夫音樂藝術乃極難掌握之感官語言矣!
其與文學及繪畫等有根本上的形式差異
在作者與觀眾之間必須有"演奏者"做為橋樑
作品的完成不在作曲家而在演奏者
也就是說 文學與繪畫的欣賞是兩個世界的互動 音樂則可以是三個世界的互動
更奧妙者 其與語言的不相容性造成聽眾回饋的困難
作曲家或演奏者以聽覺的形式傳達出他的感受
但欣賞者就很難用語言來與作者討論他所聽到的東西了
這種雙向溝通是極為困難的 作者要如何確定觀眾聽到了什麼呢?
而且 聽眾在初聽一首不熟悉的曲子時 本來就不容易掌握曲中的訊息
此外 演奏訓練也是極高難度的複雜工作
在硬體上 訓練鋼琴家就和培養體操選手一樣
要趁早接受嚴格而冗長的煎熬才能獲得完美的技術
在軟體上 必須具備高度理性以能清楚地解析樂曲的進行流程
將抽象的感受性意念透過樂器轉化成具體的聲音
也要有纖細敏銳的感性來捕捉作曲家的靈感並蠱惑聽眾的靈魂
另外 阿勞曾說:"為了對音樂產生更深刻的瞭解 藝術家要擁抱宇宙"
這就是最困難的人文修養了..
所以 音樂家不但體操要好 也要具備精密的頭腦來應付複雜的樂理
要多愁善感無病呻吟以製造美妙的音樂 還要擁抱宇宙以充實音樂的內涵與深度
這真是太難了.. 太難了...