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無論同不意台灣漫畫史上第一次本土創作冰河期起因於1966年起實 施國立編譯館漫畫審查制度。以人為審查的方式在漫畫內容上進行 管制的結果使得台灣漫畫家紛紛停止創作,最終造成本土創作遭遇 到毀滅性的打擊。 市場對於漫畫的需求並沒有消失,同時間地下出版社藉日本漫畫以 未授權的方式進入市場。1987年漫畫審查制度廢止後,台灣本土漫 畫創作逐漸開始復甦。1989年創刊的時報《星期漫畫》、1992年創 刊的東立《龍少年》為首的代表性刊物,產生近百位新生代的台灣 漫畫家,部份佼佼者被譽為具有世界級水準。 然而在沒有任何審查機制的情況下,台灣漫畫創作在進入2000年遭 遇到史上第二次的冰河期。漫畫出版社紛紛結束純本土漫畫雜誌的 經營以及對於新人漫畫家的培訓,其造成的影響使得漫畫家選擇進 入遊戲產業或者是西進大陸市場。 洪德麟老師在其著作中,概略將原因歸咎於當年漫畫審查制度的遺 毒。因過去日本漫畫大量進入台灣市場使得讀者養成日本漫畫式的 閱讀習慣。與當年網路泡沫經濟化經濟不景氣的影響下,造成本土 漫畫創作的第二次冰河期。 從另外一個方面來觀察,政府從2003年開始漫畫補助政策意外的成 為了近年來台灣本土漫畫出版主力。除了直接補助創作者漫畫單行 本的出版外,補助三本純本土創作的漫畫雜誌(龍少年、GO漫畫創 意誌、樂透漫畫)亦間接的使得漫畫創作者獲得補助。 或許有人會譏為對政府歌功頌德,但我必須坦承的說,如果沒有政 府補助的情況下,本土漫畫創作在這近幾年的情況會比現況更加惡 劣。必須特別澄清的是,這裡所談得漫畫創作指的是劇情漫畫(日 本稱劇畫)。台灣漫畫創作以插畫、繪本創作、四格漫畫的形式在 市場上是表現不俗的。 除了少部份獨立出版社(如全力出版社)不以補助來經營漫畫出版 外,我們不得不承認漫畫產業在近年來接受政府補助的事實。換言 之,近年來政府不但沒有對漫畫進行大規模的審查機制,甚至成為 了某個意義上最大的「市場消費者」。 但是在此必須提出一個質疑。漫畫審查制度跟日本漫畫文化是造成 台灣漫畫冰河期的主因嗎?是什麼原因讓讀者不願意購買台灣漫畫 ? -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 61.228.110.154 > -------------------------------------------------------------------------- < 作者: lff985 (吳道成) 看板: Native 標題: [討論] 台灣漫畫困境讀者反思 02.無解題 時間: Sun Feb 8 00:08:59 2009 如果是畫技不如日本漫畫的話。早年八零年代時報《星期漫畫》的 台灣漫畫家作畫風格上都具有強烈的個人風格。如鄭問、麥人杰、 曾正忠、任正華、陳冠君、邱若龍、林政德等人。 先不論題材問題,這個時代的漫畫家可以證明台灣漫畫家在畫技上 具有不輸給日本漫畫的作畫實力。其中林政德的《YOUNG GUNS》無 論在作畫品質或是劇情兩方面均有傑出表現。 或許是題材不吸引讀者。我們觀察九零年代的台灣漫畫家因出版社 經營策略不同,漫畫作品題材略以分為兩種取向。 以大然為首的出版社以完全模仿日本漫畫為策略,如紅小將《魁星 勁小子》以模仿七龍珠、幽遊白書等日本作品;張博棋《女學館》 則模仿東京大學物語等作品。令人意外的是這些作品的單行本數量 都反應了有一定的讀者群支持著。 另外一方面以東立為首的出版社則是強調台灣本土為策略。如李鴻 欽《狗臉的歲月》以當兵為主題、卓宜彬《太子爺》等作品。 無論是具有個人風格的、完全模仿日本漫畫、或者是具有強烈本土 特色的漫畫作品使得台灣漫畫在二十一世紀末達到了最高峰。卻突 然轟的一聲,一夕間崩盤。 這是否代表著讀者的喜好是無法被預測的?或者用另外一種角度去 思考:漫畫的題材或畫技無論如何都有人喜歡,同時也有人會討厭 。代表漫畫題材以及畫技並非讀者不購買漫畫的主因。 然而如鄭問、敖幼祥、蔡志忠、朱德庸等人的作品時至今日仍不斷 地再版。近年來繪本漫畫、圖文漫畫、四格漫畫形式的作品卻常常 出現熱賣的情況,卻很矛盾的顯現市場並沒有對於台灣漫畫有歧視 。可是銷售量上劇情漫畫類的卻沒法沾上邊。同時令人意外的是甚 至日本漫畫單行本也慢慢的下降。 網路下載的盛行或許是漫畫單行本銷售量減少的主因,這是近年來 大陸P2P網站興起所造成的影響。日本當期最新的漫畫作品幾乎都 可以在網路上輕易的取得。相較於日本漫畫而言台灣漫畫並無這樣 的問題存在,可是台灣漫畫並沒有因此銷售量增加。或許日本漫畫 其實根本不是造成台灣漫畫冰河期的主因。 問題似乎已經複雜到任何人都無法回答。 