的功課，不過比起一般的歌手，他們要管的事太多
，音樂之外的工作也不少，有時體調就被壓後了囧


2013.11.24 by Alice（聽到中間差點要罷寫感想XD）

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鱸鰻大請收禮物呦！
功課做完了好累、要去睡睡了！





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Nel nome del Padre, e del Figlio, e dello Spirito Santo. Amen.

因父、及子、及聖神之名，阿們。（Italian）

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※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc)
◆ From: 42.71.180.107
推 tzuchun0214:噢噢噢推!好棒的禮物!
→ tzuchun0214:邊看邊回憶自己聽時冒出的好多感想!
→ tzuchun0214:其實一直很想比較不同混音基調出來的差別感，不同的混
→ tzuchun0214:音師下手處有所差異
這部分可能要在同樣的輸出條件下
比如用同樣的輸出工具，沒有利用程式或是儀器調整不同頻率的聲音比重
才有可能比較出差異.....

→ tzuchun0214:耳機部分真的非常重要，即便檔案未經壓縮，有時小鼓
→ tzuchun0214:跟bass會被吃掉
→ tzuchun0214:說實話弦樂的部分我剛開始其實很不習慣某些曲弦樂的
→ tzuchun0214:比重，大概是以往的經驗讓我對於弦樂很容易有過重之感
推 yaGaga:噢噢噢這個禮物好棒哈！看完了睡前先推一次！明天起床再邊
→ yaGaga:聽邊看xDDD
→ tzuchun0214:但放在五月天裡確實常有驚艷之處，另外有些歌真的會在
我想，有些曲子就是ballad，沒有想要突顯樂團感的話
把弦樂往前推的做法也沒什麼不好....當然相對的就比較「流行」一點
只要不先入為主的認為一個樂團的歌該怎麼樣，而是從歌曲本身的表達去聆聽
可能對弦樂接受度會相對高一些....

→ tzuchun0214:live後愛上，每次演唱會許多重編的版本真的非常精彩，
→ tzuchun0214:都不能收藏很扼腕，即便有live cd,有些修的較乾淨有點
→ tzuchun0214:可惜
很矛盾，修了不「生」，臨場感不夠；不修回音大，鼓聲很多地方都悶掉||||
這就是為什麼我超推EXH live的原因....NHK出來的成音每次都好到讓人痛哭流涕(？)

推 lumandog:未看先推~~~等下班後再來慢慢品味:)
推 emma89352:未看先推，下課再看
推 sosoing:未看先推！刷完牙洗完臉再配早餐慢慢看：D
推 lyisao:未看先推！好認真的感想！晚上下班後再來細看 :)
推 ilovee0427:看完推~喜歡這種細談樂理的文章:)
推 joanjen:好厲害~~~來重聽小七好了!!!
推 emma89352:好專業推～
推 ejpink:推!不禁都想再重聽一次
推 ptlin:推...! 寫的好棒...!
推 bow5254:專業推~~~~
推 u86u86:推推推 邊看文邊切音樂 好想回家再重聽小七小八
推 sosoing:看完推!!好精闢的文章bbbb 我要回去重聽了~
推 tif24:好專業用心+仔細，推～
推 chiutin:推!好仔細!!!看完很想敗耳機(?)
推 qaz123456:看完想再聽一次專輯！！！！推啊！！
推 asmikacc:專業推～
推 cycad253697:推!看了又想好好的再聽一次~
推 peacemay:推 好專業!!
推 aliceashin:看完推!!!又想重聽一遍了: )
推 Jane0210:推 好專業! :)
推 happiness22:回去搭配CD服用再看一次!!!
推 minisec:耳朵好厲害推!
推 rosemoli:推好專業 我讀得好認真.
推 vveva:推 好厲害的耳朵~
推 Kellylin0305:推，寫得好棒好認真！
推 fitting:好專業!
推 lumandog:寫得超棒的，突然覺得夜裡跟你催繳功課還真是功德一件 XD
→ lumandog:受益良多，謝謝你這份超棒的聖誕禮物 :)
→ lumandog:來想想過年要什麼禮物好呢<--爽到我，艱苦到你 XDDDDD
鱸鰻大，我手邊還欠其他喜歡的歌手的單曲感想耶XDDDD
因為小八這張整整寫了一個月TAT

