這是版友給我的一封信,是個很好的聆聽經驗,
感動之餘願將這種心靈饗宴,也與更多的板友共享!!(作者已同意)
MR.K
k桑:
記得我上回答應你的，要把對雨生這三張創作輯的想法mail給你。
時間真的不留情，也沒忙什麼大事，就過了一個多星期，而如何下筆寫
這封信，也的確花了我不小的心力。不論筆法、討論深度如何，這篇是
對雨生及你們這群辛勤的音樂園丁，一點敬意與謝意。
欣賞雨生的作品是種享受，這三張創作輯也改變我許多觀念。如果
沒有這些作品，現在的我可能還是停留在偶像的雨生、流俗的音樂中。
照我接觸的順序，依次為《卡拉OK‧台北‧我》、《口是心非》、《帶
我去月球》，我不算一位忠實的歌迷，沒有出一張買一張的好習慣，甚
至到現在還有幾張雨生的專輯沒聽過。聽過這三張後，那些較接近市場
趨向的專輯，對我而言並不那麼重要了，但有機會一定會聽。之所以最
後才聽《帶我去月球》，緣於最近華納的《未來》；從阿妹出道以來，
我也專注於她的歌聲(當然是因為雨生)，限於經濟問題，加上在雨生的
《自由歌》中，也已經聽過帶我去月球及湖心草深長。在那麼多的選擇
下，我遺忘了《帶我去月球》，但聽過《未來》後，我的心靈又經歷了
一場洗禮，至此，我或許才有一點資格比較雨生的作品。
就詞而言，三張專輯都讓我大呼過癮，如果有人能把歌詞寫的像詩
一般，非雨生莫屬。雨生的詞中散發著對生命的期許、對亂象的批判、
對萬有的熱愛......太多了，雨生的詞甚至勝過市面上許多無聊書籍，
談愛情、談友情、談抱負，一本厚書根本比不上一首歌詞來得深入、貼
切甚至坦白。雨生的抱負及他對自我的期望在《帶我去月球》中表露無
遺：
但我從來想像不到
那個彎的崎嶇好比在我心中插滿了刀
我一路走一路拔
仍然對行來的足跡做作堅定的宣告
我就要轉彎 我就要看到
卻猛的害怕什麼在那兒向我嫵媚的招搖
我就要轉彎 我就要知道
卻赫然躑躅腳步質疑那是怎麼樣的目標
〈這一夜我睡不著〉最讓我愛不釋手。而在《卡拉OK‧台北‧我》中，
這種情懷依然存在，只是雨生的文字功力更強，所要表達的境界也更高
，除了心靈的激盪，我想不出更適切的形容。我又何嘗沒有如此的理想
及感慨，雨生的文字正中我的心靈，看看現在的社會，雨生的被冷落也
不無理由。而對於感情的表現─絕不只有男女間的感情─雨生也是力透
紙背。最讓我感動的是從〈心底的中國〉、〈妹妹晚安〉到〈兄弟呀〉
，《未來》的文案說〈兄弟呀〉是寫給無數的兄弟，我卻認為那是為宇
飛而作，倘若他們兄弟的關係真如宇飛所說，那首詞不就是最真摯的表
白？隨著歌聲同喜同悲是我聽雨生最大的體認，他的作品充滿了生命！
《口是心非》的詞令人折服，若說雨生是詩人，這張專輯的詞就是
他經歷無數試驗後的經典之作。《帶我去月球》展現的雨生的理想，《
卡拉OK‧台北‧我》中雨生的文字功力明顯增加，而《口是心非》豈能
用一好字形容，我想，經典吧！
就曲而言，我也是最近才開始專注於曲的變化。《帶我去月球》讓
我感覺充滿了"電子"的味道，聽過後二張後，這張的曲真的顯得青澀許
多(我是拿雨生和雨生比，若和別的歌手，或許已超過許多！)，這張的
曲似乎有點不真實，好像用一台電子琴就完成似的。《卡拉OK‧台北‧
我》就綻放出光芒，搖滾原來就是如此，剛聽時真的覺得好吵，但細細
玩味後，我對搖滾的觀念改變了，搖滾不一定要吵，照樣可以展現出無
限的精神。據我所知，這張也是你們大夥玩得最快樂的作品吧！？《口
是心非》只能用無懈可擊形容，不同的風格卻能完美協調在一張專輯中
，我常在想：雨生如何能構思出這麼絕美的曲性？而各種曲調的變化又
如何能完美搭配？
從雨生開始創作起，我發現吉他佔了這些作品極重要的地位。而我
最近也能從吉他中聽出雨生的精神、情緒，雨生的靈魂早已放進他所有
的作品中！
從音樂看雨生，我所能表達的就這些了，或許因為本身的音樂素養
，我只有淺顯的體會，但雨生給我的生命添上了不同的色彩。後二張專
輯完全綻放了雨生的生命，我想，那是因為他找到了一群志同道合的夥
伴，一起耕耘這塊沉淪中的園地。
──獻給雨生、The band及k桑
P.S.也請k桑賜教！
於同心