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 61.228.110.154 > -------------------------------------------------------------------------- < 作者: lff985 (吳道成) 看板: Native 標題: [討論] 台灣漫畫困境讀者反思 03.何無價 時間: Sun Feb 8 00:11:44 2009 台灣漫畫八零年代復甦,九零年代達到頂峰,千禧年時突然風雲變 色。出版者、創作者及讀者均不斷嘗試去解釋原因。 有人認為是創作端出了問題,沒有完善的編輯制度、作者編劇能力 不足、缺乏行銷宣傳等等。有人則認為是讀者方面問題,因長年受 到日漫影響造成閱讀習慣窄化。還有人認為政府應該要更重視給予 更多的資金補助。 但若觀察近二十年來的台漫歷史發展,會發現台漫也不乏優秀的編 劇、編輯人才。而讀者對於台漫的支持轉往地下漫畫(同人誌)發 展且逐年興盛。甚至當前兩本台灣漫畫雜誌均受政府補助,更別提 數十本劇漫獎得獎作品了。 雖有那麼多的事實顯示出台灣漫畫的潛力,本土創作漫畫仍然無法 維持盛況。究竟是哪個環節出了錯誤呢?到底是什麼原因造成台灣 漫畫長期不振? 身為一位讀者在觀察以及思考後我發現一個可能的關鍵因素。其關 於到漫畫的核心價值並間接的造成了漫畫產業衰敗的結果。 我想這並不是「誰該負責」問題,將責任歸咎於他人的方式並沒有 辦法改善環境。我希望以藉由觀察台灣漫畫產業盲點的方式提供大 家另外一種角度的思考方向。 因為知自己學識淺薄,所想像的情況並非與現實相符。非常希望各 方賢達及專業人士能夠給予批評指教,相信在討論的過程中對於改 善台灣漫畫的環境有一定的助益。 在解釋我的想法前,讓我們先回到漫畫的本質思考:漫畫何有價值 ?更準確的說文化創作物價值從何而來? 文化創作物的核心價值有兩個層次。第一個層次是作品內在的價值 。也就是作品內容本身的優劣。 許多人在論述時常以作品的賣座與否反推出作品的優劣。但很有趣 的是通常罵得最兇的也是賣得最好的,而是一面叫好的作品卻常常 沒有人購買。 我想這是因為文化創作物的一個特性:恣意的主觀判斷。每個人對 於作品好壞的標準不一樣。對於喜愛某部作品的讀者來說,作品是 「無價」的。同樣的作品對不喜歡的讀者來說,作品是「沒有價值 」的。 所以我認為一部作品的好壞根本上無法被定義或預測,完全取決於 讀者個人的喜好。想要正面去歸納出台灣漫畫要行何種模式才會賣 座是不可行的。 反面而言,這也解釋了並不是創作者畫不出好作品或是讀者有特殊 偏好立場才使台灣創作衰敗的。 問題是出在第二個層次:作品外在的價值。 單純來看,書籍本身其實不過就是一疊紙在加上一些油墨。若不計 創作者成本的話,印刷成本其實是非常低廉的。假如我有一台印刷 機,其實就可以自己想亂印什麼就印什麼。 譬如說今天我畫了一部漫畫,假設這部漫畫價值一百萬。但實際上 真的會出一百萬會跟我買這部漫畫的人不多。如果有一萬個人想跟 我買這本漫畫,那我用印刷機大量印製一本賣一百元也可以賺到一 百萬。 可是如果有人盜印我的漫畫一萬本拿去市場上賣。原本的一本一百 元的價值就會被破壞,變成了一本五十元。我必須想辦法阻止這種 行為的發生以維持作品的價值。 著作權有時候在作者死掉後仍然存在,許多人會認為不太合理。但 原因就在於著作權是維持作品價值重要手段之一。 物以稀為貴,文化創作物的價值來自於人為手段限制稀少而產生。 用更白話的講法:限量。 可是同樣是文化出版物,為什麼漫畫的定價就會比一般書較低呢? 輕小說與漫畫的屬性相近,在台灣卻賣得比漫畫書貴很多,但是在 日本輕小說的價格跟漫畫書是接近的。 而實際上正是這種出版社對漫畫定價策略造成了台灣漫畫的困境。 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 61.228.110.154 > -------------------------------------------------------------------------- < 作者: lff985 (吳道成) 看板: Native 標題: [討論] 台灣漫畫困境讀者反思 04.貴為稀 時間: Sun Feb 8 00:17:14 2009 在理解漫畫的價值產生於人為限制創造稀少性後,去觀察台灣漫畫 出版社,會發現出版社的策略卻背道而馳。 明明應該是作品價值的把關者。台灣漫畫出版社從早期任意翻印的 盜版開始,就無視於文化創作物稀少性的重要而以「印越多賺越多 」的態度去大量翻印日本漫畫。三十五元的少年快報,漫畫的價值 一開始就被嚴重貶低。 直到被日本人以法律強制介入後出版社重新洗牌,這種態度到了版 權化時代後仍未改變。其中最顯著的例子是大然出版社。大然後期 以合法出版社的地位大量印刷未授權的日本漫畫,所累積的庫存書 成除了破壞漫畫的稀少性外,還讓自己陷入了財務危機。 令人驚訝的是大然要求旗下台灣漫畫家模仿日本當紅漫畫作品。