這是同志專題裡的一部片子。內容是改編自一齣舞台劇，不過我欣賞時
絲毫不覺得有舞台劇的影子在，所以可說是蠻成功的改編作品（不同於
「暗戀桃花源」）。許多的遠景、特寫和特殊的鏡頭處理（詩意鏡頭）
、以及流暢的剪接都讓這部片的「電影性」增強不少。
故事一開頭其實讓我覺得不是很喜歡，因為它是由一個同性戀酒吧開始
拍攝，表現出同志生活頹靡的一面（其中畫面毫不避諱地帶到□交的畫
面）。而我的不喜歡正來自於此，正如以前看過的一句話：「假如你能展
現的不過是無盡的黑暗，又要怎麼去說服別人接受呢？」不過在之後的
劇情就是相當禁慾式的了（在集中營裡），也讓我覺得這一段前面的劇
情作為後面的對照或平衡是合理的。
故事發生的背景在納粹當政的德國。主角麥斯是猶太人，也是同志，剛
好都是納粹要迫害的對象（他們讓這些人配戴標誌，猶太人是黃色三角
，同志是粉紅三角，地位還比納粹痛恨的猶太人低）。麥斯被迫離開之
前頹靡的生活，在計畫和男友逃出德國時被送入集中營（在旅程裡他被
迫背叛了他的男友）。他因為有猶太人的身份，所以和粉紅三角的同志
營是分開的。集中營裡的生活不過是無目的的（把一堆石頭搬到一處再
搬回來，真像薛西佛斯）勞動，不過這時他也和在旅程中結識的另一位
同志賀斯發展出進一步的感情。為了醫治賀斯的疾病，麥斯不惜出賣自
己的身體以向德國軍官拿藥。最後事情敗露，賀斯被殺害，而麥斯在痛
不欲生之下，換上了賀斯身上的衣服，坦然面對自己的命運....
故事的情感非常濃厚強烈，由於可以說是對同志壓迫的極致形式，感覺
上就像一味猛藥一樣。特別讓人注意的是電影配樂的使用：一開始麥斯
在計畫逃亡時，不是有個神秘的老婦像他說了謎一般的預言：「最後只
剩下低音在演奏」嗎？而麥斯一開始在集中營裡搬石頭時，配樂一開始
只有大提琴演奏低音的伴奏部份，以暗喻麥斯的孤獨；而隨後賀斯加入
以後，小提琴演奏的旋律部份就加入，形成二重奏；隨著兩人感情的更
進一步，這個主題也出現了各式各樣的變奏（當然不只兩個樂器了）；
最後賀斯被殺的那一段，樂器逐漸減少，最後只剩下中提琴孤獨地吟唱
主題；最後中提琴奏出的幾個雙音和弦（之前雖然也有，但是是以兩種
樂器演奏的）則是暗喻麥斯將賀斯的衣服穿在自己身上的情形；這一段
可說是十分巧妙的。
還有也可以注意導演喜歡在畫面的主題之外，加入第二種元素：比如說
麥斯和他的男友對話時中間作了一個乞丐；麥斯在和他的叔叔計畫逃出
德國時，椅子的另一邊也還作了一個老婦不時插話；麥斯和他的男友對
話時不斷騷擾的蒼蠅....這些手法頗新穎，製造出一種強烈的疏離感覺。
雖然寫了這一些，不過這並不表示這部影片在藝術上是完滿的。首先老
婦預言的一段讓我覺得好像是舞台劇遺留下來的殘骸，也是蛇足。配樂
的安排也顯得用圖太明顯了，讓人覺得不夠細緻。去除這些，我覺得這
部片在情感上的訴求是成功的，當然演員的表現也很精彩。不過可能就
是口味特殊了些，也許不會盡合每個人的味口。不過套一句國文老師的
話：「你不一定要感同身受，但是總可以試著瞭解吧！」許多的誤會、
訕笑和傷害的來源，不都是起因於人們不願意「試著去瞭解」嗎？
--
....在Ｋ看來, 好像這些人最後終於和他斷絕了一切關係, 事實上,
他覺得比以前任何時候都要自由得多, 他可以在這個平常對他是禁區
的地方, 愛等多久便等多久, 他好像贏得了以前人們很少贏得的自由
, 好像沒有一個人敢去和他一拼, 趕他走, 或是甚至於和他說話; 可
是同時也好像沒有一件事情比這個更自由, 這種等候, 這種不可侵犯
的感覺, 更令他覺得沒有意義, 沒有希望, 終於, 這個信念也變成同
樣的強烈了。
----卡夫卡‧城堡