※ 引述《littlecar (腰馬合一)》之銘言：
: 我想小啾學長的意思會不會是說那些已經年華老去的偉大演奏家
: 每個人都有自己的特色
: 妳可以藉由他們的音色，分清楚每個人不同的詮釋方式
: 而不是現在藉由統一的音樂學院統一教材交出來的統一詮釋模式的演奏員
: 不過這種情形不是會隨著年輕演奏員年齡的增長而有不同的「發展」嗎？
: 發展出自己一套的特色
: 除了自己不斷的發掘自己的極限（這在格鬥漫畫中常出現的台詞）
: 還得經由時間的粹練，不斷的跟聽眾培養默契吧
扯到一些演奏者的名字，就難免有支持者要說話。不過我個人
以為，我說的還是蠻實在、蠻客觀的。這些新秀，實在還不到
老一輩那些人的深度，而那些「老一輩」，可並不是每一個都
在「老」的時候才有那樣表現的...
倒不是說一定要有和別人不一樣的所謂「特色」。假如演奏得
很好，言之有物、深入人心，那也不一定要那麼「不一樣」。
只是通常我們會發現，拉到後來，真能成大器的人都會有自己
的一套音色或運弓方式....好像人在說話或唱歌一般。
于紅梅的「紅梅」真的能和姜建華或王國潼相比嗎？我覺得答
案應該不是「見仁見智」。于紅梅一直演奏上都有過爆的缺點
，而且不會經營曲子，最常有的毛病是整首曲子都緊拉慢唱，
雖然手勁大，但聽了令人神經緊張。姜建華雖然也是偏緊的音
色，但是還算「呼吸順暢」，所以可以自成一家。王國潼的壓
揉堪稱其特色，照理說聽久了會膩才是，但他在曲子上有其合
理的演繹，所以我從不覺得他的壓揉是缺點，反而是特色。有
點像聽洪榮宏唱歌，就是要聽他的抖音。如果他和王菲一樣平
淡地「唸歌」，大概聽眾就要失望了....
總之，個人可有其特色，但對曲子的處理才是最重要的。講玄
一點，你想透過這曲子表達什麼感受？講白一點，你要怎麼用
二胡「唱」這首曲子？
新秀裡我最欣賞的大概只有宋飛，她漸漸地抓到了要領，憑藉
著紮實的基本功，傳達出的音樂很不錯。不過我認為她走的是
「閔」派，拉得很像閔惠芬的拉法，只是火候不太夠。若能走
出自己的一條路，相信會更好。
高韶青不錯，尤其是那張卡門幻想曲，這些西樂曲子已經被他
拉到難以超越的地步了（黃安源也未必比他好）。然而我有一
張他的劉天華十大，就完全暴露出新秀在傳統上的貧乏，那種
從頭到尾找不到一個砲，但你就是聽不下去的感覺，可以想像
嗎？
馬向華不錯，最精華也是那首「無窮動」，反正愈現代的曲子
愈好，愈傳統就愈捉襟見肘。當然這是在一個高一點的標準下
看的...
許可真的是很難評斷。他的莫愁女是無可替代的，幻也是，秦
腔也好，反正那一張整張都好，除此之外都不好。梁祝是爛中
之爛（還有錄影呢！），另有一張新出的十大名曲也很平淡，
這個人我看未來是沒多大指望...
馬曉暉不錯，但精華時期好像也已過了。除了那張經典錄音及
龍華塔外，其他錄音都尚可，沒什麼驚人之舉...
以一個方式作個總結。如果這些人來台灣開演奏會，宋飛我會
第一個跑步去聽，馬曉暉其次，馬向華也會（但外貌成份居多
），高韶青也聽，于紅梅無聊的話可以考慮（但不對其音樂有
太大指望），許可已是拒絕往來戶...
最期盼聽的是姜建華，因為她太久沒來了。閔惠芬和王國潼絕
對要排除一切萬難前往，這兩個技巧再退化，總還是那麼有「
聽頭」。朱昌耀也要聽，但可以抱著輕鬆的心情。至於「胡司
令」劉明源，那就只好下輩子再說了...