對 讀者來說作品的內容也是文化物稀少性追求的一部分。當一部作品 缺少自己的獨特性,對讀者來說就不具稀少性。以長期來看抄襲不 會受到讀者認同,更重要的是無法吸引讀者購買。 完全無視漫畫的核心價值的大然倒閉是必然的結果,然其留下了遺 毒卻殘存至今。眾漫畫出版社間的價格戰拉低了漫畫原有價值的水 平。使讀者形成刻板印象:漫畫比一般書便宜。 在成本考量下,漫畫書紙質及印刷品質比一般書粗糙。如果拿一本 台灣出版的漫畫會發現紙質厚且放一段時間會變質。很諷刺的是, 這種策略實際上是為了符合市場需求。從早年看過就丟的盜印漫畫 完全不重視品質,到後來租書業開始興起。漫畫書紙質逐漸變厚為 適合多次翻閱。租書店要求書越便宜越好才能大量進書而不要求書 的品質。 數千間漫畫租書店實際上已成為了最穩定的市場力量。這也解釋了 當初為何漫畫出版業不敢對租書業收取版權金之故。在租書業儼然 成為台灣漫畫書消費市場的主力。在此情況下漫畫市場取向是偏向 出租書品質而非收藏書品質。漫畫書長時間維持低於於一般書的品 質,更促使得讀者不願意購買品質低劣的漫畫單行本。 雖然這場價格戰爭中讀者某個程度上能輕易獲得物美價廉的日漫出 版物,出版社則靠著翻印漫畫賺進大把的鈔票,台灣卻輸掉了本土 漫畫創作的空間。 本土漫畫創作衰敗的主因就在於出版社對台灣漫畫經營採取相同的 低價策略,形成了本土漫畫創作的困境。 正如大家常說台灣漫畫比不上日本漫畫,更貼切的說是台灣漫畫輸 給了俗擱大碗日本漫畫。同樣的價錢縱使印刷品質較差,日漫表現 出來的畫面確實勝過台漫許多。習慣於只租不買的讀者常以畫面的 品質作為選書的考量。 低價策略更直接的一面是作者能夠抽到的版稅少了,另一方面台灣 出版社給予漫畫家稿費就已不足。其雙重影響造成漫畫家待遇無法 吸引甚至是留住優秀人才。無怪乎常有人說畫同人誌反而比畫商業 漫畫好賺多了,這也是台灣漫畫家待遇偏低的最佳佐證。 有些人喜歡喊空泛的口號,說畫漫畫只要靠熱情理想就夠了。對於 商業作品非常反感,似乎只要提到錢有關的事情就顯得庸俗。 我個性比較現實,沒有金錢支持的夢想要怎麼實現? 台灣漫畫家待遇那麼差,怎麼吸引優秀人才加入?九零年代的台灣 漫畫家大量西進以及加入遊戲產業,是否又是一個證明了漫畫產業 待遇偏低的事實?沒有優秀人才加入如何孕育出好作品。沒有好作 品怎麼能夠吸引讀者購買。 近年來幾本圖文漫畫書以一般書的定價以及紙質出現,並不斷有新 人作家出道。雖然與傳統的劇漫不同,但其暢銷熱賣的背後似乎也 呼應了前面的想法。 我們嚴厲要求作者要贏過日漫,卻又很吝嗇的不給與他們合理的待 遇。像是今天要馬而上場比賽,不給馬兒吃草卻又一面鞭打斥責要 他追上日本馬。我很懷疑究竟誰想要當那匹馬。 想要提昇台灣漫畫的地位,最直接了當的方法就是漫畫書定價與一 般書相當。除了能改善書籍品質外,也能產生讓更多人才加入創作 行列誘因。 有人會質疑:「漫畫書單行本價錢提高誰還要買呀?」 看著新聞報導,有些人肯花幾千塊買抱枕、掛軸海報、限量商品, 我無奈的苦笑。追求文化創作物的限量是讀者的原始本能,會有讀 者因為漫畫書「好便宜」而去購買嗎? 幾年前高雄建國路上的漫畫專賣店漫畫之森從三間到全部倒閉。我 住家附近的租書店從五間倒閉成兩間。我就察覺到漫畫市場的風吹 草動。 以租書店為主的台灣漫畫市場近幾年來情況更加惡劣。長久養成的 只看不買的習慣碰上大陸網站垂手可得的免費日漫資源,出租書的 市場一直在萎縮。 然而讀者追求文化物稀少性原始本能卻不曾減弱。 但是出版社不去創造漫畫的價值,而是不斷地用限量的商品來吸引 讀者購買。但這種策略偏離了漫畫的本質。為了迎合讀者喜好一窩 蜂的追求同質性高的題材使得漫畫作品陷入了量產化、公式化等窘 境。而沒有特色的作品又違反了漫畫的價值產生於人為限制創造稀 少性的基本道理。 用限量商品或許在短時間能夠有業績,長期下來卻是殺雞取卵。在 缺少能夠吸引讀者的作品下,漫畫產業勢必陷入另一個新的危機。 說實話的,出版社會看了我的文章然後採取合理的定價策略是不可 能的(我算哪根蔥呀)。 我希望能讓讀者理解形成台灣漫畫困境最主要的原因,並去思考背 後所代表的意義。要理解作者是靠漫畫單行本賺錢的,而不是靠週 邊商品賺錢的。 吸引我們的是感動人心的漫畫作品,不是商人製造出來的限定商品。 讀者的態度不先改變,出版社的經營策略也不會改變。在我們抱怨 沒有好作品可看的同時,有沒有想過是自己的態度造成這種環境的 一份子? 漫畫單行本價格提昇後,讀者會以更高的標準來看漫畫作品。出版 社若不求進步會受到讀者的淘汰。除此之外,為了確定漫畫書的購 買價值會積極尋求參考資料。常寫漫畫感想的吳道成筆記也許會出 現更多人跟我討論。在不斷地討論中,漫畫品質將被更嚴格的要求 形成一個良性循環。 近年來大陸未授權日本漫畫風行,讓我不禁聯想到1992年版權法通 過前的台灣環境。不同是翻印的方式,台灣當年是紙本印刷,大陸 現在則是網路傳遞。 同樣則是對於文化創作不尊重態度。 設想大陸版權法通過。目前成千上萬的漫畫下載網站勢必因版權金 集資而進行統合。到最後會剩下少數官方授權的翻譯日漫網站。 這些網站為了吸引讀者將提供更低廉、更快速的翻譯日漫。讀者只 要付些許費用就可以閱讀幾近無限的「正版」日漫。到時候誰還要 去租書店租書? 台灣出版社會不會受到影響?過去版權化時代漫畫出版社重新洗牌 的戲碼是否會在大陸重演?大陸漫畫會不會走上台灣漫畫日化的老 路? 我不確定。 但我確定最後的贏家仍是真正掌握稀少資源的那一群人。 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 61.228.110.154
