[戲劇] ＜櫻野十二集有感＞碎碎念．．．對戲劇及其他

[chartes (arles)]

10月9日.10日的寒風中
明道只穿一件賽車服，冷的發抖、不停搓揉身體
每場等戲時間在十分鐘以內
一有空不是看劇本就是和導演討論
又或者觀察攝影師如何取鏡
范植偉戲份少郤也一早到片場
能做的就是等啊等，然後再等
專注看他人排戲，還不忘叮嚀：「接下來要拍衝擊性的場面，你們要仔細看啊」
導演在道具還沒齊備時就已親至現場調度一切
思考今天的幾場戲的拍攝手法
導戲時幾乎沒有停下來休息
一個鏡頭、一個鏡頭反覆地測試
為了最完美的畫面呈現
副導、攝影師、製片、場記、執行製作、服裝師、化妝師．．．
每個人都在自己崗位上認真投入
中餐、晚餐飯盒沒吃幾口便忙著開工
從早上五點到晚上七點，有人問：「你們要收工了吧」
一句：「還早的很」道盡電視工作者的堅持與辛勞
李國修說：「一部戲的完成，不管獲得的評價如何，沒有哪個環節是假的」
每個部門都曾為這部戲付出
即使票房不好，郤不能說他們沒有努力過

十二集裡不到一小時的橋下賽車戲
花了兩天才拍完
同一場戲，同一句台詞念四、五次習以為常
同一個表情、動作不停反覆操作
只是為了擷取各角度的鏡頭再加以排列組合
營造動人的戲劇效果
如果連旁邊看的人都失去了耐性
實在很懷疑演員的情緒、意志和創造力又有多少可以被消磨？
人不是機器。
或許你會說：「這就是工作，這就是拍戲」，然後一千個莫可奈何
黃磊指著同學厲聲說道：「這就是臺灣偶像劇的演法！」
那場景我至今記憶猶新
曾幾何時，「臺灣偶像劇」已經被歸成特殊的戲劇類型
略帶貶意地指涉演員以誇張的動作、片面的表演方式
利用鏡頭有技巧的重組來推砌螢幕上帥氣、美麗的王子與公主
千篇一律公式化的劇情
或不耗費太多精力改編早已存在的文本
持續販賣夢幻與愛情
要求觀眾不加思索、囫圇吞棗地吃下如大雜燴的電視餐
結果不是令人飽足到想吐，就是索然無味、難以下嚥

是劇組的錯？
一如我們，心中所想是把負責的工作盡力做好而已。
正式拍攝時同一人、同一場戲，導演和演員手中的劇本臺詞竟然不同
隨時能掏出五萬元的荒謬情節，演員只得笑場以對
無言，還是無言。

是編劇的錯？
作家袁瓊瓊表示，臺灣編劇所得較十幾年前倒退三倍，到內地謀生路是時勢所趨
台大戲劇系紀蔚然教授大聲疾呼，臺灣政府與民間應重視編劇人才的培養
沒有誘因，哪來人才。

是演員的錯？
＜櫻野＞的主要演員哪個不曾在臺灣戲劇中獨挑大梁？
兩個金鐘獎得主，一個入圍金馬影后，再加上南特影帝
「我唯一的能力就是演戲」
「我以自己對本劇的掌握來演戲」
演技夠了，自信夠了，還差了些什麼？
明道說：「拍戲是憑感覺的」
不及細問此句話的真義
郤讓我想起學表演，郤總弄不清什麼才是感動人的演出的真實經歷
老師在課堂呈現完成後喊「OK」（或燈暗），導演在每一場戲結束時喊「卡」
他們覺得演的「好」，是真的「好」嗎？
捫心自問，觀眾看了這場演出，在心裡留下些什麼？
某日接觸「一人一故事劇場」（Playback Theatre）
驚覺非專業演員的一般民眾
表演參與者說出的個人往事或感受
竟然也可以深深碰觸心靈，讓人感動的不能自已
我可以同意「拍戲是憑感覺的」這句話
畢竟形之於外的表演
是根基於個人對劇本的主觀詮釋與轉化
但「憑感覺」時是否曾考慮他人欣賞演出後的反饋（feedback）？
賣了老命表演
由始至終觀眾郤將戲劇視為「演員個人的事」，與自己生命毫無關聯
演員又將如何自處？

是環境的錯？
商業利益掛帥、趕的昏天暗地的on檔戲
拼拼湊湊、隨時可能大轉彎的劇情
repeat的臺詞、斷裂分離的鏡頭
演技的限制是必然宿命。不滿意？
業界說臺灣只剩偶像劇和鄉土劇有市場
挑戲？未免把演員看得太了不起。
除非經紀公司有能力
現在的環境，告訴你想存活就要咬緊牙關演下去
不，還有今年橫掃金鐘那一大串不食人間煙火的類型劇
選擇這個，就要先學會把收視率當垃圾丟棄

「不怕沒人找我，因為我有實力；不擔心收視率，因為演出的場合不限於電視劇」
也許這就是無入而不自得的境地
看看舞台劇吧
瞭解什麼叫做全場不能NG的演技
瞭解什麼叫做觀眾流淚歡呼的鼓勵
明白舞台的海闊天空.與觀眾零距離

