Bernard Haitink, 1929～ , Netherland
中譯: 海汀克
曾出版其唱片之公司: DECCA, Philips
目前最重要任職: 柯芬園皇家歌劇院音樂總監
荷蘭不是沒有過重要的大指揮家, 比方像被馬勒點名誇讚的孟格伯與務實的范拜努
。海汀克承繼了范拜努務實的風格, 自然平穩的樂風恰似荷蘭人的民族性。在當今的中
生代指揮家中, 海汀克的演出水平一直是內行人心目中讚不絕口的穩定與踏實, 也使得
喜愛平穩踏實的音樂的樂迷們找到了新一代的追逐對象。或許他已經具備了大師的資格
了。
海汀克真正踏上國際音樂事業的契機是在范拜努死後。范拜努一死, 留下了一個重
要的樂團等待後繼者。大會堂管絃樂團看中了海汀克的指揮才能未可限量, 因此屬意他
出任該團第三任的音樂總監, 但是考慮到他當時經驗仍嫌稍嫩, 因此找了老大師約夫姆
和海汀克共同合作, 1964年約老功成身退, 海汀克終於首度帶領一個重量級的樂團。27
年來海汀克和這個樂團的合作留給樂迷不少印象極深的音樂會與唱片錄音, 他自己的詮
釋能力也與日俱增。1967年他又接手倫敦愛樂首席指揮, 開始與英國樂壇有所接觸。而
在27年的合作後, 因為怕一直待在地小人稠的荷蘭會放不開心胸, 他接受了英國柯芬園
的職務而離開了荷蘭。雖然他離開了大會堂, 大會堂卻已雄踞歐洲樂團的最高層, 倫敦
愛樂也成為英國樂壇的前茅。
在大戰後崛起的指揮家, 大部分都擁有突出的自我個性, 如馬捷爾、辛諾波里等,
但是海汀克卻完全沒有這些特質。他一向踏實的個性使他在外表上顯得謙遜, 但是內在
卻充滿自信。他拿起指揮棒時態度冷靜, 幾乎以表情傳達他要的東西, 正式演出時十分
反對裝腔作勢, 他認為這對音樂是種嚴重的冒犯。他的風格踏實, 對於演出主意他總是
在多次的讀譜之後才會下決定, 奇怪的是他很少在總譜上作記號。對於詮釋, 他認為「
這門學問是寫不下來的, 要不就是在你的性格裡, 再不然就是根本沒有。」對於排練,
他的觀念與老大師稍有不同, 他不會作無窮無盡似的排練, 他認為那是浪費團員精力,
排練時從來不超過三個小時, 因為他深信到了正式演出時會有更進一步的靈感湧現。他
以團為家, 對待團員像自己的親兄弟, 對政府人事有諸多意見, 「如果砍一個人他就走
路」。
從文章開頭到現在, 我們都說他的風格屬於平實穩重的。整體觀之, 他的演出也總
是如此, 但是就會有人認為他的演出過於樸實而缺乏吸引力。他對貝多芬極為重視, 晚
近才開始演出貝多芬, 但是對『莊嚴彌撒』仍是不敢動手。他的貝多芬正如貝姆, 不過
少了貝姆的貴族氣息, 而表情極為簡單, 不是個明星氣質的演出, 是個平淡中找出真味
的貝多芬, 「忠於原譜」的二十世紀末信徒。另外一個讓他分外小心的是巴哈, 因為「
裡面的風格問題不好解決」(什麼樣的風格問題??呵呵, 我自己也很疑惑)。他拒絕演出
現代樂作品, 也不認為西貝流士的音樂適合在音樂廳中表演。
他的馬勒與布魯克納更是有趣。這兩個作曲家的作品, 我們總是聽慣了幾個充滿色
彩或個人氣質的演出: 伯恩斯坦、蕭提、華爾特、克倫培勒、鄧許泰特等人的馬勒; 卡
拉揚、約夫姆、貝姆、巴倫波英等人的布魯克納, 但是海汀克的演出, 就是一種聽不到
個人特質的演出。海汀克把自己的個人特質從樂曲中排除的乾乾淨淨, 擺在樂迷耳前的
似乎就是作曲家原先意欲的效果了。海汀克另外一個重要的演出是蕭士塔高維契, 他把
蕭氏的十五首交響曲全數錄製, 把俄國狐臭給榨的乾乾淨淨, 彰顯出這十五首交響曲純
粹音樂性的美, 確實是高手級的表現。
歌劇方面, 以莫札特為主, 已經有『唐喬凡尼』、『魔笛』等劇的錄音, 另外他這
幾年也涉足華格納, 『女武神』是最近的錄音。或許是他比較晚接手歌劇院的事業, 他
在歌劇方面會有多少表現可是件令人期待的事--可別忘了, 他一貫對音樂的態度!!
§參考書籍:
1.John Holmes: Conductors
楊忠衡、張強音譯 普洛文化出版
2.王立德: 指揮大師--指揮談指揮 世界文物出版