lff985:拍謝分那麼多篇,我怕文章太長大家懶得看XD 02/08 00:18
rockheart:原po提出了不錯的觀點 02/08 04:09
rockheart:我想不如印刷兩種版本出租版和單行版 02/08 04:09
rockheart:我想會買單行版的人,大部份都是收藏家,不會買來就丟 02/08 04:10
lkwaoi:我看完了XD 02/08 16:58
belast:我不知道該怎麼買到台灣漫畫?而台灣漫畫相對的也比日漫貴 02/08 23:52
asleisureto:網路漫畫對出租有影響 但應該難以完全取代出租... 02/09 00:30
asleisureto:網路看很慢 以及用電腦看的爽度跟拿書的爽度都有差 02/09 00:31
asleisureto:關於台漫問題我的觀點是"知名度不高" 其實滿好奇台漫 02/09 00:34
asleisureto:跟冷門日漫在台灣的銷售量比起來怎樣XD 02/09 00:35
rdmask:薄利多銷的低價策略也是日本的經營理念喔! 02/09 13:47
rdmask:另外,早期國漫賣得比日漫貴,書又訂得薄,還是賣得不錯, 02/09 13:49
rdmask:這個現象才是該被探討的盲點。個人認為早期的哀兵策略是一 02/09 13:50
rdmask:個關鍵,只是叫窮叫久了,就像巷口跳樓大拍賣貼了十年還在 02/09 13:51
rdmask:貼一樣,久了客戶麻痺了,這招就不靈了,這或許可以解釋國 02/09 13:53
rdmask:漫銷售在一夕崩盤的現象---就是讀者突然一夕清醒頓悟而已。 02/09 13:54
bkbtei:呂墩健廢在人品,但說到漫畫行銷包裝,檯面上個個都比他更廢. 02/09 19:24
bkbtei:更廢的是學呂沒學到精華,垃圾面倒學得特全,畫虎不成反類鼠. 02/09 19:37
lff985:日本不也陷入量產危機中? 02/09 22:47
kbleed:日本面對漫畫的態度跟台灣面對漫畫的態度明顯不同,這觀念 02/10 00:43
kbleed:趟若真的要改絕對是需要很長的時間。 02/10 00:43
ikaridon:這幾篇在希洽引起的戰線蔓延有如澳洲野火啊... 02/10 12:51
MWGEMINI:無論日本台灣,市場滿檔狀態是最基礎的問題中心 02/10 14:09
MWGEMINI:現在的讀者能分心的事物太多,自然稀釋市場 02/10 14:09
MWGEMINI:日本過度發展逐漸喪失創意、台灣則近年才開始走進故事核 02/10 14:10
MWGEMINI:心,漫畫和任何其他媒體作品一樣,深度和內容來自作者 02/10 14:11
MWGEMINI:感性、個性和人生體驗,但要把故事說好,還是有基礎技巧 02/10 14:11
MWGEMINI:台灣讀者注重作者畫技刻圖遠勝日本,圖面要求更高 02/10 14:12
MWGEMINI:卻大大忽略編劇和分鏡的重要,或者直接說"不知道怎麼改" 02/10 14:13
MWGEMINI:台灣專業漫畫編輯人才的缺乏,是二十年來沒有改變的事實 02/10 14:14
MWGEMINI:空洞的評論會說的人多,但是有建設性的"怎麼做"...... 02/10 14:14
MWGEMINI:另外,畫漫畫是沒有盡頭的鞭策,沒有足夠的熱力財力支撐 02/10 14:15
MWGEMINI:要延續長時間的創作,是非常艱辛的 02/10 14:16
MWGEMINI:當年在日本便利商店翻閱講談社XX誌...看到金田一回來 02/10 14:17
MWGEMINI:就知道日本也差不多瓶頸了...........llllll 02/10 14:17
ikaridon: 現在是金田一得和柯南攜手 柯南也要和魯邦合作的時代(菸 02/10 14:36
MWGEMINI:推樓上(苦笑) 02/10 15:14
MWGEMINI:之前海賊王也和七龍珠混搭了...現在流行復古...(咦) 02/10 15:15
iamNori:推樓上的發言還有新刊Q_Q 02/10 15:55
iamNori:光會評論整個產業該怎樣怎樣的人多, 02/10 15:56