推 yukisnyau:專業推~！看完這篇有敗7.1聲道音響組合的衝動！！orz
推 lsy77:寫超好，立刻戴上耳機再重聽一次。
推 Eling5:推 好專業!!
推 chengpeggy:推好文~~好耳機跟好音響真的會帶你上五月天的音樂天堂
→ chengpeggy:(推坑XDD)
推 sosoing:淚推樓上~
推 kotako2012:推專業超好文~細節真的很多
推 kaoru1992:推!!!!
推 legendd:跪著看這篇....
別啊～（扶）

推 IAmCK:強大推！真的很專業也很用心！
CK醬～（揮手）

推 lucy32lin:用好耳機聽會有重新認識一次他們作品的感覺>///<
推 solitude1102:推!!!
推 aleg:專業推~看完想存錢買耳機跟音響了~~
推 Meerie:專業膜拜!  順便推薦一下耳機吧(誤)
我不是廠商的臥底！沒有要推銷耳機跟音響啦XDDDD
自己用的也是學生時代存很久買的、價錢不到一張小朋友的鐵○角大耳機

推 singing333:專業文推~~:D
推 kurhine:大推專業文!!!!
推 yuiefay:推專業好文~ 看完想配CD服用+1
推 vssy:推用心文，超愛2012+1
推 my327:神專業!!!!
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推 viviennebear:無敵專業，看完立刻轉開音響重聽!!
推 bpmvm:認真看完推!!!!
推 osaka12:推好文!!!!!
→ osaka12:想到團長前面也說過自己是一個一個音反覆刻出來的....
→ osaka12:還有原po告別式的曲也太早指定了吧XD之後還會有神曲出現!!
後面一定會有神曲的！但乾杯這首很適合告別式啊....
和所有來的親朋好友說謝謝，請他們不用傷心難過，因為終有一天我們會見面的^_^

推 mepropolis:推推推。Alice辛苦了
我們應該認識吧....(抱)

推 kaworu0612:推 專業好文
推 hopepili50:推專業文!!!
推 starose:好專業也好認真，我都任性的只聽BASS~哈
推 zx3368569:專業推!!!!
推 joyc06u6:原PO的喜好我超有共鳴!!推一個
推 samdi:推認真!!好專業的心得文,趕緊回去把小七跟小八重聽幾次XD
推 lyisao:真的有些歌是聽錄音室版本無感，聽LIVE卻愛上的 像是倉頡
→ lyisao:錄音室版情緒有點冷 思念的情感弱了點 相較之下LIVE版完全
→ lyisao:表達出那種後悔、撕心裂肺的強烈情緒
→ lyisao:當時一聽到阿信唱需要你需要你需要你時 雞皮疙瘩都冒出來了
錄音室沒有觀眾，也沒經過現場磨過，情緒揣摩起來會隔了一層
所以很多歌曲都是live版本比較有感覺....

小八已經是差的比較不多了，因為情緒的掌握還是跟人生歷練有關啊(遠目)
我最近瘋狂重複聽的EXH live版還你自由的溫柔就是最好的例子....
知足精選收的錄音室版本是五月之戀原聲帶的吧？
我只能說....那能聽嗎？←被揍飛XDDDD

推團長說主唱大人一直在進步，這兩年的溫柔情緒堆疊讚到一個不行
不管聲帶的狀態好與壞，情緒都是連貫而完整的，「故事」越「說」越好
能理解所謂的「盡力唱好每一個音」，主唱大人整個人進到歌裡的感覺，聽起來更痛TAT

→ lyisao:瑪莎的BASS真的超有戲 單獨聽也是個很棒的弦律 尤其到了小
→ lyisao:八變得很突出搶耳 反而覺得很有趣XD
瑪莎的bass一直都很有戲(笑)...只要用重低音的耳機，live CD、DVD應該都蠻明顯的吧XD
話說我聽EXH的時候，第一個注意到的是節奏隊耶！旋律好好聽耶～

推 amy77626:編曲真的是個神祕的東西，但有時也覺得LIVE版放專輯可能
→ amy77626:太滿或是氣場不對，音感很弱只能感覺氣場...
LIVE版本是順著演唱會的情緒曲線去重新編曲或詮釋
而錄音室版本是跟著專輯的調性在走....本來定位就不一樣了....

