為了爭取創作的自由．張雨生每交給豐華唱片負責人彭國華一首自己的
創作．必會附上一封闡述自己創作理想的信．而這一封被豐華唱片同事
戲稱為〔至死不悔〕．為爭取出版 <<口是心非 >>專輯而交給彭先生的
信．卻意外地成為雨生一生對音樂熱情〔至死無悔〕的見證．從信中我們
可看見張雨生其人的至情至性．以及對音樂執著堅持．不為人知的一面．
ꄠ 『 談到完成自我．．．你康先生也是如此．你畫的龍是變法救中國．
你在走這條路．你也準備了許多年．只差最後點睛了．點的好．就是
飛龍在天;點不好．就是龍歸大海．不管是那一樣．你都完成了你自
己。』－－李敖．北京法源寺．第二章．頁４１
我完成了我的專輯．不管飛龍在天或是龍歸大海．我盡過全力．我絕
不愧對永恆．這一年多來．小兒小女式的生命雜記．泰半浮之於多愁
善感的詞彙表皮．所謂”內行人看門道．外行人看熱鬧”大可各取所
需．我也懶得再興”此情脈脈誰訴”的牢騷．哥德借浮士德的口說
”靈界並不關閉．只是你的感覺閉塞．你的心死滅！”打開塵封你們
赤子之心的瓶蓋．讓沉淪的世紀末”叭的放出光芒”！
『一百萬的音響和一萬塊的音響．對豬耳朵來講．其實是沒有什麼差
別的。』－－我的朋友志剛的話
關於市場或非市場的問題．卡拉OK豪華的廂房提供我們一個思考的
方向．寬敞的空間足以容納三代同堂最起碼程度的一家老小．吸頂
的旋轉鏡球與至少從三個方向投射其上的三種不同色系光束．巨大
的三槍式投影機懸於超過７２吋的螢幕前方宜中宜西之皇家裝潢般
天花板正中．音響系統主機以透明玻璃密封一切操作委於完全中文
化之搖控器．豐富的歌目集結成厚重無法單手挺舉的本子．詳加分
類編碼輸入電腦建檔．兩支麥克風為基本需求且麥克風線長須能從
此端延伸至彼端．一體成形的沙發．一體成形的地毯．一體成形的
”迴音”效果．．．．
『秀潔突然咬牙切齒地說: "不管有沒有觀眾.戲都應該好好演!"』
－－洪醒夫 (1949-1982) 散戲．台灣作家全集．洪醒夫集．
施淑．高天生主編．頁２３－２４
戲！就這樣散了．在法國羅浮宮與奧塞美術館藏品越洋來台展覽．
吸引萬頭鑽動政要雲集的同時．王拓對搜救保存台語舊影片的疾
呼聲音就自然的被淹沒了．當明華園歌仔戲團隆重於國家劇院登
場表演．原住民歌舞文化高高被拱於廟堂之上．其他鄉野的民間
雜耍和原住民生活困境．歷史地位．甚至雛妓問題．也就刻意的
被忽略了．菲．泰勞工因台灣的富裕而離鄉背景．有如１９世紀
末．２０世紀初的華人因西洋的富裕而離鄉背景．２０世紀末．
台灣人的優越感竟也絲毫無遜於當年的白種人．愛其勞．懼其人．
圍以牆．制以規．”勞”不啻”奴”的遁詞．多年前曾在一電梯
內．親耳聽到一商人對另一商人說．”在大陸作生意．就是不要
把他們當人看！”我想．任何一型式的強凌弱．眾暴寡．都是順
著這個思路的．李敖先生戲說”影劇圈的人都唯利是圖”謬矣．
有很多歌唱圈的朋友是”因利勢導”不得已才向五斗米俯首稱臣
的．其實在台灣．唯利是圖是主流文化．曲高和寡旁人簡直連訕
笑兩聲都吝於施捨(也因為他們不知道訕笑是何物)既然強則強矣．
反正握著權柄的人永遠學不會．巔峰．正是下墜的開始．且讓我們
拭目以待２１世紀的新的主流文化．管它是什麼！
戲！就這樣散了．不管有沒有觀眾．我至愛一生至死不悔的固執啊．
我表演的夠淋漓盡致了．．．．．
摘錄自TVBS週刊
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時間過得快 愛得太奇怪
回憶頻頻追撞懸浮的未來
有歡聚有分開有甜蜜有無奈
直到我們一再目送彼此消失於人海之外