iamNori:真的拿出作品時卻沒幾個人知道「怎麼做才對」 02/10 15:57
ikaridon:現在才發現是MW/(_ _)\ 02/10 16:02
MWGEMINI:樓上和樓樓上都是超努力的創作者,請繼續加油 >//////< / 02/10 16:09
MWGEMINI:在這個版潛水好幾年(低調好~),其實台灣努力的作家 02/10 16:10
MWGEMINI:真的很多,但是方法跟環境,需要時間去逐漸改變 02/10 16:10
MWGEMINI:現在會被撕原稿的高中生應該是很少了吧(電腦化也大功勞) 02/10 16:11
MWGEMINI:上一輩的觀念也慢慢在妥協~~ 02/10 16:11
bkbtei:編劇很簡單,故事要先說服自己,才能推給讀者.不知道怎麼做? 02/10 18:01
bkbtei:每隔三個月把稿子翻出來看,如果越看越乏味,代表有待努力. 02/10 18:01
bkbtei:(我自己十年前的作品,現在自己看了都還會笑.) 02/10 18:03
rdmask:日本漫畫短期內沒辦法救,病根種太深,牽涉範圍又太廣。長 02/11 07:51
rdmask:期的話也看不到遠景,就像台灣的工程圍標,人人都知道問題 02/11 07:52
rdmask:點,可是裡面利益問題錯綜複雜,小至個人小利,大至整體營 02/11 07:54
rdmask:聲體系的利益分配,病在既得利益者身上,要改革就很難。台 02/11 07:55
rdmask:灣的話,C洽的月經文反覆討論不少次,可惜治標方法沒人肯做 02/11 07:59
asleisureto:請問治標方法是@@? 老實說我個人對這類討論一直很有 02/11 12:58
asleisureto:興趣 自己也想過不少方法 但最後個人結論都是無解.. 02/11 12:59
rdmask:治標的方法就是畫圖跟編劇分開,不過以台灣少得可憐的稿費 02/11 14:27
rdmask:,很難養活兩個人。治本的方法更難,不過應該比日本的問題 02/11 14:29
rdmask:簡單啦!錢砸得下去,仔細篩選管理人才,做好十年長期投資 02/11 14:30
rdmask:的規劃,不問短期獲利而看長期的效益---可能有人敢做嗎? 02/11 14:31
MWGEMINI:畫圖跟編劇分開,集英社和講談社已經用了很多年~ 02/11 15:39
MWGEMINI:更精確的是"分鏡"+"編劇" 和 "畫圖"分開 02/11 15:39
MWGEMINI:這樣雖然有迅速可成的效率,但相對的,原先漫畫家特殊的 02/11 15:40
MWGEMINI:"作者魅力"將大幅降低...變成所悟的"畫匠" 02/11 15:40
MWGEMINI:也容易造成作品千篇一律的僵化,現在日本業界正繼續面對 02/11 15:41
MWGEMINI:這個新產生的問題~ 02/11 15:41
MWGEMINI:白泉社、秋田書店和小學館,則是繼續強化傳統的作者特色 02/11 15:41
MWGEMINI:但相對的,新人就較難出頭,檯面上大紅的依然那幾個名字 02/11 15:42
MWGEMINI:再來就是漫畫專業書籍,日本能買到的參考書、背景書 02/11 15:42
MWGEMINI:甚至分鏡教學書,種類齊全到讓人咋舌...更別提... 02/11 15:43
MWGEMINI:因為高度專業化生成的助手&新人培養制度...... 02/11 15:43
MWGEMINI:這些都是長期業界經驗累積的精華,也是台灣非常欠缺的 02/11 15:44
MWGEMINI:很久之前有一篇出身集英社的台灣編輯寫的文章 02/11 15:45
MWGEMINI:內容字字誠懇詳實,編輯的確不是容易培養的人才 02/11 15:45
MWGEMINI:但卻是漫畫界非常重要的推手角色...台灣欠編輯已經很久了 02/11 15:46
MWGEMINI:偏偏有現成的電影、文學相關編輯專書躺在誠品金石堂 02/11 15:47
MWGEMINI:看過的人卻是少之又少,知道漫畫編輯該怎麼做的更是幾希 02/11 15:48
MWGEMINI:這些都是"漫畫要好看"的基礎,然後才是管理部份 02/11 15:48
MWGEMINI:積極一點在台灣,能做的就是把自己訓練成預備創業的全才 02/11 15:50
MWGEMINI:畢竟這樣就算進出版社,也才知道自己的定位和籌碼何在 02/11 15:50
MWGEMINI:想要速成,至少得努力把畫技分鏡練到商業程度,找劇本 02/11 15:52
MWGEMINI:想辦法找人幫忙看、拉下固執跟自尊、不用擔心抄襲偷點子 02/11 15:53
MWGEMINI:做只有自己能做出來的作品...這一點也是目前的世界潮流~ 02/11 15:54
MWGEMINI:而畫漫畫,台日最重要的差別在"內心的定位" 02/11 15:56