叫梁朝偉演偶像劇可能連走位都成問題
叫偶像演員演<色.戒>或許不能鞭辟入裡
但兩者的界限真是非黑即白的清晰？
不是零和遊戲。
一句「成王敗寇」太沈重
「演員」之所以是「演員」
不就是能勝任各種角色，有挑戰未來、承擔得失的勇氣？

電視人頂頭上司不是無線台或有線台的主管
而是名為「尼爾森」的神
它可以掌控節目的生死
不懂收視率操盤，註定失敗的命運
不願意郤也無法逃避
補習班名師說：「臺灣傳播業現在蠻景氣．．．」
底下莘莘學子
無不希望學習或踏進相關領域
問題是臺灣能給他們什麼環境？
電視人能給他們什麼建議？
而他們自己又能對自己有什麼期許？

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※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) 
◆ From: 59.117.4.11
推 fangenid:想回的話好像很多  乾脆化成一聲嘆息吧
推 fannygirl:為什麼沒在電視上看到你！XD
推 chartes:小方方，只有一聲嘆息？太混了吧～～（踢飛）
→ chartes:凡，看不到我？哈哈哈（因為我會隱形術）
推 valen362:啊.....真的只能.....(嘆)
推 fangenid:凡不認真看 我有看到眼睛
→ fangenid:不是混 是太沉重了 何況討論的東西有專業性 我只會瞎扯XD
推 fangenid:要不要也發到台劇版啊
推 tempnow:製作  也不都像三立這樣款的  要問演員在觀眾心中留下什麼
→ tempnow:畢竟是長期的事情  一部戲在觀眾心中留下什麼  是製作的問
→ tempnow:題............
推 chartes:如果是大環境的問題,不是一時半刻能解決
→ chartes:我常在想,臺灣偶像劇是不是走到了死胡同?
→ chartes:變不出新花樣來了?那麼偶像劇會有退燒的一日嗎?
→ chartes:那些偶像演員又應何去何從?
推 tempnow:製作精良的還是繼續往前走,漸漸淘汰的是態度,不是模式XD
推 chartes:態度確實是很大的問題,但是收視率導向的台灣,到
→ chartes:但是收視率導向的台灣,到底有什麼可以支持優質的戲?(
推 ju1212:海外賣埠XDDDD  沒有相對應的觀眾，就沒有相對應的戲（笑）
→ ju1212:雞生蛋  蛋生雞(聳肩)...政府不引導回正途..神仙都沒法子XD
→ ju1212:嘿嘿嘿...青菜...青菜...戲劇本為觀眾而設...李安不走也不
→ ju1212:可能回饋鄉里(呵呵)...要自己站起來...還是要靠偶一為之的
→ ju1212:救濟...就...大家自己看著辦XDDDDDDD
推 ju1212:BTW..倒不覺得台灣戲劇的問題是收視率XDDD  而是沒有好故事
→ ju1212:就算是當初的天使...說的故事都還是太過隱喻淺顯...XDD
→ ju1212:這幾年台灣自己的歷史定位,背景之爭貢獻了不少障礙(笑)...
→ ju1212:BUT...偶像劇反而是觀眾對他最沒有防備,但是一堆製作人卻把
→ ju1212:它當成是制式化的公式劇處理...三立是箇中翹楚...其他的...
→ ju1212:就但憑製作人.劇組的心意跟內涵了XD  有時候不是不願 而是
→ ju1212:不能XD  不過...不覺得有這麼悲觀就是了XDDDDDDDD
推 chartes:大抱ju喔….親親親….
→ chartes:大推蛋生雞.雞生蛋,偶像劇能到現在,因為還有市場
→ chartes:但我懷疑的是,愈來愈制式化,偶像劇還能走到何時?
→ chartes:提到海外賣埠,我就想到<天使>,流淚啊….
→ chartes:<天使>的劇本算是較ok的,但還是….唉….
推 chartes:現在政府對優良電視劇本幾乎沒獎勵吧
→ chartes:李安目前得到很多資源,但他若一直在臺灣,可能死在沙灘上了
推 ju1212:= =  超熱情.....XDDD...其實  我素有點忘了   BUT   粉少
→ ju1212:聽到電視有補助的XD   雖然我覺得針對特殊題材會有= =
→ ju1212:其實好的戲還是很多...而且資源會越來越集中...做出口碑的
→ ju1212:自然還是能夠生存下來...題材嘛...如果我真的想看戲...台灣
→ ju1212:戲劇種類之貧乏...跟這幾年我認知的大環境一樣(笑) 戲劇代
→ ju1212:表一個地方的生命力...我一直蠻相信這種事情...BUT...沒什
→ ju1212:麼好說的...  再好再壞..他都是家..也只是家..XDDD
推 ju1212:BTW...我就說小笨蛋幾年前那個羅絲音樂會的說法讓我印象深
→ ju1212:刻至今...台灣偶像劇讓年輕演員在演技進程上相當緩慢...周
→ ju1212:邊配備嚴重不足..製作單位要求不高..也是重要原因...
推 fangenid:原來這裡在進行著討論.....台劇不是沒有風光過的 遠目~~