Antal Dorati, 1906～1991, Hungrian
中譯: 杜拉第
曾出版其唱片之公司: Decca, Mercury, DGG, Philips
生前最重要任職: BBC 交響樂團首席指揮、華盛頓國家交響樂團音樂總監
皇家愛樂最高級指揮、底特律交響樂團音樂監督
在介紹夏伊時我們曾經提過有所謂的「匈牙利三大」, 杜拉第即為其中一位。在三
人中, 克爾提斯最具傳統德奧風範, 蕭提最具鮮明的個人風格, 而杜拉第則是三人中乃
至世界級的「芭蕾音樂之神」, 據此看來, 他的地位和早年的安賽美好像差不多。不過
兩人仍有差異。杜拉第的自我評價相當謙虛, 不過事實上他也是位相當厲害的指揮。
杜拉第曾經做過曲, 並且由自己灌錄成唱片, 年輕時的他就是位多產作曲家, 在中
斷十二年後至少一年一部大型作品問世。他的音樂風格和現代樂派比較搭不上, 寫作有
一部交響曲、數部鋼琴與大提琴協奏曲、三首管絃樂小夜曲、一部混聲合唱打擊樂彌撒
曲、芭蕾舞劇與清唱劇各一, 以及若干的室內樂。從他的經歷上看來, 他似乎不是個擅
長交際手腕的指揮。他很少與一些真正重要的大樂團合作, 在樂壇上可以說一直是腳踏
實地的一步步靠實力奠下自己的地位。他的厲害在訓練樂團上可見一般, 相當有效率,
並且不做無謂的努力。有團員指稱他脾氣不好, 晚年似乎有所改善。
他有著不錯的記憶力, 即使是再艱難的作品他也以背譜指揮。他指揮動作一向平實
, 反對指揮家作太多的裝飾, 認為這樣會使樂師分心而「顧不得樂曲的節拍」。他早年
在各大歌劇院與樂團的工作為他在歌劇與交響曲的詮釋上累積了可觀的經驗。他被人稱
為當代芭蕾指揮大師, 但他本人對此相當不以為然, 而且這種觀點並不正確。他了解指
揮家不能長期只指揮芭蕾, 因為「跟歌唱訓練相反, 舞蹈音樂基本上是非音樂的。」不
過在一般人的心目中, 只要一想到芭蕾, 杜拉第的名字還是會浮現在樂迷的腦中。
杜拉第也是位喜歡錄音的指揮, 至少有四個公司為他出過唱片, 但是其中還是以
Decca 與Mercury 為主。他在Decca 曾經以四十八張唱片與匈牙利愛樂合作, 錄下全套
海頓交響曲全集, 在當時被譽為「唱片史上最永垂不朽之事」, 現在也只有Ennst Marz
-endorfer 做過同樣的事, 這套海頓的成就不容抹滅。他的錄音大體還是以芭蕾音樂為
主, 鮮少觸及古典音樂中最重要的德奧曲目, 只在DGG 錄過貝多芬九大。其餘音樂家中
, 大部分以寫過芭蕾音樂的為主, 柴可夫斯基、史特拉汶斯基、雷史畢基等他都有所接
觸。他也是個不錯的協奏曲伴奏家, 與不少優秀的獨奏家錄過一些水準以上的協奏曲。
但是他自己對唱片的價值有點保留: 唱片的價值在於記錄每個時代的表演方式, 但是其
危險性在於「即使是瞬間的失誤也永遠洗不掉」, 同時一個老大師型的觀念: 沒有二次
表演是完全一樣的, 如果只憑唱片認識作品只是沒有真正認識作品罷了。他的演出風格
熱情, 對於驚心動魄的作品有著尤其優異的表現, 比方像他的『春之祭』, 雖然缺少那
份泥土味, 但內裡蘊涵的驚人動力令人瞠目結舌; 其貝多芬與布拉姆斯的演出也是如此
, 昂揚振奮。在表演中有點斧鑿痕跡, 但是並不明顯, 結構明朗不厚重, 這可能是他在
德奧曲目上表現不算起眼的原因之一。
他覺得沒有必要確定一部作品的標準表現方式, 而他自己的多次重複相同曲目錄音
正說明了他的觀念。
§本文參考John Holmes所著The Conductors
楊忠衡 張強音譯 普洛文化出版