MWGEMINI:台灣通常是"興趣累積做成職業"日本卻是"貨真價實的商業" 02/11 15:57
MWGEMINI:"漫畫家"在日本被尊稱為"老師"不是沒有道理,因為同時兼 02/11 15:57
MWGEMINI:構想、編劇、導演、演員的身分,成為 02/11 15:58
MWGEMINI:在編輯輔助下的理念傳遞者,沒有一部成功的漫畫, 02/11 15:59
MWGEMINI:不是能夠打動人心、訴說時代跟人性的作品的 02/11 15:59
MWGEMINI:一般上班族每天上班八小時,當漫畫家怎可能輕輕鬆鬆 02/11 15:59
MWGEMINI:二、三小時解決自己的問題同時生產出好看的東西來呢? 02/11 16:00
MWGEMINI:"認真當職業"是第一個必須調整的心態,然後就是 02/11 16:00
MWGEMINI:"認真當投資",無論是時間、精力還是金錢 02/11 16:00
MWGEMINI:只是玩玩的話自然不必這麼認真,但對自己的職業不認真 02/11 16:01
MWGEMINI:不考慮讀者想看什麼、讀者看不看得懂喜不喜歡 02/11 16:01
MWGEMINI:要對方認同自己發出的理念(畫的作品),自然艱難 02/11 16:02
MWGEMINI:"想畫什麼"=> 諮詢自己的心,"如何會好看"=>考慮讀者的心 02/11 16:41
asleisureto:治標方法就算真的可行 在專業分工下有部好作品生出來 02/11 21:03
asleisureto:了...然後呢? 這部漫畫能真的紅起來嗎? 我覺得這個"然 02/11 21:04
asleisureto:後"就是幾乎無解了orz 02/11 21:04
> -------------------------------------------------------------------------- < 作者: MWGEMINI (那隻!) 看板: Native 標題: Re: [討論] 台灣漫畫困境讀者反思 04.貴為稀 時間: Wed Feb 11 16:35:30 2009 : 推 MWGEMINI:無論日本台灣,市場滿檔狀態是最基礎的問題中心 02/10 14:09 : → MWGEMINI:現在的讀者能分心的事物太多,自然稀釋市場 02/10 14:09 這個 " 滿檔 " 的明顯例子: 動畫部分, 原先一季約2、30部的動畫,現在超過80部以上,看都看不完 漫畫部份,小出版社不斷竄出來、不斷消失 大出版社(如O川)直接挖別人漫畫家不去養成,新人獎大部分得心酸或是根本不給 遊戲部分, 線上遊戲、動畫電影等等多媒體的興盛,佔掉相當程度的時間 : → MWGEMINI:感性、個性和人生體驗,但要把故事說好,還是有基礎技巧 02/10 14:11 日本市面上是有很多分鏡教學書的,台灣也可以訂得到 掌握了基礎的技巧,故事自然讀者看得懂 再下來就是下功夫做出自己的分鏡風格,這就需要時間跟經驗累積了 以個人為例~ 剛開始完全閉門造車,個性低調不善人際的結果就是畫了N年(從小學到大學...) 拼命投稿出版社,雖然在高中時某次新人獎, 因為意外受到大X出版社編輯的賞識,而在黑箱作業新人獎裡面得到小小優選, 甚至被刊上雜誌還收到幾封讀者回函,但事實上當時的我並不知道"分鏡"到底是什麼 直到後來猛扣東立新人獎的大門屢屢失敗,遇到一位出版社的編劇W大姐, 與君一席話才敲醒了我只注重畫技跟故事內容、卻不知道怎麼適切 "說故事"給讀者看的基礎毛病... 當時的環境比現在艱險數倍~(對...已經老了老了~~) 社會觀念漫畫難登大雅之堂、漫畫家不是正經工作、畫圖只能當興趣不能當飯吃、 稿子被撕八次還是含淚重貼網點、手稿還要等退稿、點子很容易被抄襲、 沒啥資源可以看可以學只能努力跑書店跟買漫畫來看~ 同好之間,除了寫信寄信往來、 面對面或打電話之外,更沒有什麼交流機會......(連販售會都還沒有呀!!) 但是當時那一代的朋友,幾乎每個都撐下來了,走到今天...未來。 或許原因就是因為經過這段掙扎匱乏的歲月, 所以 " 比誰都更強烈確定這是真愛、就是要畫漫畫 " 也說不一定(笑) : → MWGEMINI:台灣讀者注重作者畫技刻圖遠勝日本,圖面要求更高 02/10 14:12 在漫畫大國日本,其實圖美麗絕對不是大賣的主因,重點還是故事內容跟說故事方法。 就算連完全現場速率取向的摳米K活動會場,A、れ、シ這些靠壁的超大手, 畫得比他們漂亮的圖本大有人在,不過內容取勝的大手所在多數, 在日本,同樣的商業實力,投稿出版社比成為同人大手要容易多了~ : 推 iamNori:推樓上的發言還有新刊Q_Q 02/10 15:55 謝謝 Nori 的推^^ 也希望這麼努力的你繼續加油下去 vV : 推 ikaridon:現在才發現是MW/(_ _)\ 02/10 16:02 ^^;; 我沒在網路上的BBS公開發言已經很久了,ikaridon 你好 ^^ 常在看你的文章跟圖,很有趣唷~! : → bkbtei:(我自己十年前的作品,現在自己看了都還會笑.) 