音樂是時間上的聲音過程。涅高茲說：「如果音樂缺乏節奏中心，亦即缺少
時間的邏輯性和發展，僅作音樂化的噪音來接受。」而這個過程，可以在律動的
前提下，使用「內聽」（用眼睛看「聽」出旋律）來感到音樂的進行，而不是讓
手指在速度下不斷失誤而破壞了這個中心！！
圖示： 時間────┬┬────聲音
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節奏
我們對於彈過的曲目，能夠單從譜上「讀」出來，這個就是「內聽」。不過
「內聽」，最重要的還是要能夠對於「新曲」產生作用（即是用內聽預測作品的
實際狀況）！！這點不容易作到，所以對於新曲，「使用琴鍵（實際的聲音）來
輔助內聽」，我認為是最好的方法！！而以下就是「使用琴鍵來輔助內聽」的一
些「『時機』」！！！（僅參考）
一．「節奏首音」
二．「符幹反向」的音符
三．「拍值較長」的音符
四．「音量較重」的音符（含跳音）
五．「音位突出」的音符（較高音）
六．「音型同異」
這些技巧，是取「基本的旋律線條」為主軸，然後對於每個聲部「取點」來
逐次實驗。這是以節奏為基礎的「放射性」的學習方法，不同初學音樂時，那種
反複一路從頭到尾，把整個音符彈出來的「直線式」學習方法。
節奏，就是音樂的平均切割面。為什麼說要說成「面」，而不是切割「弦律
的點」呢？這是因為把鋼琴看成交響樂團！鋼琴譜本身就是多聲部的（和弦也可
看成多聲部），等於是有很多種樂器（聲部）穿插演奏，所以鋼琴是交響樂團，
而鋼琴譜就視同交響樂團的「總譜」。故因此才說成「面」。
大家可能都有相同的經驗，那就是聽到大師的演奏，會覺的音樂好美！！或
許那些曲子，是以前就有學過的，不過我們卻始終不知道，原來譜上的音符，竟
然能這麼美；原來平面的音符，其實可以是立體的建築或圖畫而令人陶醉！！
芍C首音樂不一定能馬上引起我們的共鳴，但它卻有可能在別人的手中而震撼
到我w們，主要的原因，我想是因為基本上，大師或高手的「讀譜」能力很優秀，
而芍炱o它們的演奏更加生動．．．。彈奏（學音樂），要以對聲音引起「興趣」
為w依歸，而不斷的實驗、研究，及將其組織、堆砌成建築物或藝術品。所以學琴
迫n能夠儘早「理智的讀譜」而非「盲目的學習」！！
--w
※ 發信站: 夢之大地 逼逼ㄟ四 ◆ From: 140.116.96.199