但有趣的是，一首舊歌在經過時間的歷練之後，找到了更適合它的樣子

推 leeteukey:最喜歡瑪莎的貝斯雖然我喜歡怪獸，瑪莎的貝斯都編得超好
→ leeteukey:然後，我朋友說想要在她告別式上放離表XDDDD
推 lyisao:這時就得說同步錄音的重要性了 雖然可能和LIVE還是有點不同
→ lyisao:但是四個人一起效果是加乘的 主唱只能一個人錄情緒揣摩上就
Vocal另外錄才能做卡拉帶啊←毆

推 lyisao:得多點功夫 現在主唱大人唱歌的情緒轉折真的超棒!!!有的歌
→ lyisao:曲真的是越來越痛 而五月之戀溫柔自由版和現在差超多的XD
→ lyisao:這首是我的LIVE愛歌之一 不論是整個樂隊或主唱或燈光(←這
→ lyisao:個效果超級好！)都是個完美組合 聽都聽不膩
DNA之前的溫柔都有點點為賦新詞強說愁的感覺....
但是方舟之後幾乎沒有了，感覺從阿信聲帶發出的每一個音都有意義的樣子....
而且超喜歡團長用金松本演奏的吉他solo，方舟live CD只有短版太可惜了！！

→ lyisao:EXH我一直還沒去聽 假日找個兩小時打擾的空檔來聽！
推 lyisao:關於弦樂 弦樂和搖滾樂的組合就和五月天曲和詞的衝突有異曲
→ lyisao:同工之妙 弦樂的感性和搖滾的奔放很難相容 但又能夠把他們
→ lyisao:融合在一起而不顯突兀 特別喜歡五月天編曲裡的弦樂就是如此
→ lyisao:這種反差超棒的！
厄....其實很多日系搖滾都是這樣的，尤其是X JAPAN的團長壓根就是學古典音樂的
我自己的本命彩虹樂團(L'Arc~en~Ciel)也一堆這種歌....

五月天這方面的編曲會有太「流行」的討論
是因為錄音室作品在混音的比重上，會把樂團的配器推的比較後面
樂器進歌也比較像單人歌手的模式，不怎麼強調band sound的感覺....

推 lumandog:講到Vocal，如果印象沒錯，某次訪談有提到小七的Vocal
→ lumandog:不是用傳統錄音室的mic，是用演唱會用的那一種
→ lumandog:因為他們想製造出像在聽live的感覺~
→ lumandog:我一時搜尋不出這資料，有沒有神人知道是哪次說的?!
推 ptlin:印象中 是某次廣播訪問 只有阿信上節目...
推 ptlin:另推 非常愛聽live版歌曲...
→ wcgg:未看先推!!!!
推 fairy20115:專業推!!!
推 dthrf:我是來偷推堂本剛的放克(離題！)
大推堂本剛的Shamanippon！可以很明顯的聽到他的進步和成熟！

推 lyisao:原來如此……我不太聽中文以外的歌曲XD
推 shemay:好專業~!瑪莎的Bass有時真的很默默~我都被冠佑的鼓拉去了~
其實你開重低音之後會發現瑪莎超搶戲的根本不默默好嗎XDDDD

推 bettybuy:同意這幾年五月天把弦樂推太前面  樂器聲音很後面　有時
→ bettybuy:LIVE也有這種感覺  這也是我很不愛的因素之一><
→ bettybuy:但是有些獨立樂團 跟日本樂團歌手 這方面真的做得很剛好
我不會說這是好還是不好啦...如果從服務曲子的角度切入的話....
但畢竟是聽「樂團」的音樂，所以會被討論也是很自然的事情(遠目)