02/10 18:03 ^_^ 那真是恭喜,十點前的點子現在還能用,厲害呢~ : 推 MWGEMINI:畫圖跟編劇分開,集英社和講談社已經用了很多年~ 02/11 15:39 金田一、神之雫、棋魂、死筆、爆漫王都是代表作,確實也造成風潮 : → MWGEMINI:"作者魅力"將大幅降低...變成所悟的"畫匠" 02/11 15:40 所謂 : → MWGEMINI:偏偏有現成的電影、文學相關編輯專書躺在誠品金石堂 02/11 15:47 : → MWGEMINI:看過的人卻是少之又少,知道漫畫編輯該怎麼做的更是幾希 02/11 15:48 : → MWGEMINI:這些都是"漫畫要好看"的基礎,然後才是管理部份 02/11 15:48 小學時大X出了一套日本的漫畫教學書,第一個重點就是 "努力從生活中收集資訊",現在看還來包括,不斷用功各方面知識 讓自己作品豐富化、以及應對社會的能力 尤其在台灣...... : 推 MWGEMINI:想要速成,至少得努力把畫技分鏡練到商業程度,找劇本 02/11 15:52 有朋友是使用這個方法,就是練好畫技分鏡,到處找劇本合作。 前提是,合作要愉快也得先練好人際交往分寸,做人很重要。 : → MWGEMINI:只是玩玩的話自然不必這麼認真,但對自己的職業不認真 02/11 16:01 : → MWGEMINI:不考慮讀者想看什麼、讀者看不看得懂喜不喜歡 02/11 16:01 : → MWGEMINI:要對方認同自己發出的理念(畫的作品),自然艱難 02/11 16:02 簡言之,關心他人、看世界、收靈感、持續畫圖~ 永遠追求進步 這一點,任何職業要成功都是一樣的。 -- http://mmigemini.myweb.hinet.net/ Gemini~~ MW & Mi 的小窩 vV -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 114.42.10.231
bkbtei:我比較好奇,看了這麼多漫畫,每個人應該會培養出漫畫鑑賞力, 02/11 19:10
bkbtei:而且不同的鑑賞力能成為個人獨特的創作方向,不是這樣嗎? 02/11 19:11
bkbtei:用曾是讀者的身分去要求漫畫家的心態與標準,回頭要求自己, 02/11 19:13
bkbtei:很多答案呼之欲出.與其迎合主流,不如想想擅長的領域何在, 02/11 19:15
bkbtei:而這個領域的市場又在哪裡?如何去開發?(呂XX強就強在這裡.) 02/11 19:18
bkbtei:不過,讀者被通俗文化影響而逐漸單向度化,是很棘手的問題. 02/11 19:26
bkbtei:讀者窄化就是市場窄化的問題,什麼因得什麼果..( ′-`)y~ 02/11 19:29
MWGEMINI:"想畫什麼"=> 諮詢自己的心,"如何會好看"=>考慮讀者的心 02/12 13:59
MWGEMINI:漫畫鑑賞力不等於創作能力,要培養此能力,更不止於漫畫 02/12 13:59
MWGEMINI:領域,反倒是電影領域的基礎運鏡好用又實際 02/12 14:00
MWGEMINI:用讀者身分要求漫畫家的心態跟標準,就回到"主觀看自己" 02/12 14:00
MWGEMINI:如此不但不會有長進,反而無視時代=市場 02/12 14:01
MWGEMINI:因此當然不是"迎合主流",而是要"創造主流" 02/12 14:01
MWGEMINI:但在此之前,先讓讀者懂你說的話,比什麼都重要 02/12 14:02
MWGEMINI:另外,這個世代是"MY 世代",分散的資訊不會再像過去那樣 02/12 14:03
MWGEMINI:有一個所謂的"主流"(例:動漫畫黃金時代的九零年代,沒看 02/12 14:03
MWGEMINI:過聖鬥士至少也聽過不能用同一招...灌籃高手家喻戶曉 02/12 14:04
MWGEMINI:再套句爆漫王的類語:要超過海賊王跟七龍珠根本就無可能 02/12 14:04
MWGEMINI:現在讀者觀點不但不算窄化,反而更有多元選擇 02/12 14:06
MWGEMINI:問題就在:1.人口減少 2.點子成耗材 3.人人可出版 02/12 14:07
MWGEMINI:4. 網路反市場 5. 資訊過雜過多 這幾點的影響下 02/12 14:07
MWGEMINI:出版業大大縮水是個事實,甚至前年起就有數個友人預言 02/12 14:08
MWGEMINI:往後出版社將滅絕,個人雖然沒有這麼悲觀, 02/12 14:08
MWGEMINI:但是現在多數"作者"沒有真正想要傳達給讀者的"理念", 02/12 14:09
