※ 引述《cplin ( )》之銘言：
底下我挑一些曲目介紹：
: 1.Rachmaninov.Preludes;Shostakovich. Piano sonata No.1
: 拉赫曼尼諾夫：前奏曲；蕭士塔高維契：第一號鋼琴奏鳴曲
: （註：拉赫曼尼諾夫寫了兩集共二十四首的前奏曲，這裡只有
: 他作品三十二裡面的十三首）
前奏曲是為鋼琴寫的短小曲子，巴哈、蕭邦都有寫過。完整的「一套」
前奏曲包含二十四個大小調，所以這十三首只是其中一部份而已。拉氏
的前奏曲很有他獨特的風格：藻飾華麗、和弦厚重而複雜，帶有些俄羅
斯沈鬱的風格，多聽幾遍以後會發現蠻喜歡的。
: 2.Rachmaninov. Piano convertos Nos. 2 & 3
: BPO, Claudio Abbado
: 拉赫曼尼諾夫：第二號、第三號鋼琴協奏曲
: 演奏：柏林愛樂/指揮：阿巴多
不用多說了。附帶一提，這個版本是我心目中最優秀的演奏，也是真正
符合「協奏曲」之意的配合。
: 4.Mussorgsky: Pictures at an Exhibition
: Taneyev: Prelude & Fugue . Medtner:Forgotten Melodies
: 穆梭斯基：展覽會之畫；塔尼葉夫：前奏曲與賦格；
: Medtner：被遺忘的旋律
「展覽會之畫」原本是鋼琴曲，後來拉威爾（Ravel）將它改編成管弦樂
的版本，這也是大家最常聽到的。但是鋼琴的原版仍有它獨佔勝場之處
。樂曲是描述穆梭斯基去參觀他一個已經去世的畫家朋友的畫展所見。
一幅幅畫面都用短小的曲子來表達，一開始出現的「漫步主題」代表作
曲家的步伐，並出現在一幅幅畫像之間，貫串了整首曲子。樂曲最讓人
感動的地方在「古墓」和「與亡靈的對話」兩段，作曲家想像自己走入
了墓窟，遇見了故友，這裡在和弦的震音之下，漫步的主題再度悄悄地
出現。Cot所提的「基輔城門」是這首曲子的最後一段，在壯大的行進中
仍然插入了聖詠風格的中間部，彷彿在祝福故友。
許多人把這首曲子當成單純的音繪（用音樂描寫事物），但是我認為其
中抒情的部份實在不亞於敘事的部份。鋼琴的書法實在是天才橫溢，難
怪會成為演奏會上的寵兒。另外兩位作曲家也是俄國人，這些精彩的曲
子被遺忘真是太可惜了！
: 5.Debussy: Pour le piano. Estampes
: Ravel：Miroirs. Sonatine. Jeux d'eau
: 德布西：「為鋼琴的」組曲，版畫
: 拉威爾：「鏡」組曲，小奏鳴曲，水之嬉戲
德布西的「版畫」由三首曲子組成：塔、格拉那達的黃昏、雨中庭園。
「為鋼琴的」也是三首：前奏曲、薩拉邦得舞曲、觸技曲。我自己偏好
的還是「版畫」。「塔」裡有很濃厚的五聲音階色彩；「格」則是描寫
西班牙風格。德布西獨樹一格的和聲和色彩感在這些曲子裡表露無疑。
拉威爾的「小奏鳴曲」是將古典形式靈活運用的清新曲子。 "水之嬉戲
" 描寫噴泉的景象，我以前有位同學迷此曲到了瘋狂的地步。 "鏡" 也
是組曲:夜蛾、悲哀的小鳥、汪洋一孤舟、小丑的晨歌、鐘谷。我最喜
歡的是 "夜" "悲" "小" 三首，都是絕妙的音繪。
--
....窗扉上的窗戶突然打開，遠處的上頭出現了一位身向前傾，把兩臂往前伸出的模
糊人影。「他是誰？」「朋友？」「好人？」「一個有憐憫心的人？」「想幫助別人
的人？」「單獨一個？」「還是他們全在那裡？」「有人來救嗎？」「是不是對他有
利的論證發生了？那當然應該會有的」「邏輯雖然無法動搖，但卻抵不住一個想活命
的人。」「那位他從來沒有見過的法官在哪裡？」「那個他不得其門而入的高級法院
在哪裡？」他舉起手，張開所有的手指。
----卡夫卡‧審判