推 kurhine:再推日搖很多這類增加弦樂的編法，其實能不能製造反差也
→ kurhine:得看曲子(毆)外加推與原po同本命XDDD
大家都Solo得很開心嘛|||||||到底什麼時候會有新歌啊(淚)

推 solitude1102:覺得五月天弦樂近幾年推太前+1 像藍三那時候其實就
→ solitude1102:剛剛好 聽得滿過癮 但像這一張的乾杯跟我不願的弦樂
→ solitude1102:我就沒有很喜歡 也有可能是因為現在五月天的音樂聲
→ solitude1102:音還滿乾淨 少了顆粒感 有些歌再加上弦樂就變很油
大概是錄音技術上的進步，所以才會有顆粒感少又乾淨的感覺....
我覺得沒什麼不好，至少小七小八錄出來和LIVE音源的差異相較早期少很多

想了一下好像不能這樣講XDDD
應該說現在因為技術的進步，錄音室音源和LIVE成音出來的感覺很接近
不會有錄音室音源的故事說得不太好的問題XD
(年底可以來聽聽看LIVE的外場怎麼樣了耶耶耶～～～～)

感覺的出來藍三後的編曲是往日系精緻複雜的方向偏，加法多、減法少....
如果以華語樂壇流行傳唱的模式來考量編曲混音的話...
樂團感一減少，就有油的感覺...

其實Vocal習慣拉得很前面也是很POP的做法.....
因為隨便一個播放裝置都可以很清楚的聽到主旋律啊XD

題外話，編曲最高竿的我個人認為是減法，意境最難！
(腦中一直播放Extreme的More Than Words....XD)

推 sea312:專業評論大推！我邊看邊認真學
推 lovemayday75:聽得好仔細也很專業 學到很多東西~謝謝你願意分享
※ 編輯: alice910265     來自: 42.71.180.107        (12/19 22:15)
推 vlkey555:專業推！！！！
→ kurhine:瑪莎的bass一點也不默默~每次開重音出來聽都超搶戲的!!!
→ tzuchun0214:突然想起老大曾回應版友關於弦樂的東西，但忘記是哪
→ tzuchun0214:方面了，記得是版友的站內信，所以不知道精華區有沒
→ tzuchun0214:有收
推 ptlin:精華區有收 足跡-怪獸-其它-07或08年..
→ ptlin:或是板上5547篇...
→ tzuchun0214:謝pt大，我自己當時有複製那篇，僅提供消息給想看的人
→ tzuchun0214:可找找
感謝資深板友提供訊息....
其實整個5541「五月天，與他們的新世紀搖滾」演講相關討論串，都很值得看....
推薦給上面說我專業的人←我並不專業，有看這系列文章就會變專業呦啾咪~>_^~

至於怪獸自己講的那個部分
沒有回答到很多人的問題.....我想應該是混音比重的疑惑吧？
不過如果是創作團隊自己的喜好的話....那還真是沒話說XDDDDD

剛剛看了葉老師講座系列文章
我個人的感想是，音樂自己會說話
就算沒有樂評人的分析或創作者的解說，在那裏的東西就是在那裏....
只是聽者給了這份作品多少自我表達的機會而已^_^

聽過去的廣播會覺得團員氣(?)的部分，是聽眾還沒給音樂機會就否定
專輯就像他們的小孩，有的還懷胎兩三年(大笑)
哪個父母能接受不分青紅皂白、憑刻板印象及外表就來對孩子指教一番？
※ 編輯: alice910265     來自: 42.71.180.107        (12/21 08:27)
→ tzuchun0214:那個講座真的很棒!非常喜歡!
推 ptlin:那講座真的非常棒...! 感謝當時記錄的板友...!!
→ ptlin:整串討論也有收精華區...
推 lumandog:推那個講座,現在來看還是很精采
推 johnkuo1812:我自己很愛用三傻和還你自由版的溫柔作為試耳機或音響
→ johnkuo1812:的曲目之一