MWGEMINI:以及"只在乎自己覺得好看"的自我意識過剩情況 02/12 14:09
MWGEMINI:相較於過去漫畫家確實比較嚴重,喃喃自語的結果 02/12 14:10
MWGEMINI:作品怎麼會好看呢? 02/12 14:10
MWGEMINI:呂XX先生當年的確集結了那個時代的菁英漫畫家一同奮鬥出 02/12 14:12
MWGEMINI:一條商業大道,但是,時代已經變動了,事實證明大X出版社 02/12 14:12
MWGEMINI:撐不到今日,無論原因是什麼,被淘汰是事實 02/12 14:13
MWGEMINI:當年的菁英漫畫家們,是伴隨著菁英編輯們一起成長的 02/12 14:13
MWGEMINI:而且熱血程度應該不下於時代革命青年 02/12 14:13
rdmask:我覺得大大你的觀念停在五年前,網路看似多元,其實卻趨向 02/12 14:14
MWGEMINI:但是用十年、二十年前的思維面對現今的世界,行得通嗎? 02/12 14:14
rdmask:整合,文化反而更趨向一元喔!多元的意見逐漸變成少眾,甚 02/12 14:16
MWGEMINI:樓樓上or可能插進來的樓上,我想我腦袋更新應該沒那麼慢 02/12 14:16
rdmask:至關起門來自己講,而主流意見越趨強勢,看看PTT的文化就 02/12 14:17
MWGEMINI:另外,文化趨向一元可否舉例?至少我看到的絕對不是這樣 02/12 14:17
MWGEMINI:願聞其詳 02/12 14:17
rdmask:可以明白這種演變。而這個現象正是這幾年文化知識界對全球 02/12 14:18
rdmask:化的反思。全球化網路化的文化現象並沒有帶來人們期待的多 02/12 14:19
MWGEMINI:^^ 是,但是這個立論基礎是跟什麼比較呢?要用比較邏輯 02/12 14:20
rdmask:元思維,反而加速一元文化的成型。 02/12 14:21
MWGEMINI:來說的話,要有時間跟空間的基礎才能清楚詮釋唷 02/12 14:21
MWGEMINI:或者我問得更清楚點,例如,什麼樣的文化被一元化? 02/12 14:21
MWGEMINI:花了多少時間、跟什麼時期比較、是一元化? 02/12 14:22
MWGEMINI:或者有沒有相關的論文,可以給我參考呢? 很有興趣 02/12 14:23
rdmask:舉例說吧!PTT漫畫類專版林立,但是有帶來更多元的探討嗎? 02/12 14:23
MWGEMINI:^^ 這個"更",是跟什麼比較呢? 理論這種東西在歷史上 02/12 14:24
MWGEMINI:之所以會形成,自然是多元意見融合後的結果,而非一元化 02/12 14:24
MWGEMINI:這麼簡單的立論 02/12 14:24
MWGEMINI:PTT是個匯集了例行十幾萬人的討論園地,但絕對不大宗 02/12 14:25
MWGEMINI:而是以在學學生、尤其是大專生為主的BBS 02/12 14:25
MWGEMINI:事實上研究所畢業之前,我從來沒有上過這裡,它也只是個 02/12 14:26
MWGEMINI:小小的BBS論壇,是後來才逐漸發展多元壯大 02/12 14:26
rdmask:PTT大者橫大,排擠其他bbs站的生態也是另一個網路化現象。 02/12 14:27
MWGEMINI:這是為什麼呢?其中很重要的原因不就是因為,這兒 02/12 14:28
MWGEMINI:什麼都有什麼都奇怪嗎^^ 02/12 14:28
MWGEMINI:我們不要把話題從創作移開的話,OK嗎?這裡是國人創作版 02/12 14:28
MWGEMINI:國內漫畫家們苦惱這個搞不定又不知道怎麼進步的創作市場 02/12 14:29
MWGEMINI:已經很長一段時間了...每次有討論串最後也都是"無解" 02/12 14:29
MWGEMINI:我這二天會出來寫些拙文,單純希望拋磚引玉 02/12 14:30
MWGEMINI:還有,提醒獨自努力的創作朋友,別忘了多看看世界 02/12 14:30
MWGEMINI:因為創作最終目的還是跟世界溝通、讓對方了解你 02/12 14:31
MWGEMINI:當然前提是,希望以此為職業、過比較"正常人"的生活 02/12 14:31
MWGEMINI:如果只是要自嗨,那怎麼畫怎麼寫,都是自己高興就好 02/12 14:32
rdmask:另外,我也認為市場是窄化的,看看個大漫畫站討論的內容, 02/12 14:32
MWGEMINI:環境現在的確非常不佳,身為創作者能做的,套句JUMP主角 02/12 14:32
MWGEMINI:老是會說的話就是"我要變強" 02/12 14:33
MWGEMINI:除了這個之外,除了用自己的力量從自己開始改變、到 02/12 14:33
MWGEMINI:逐漸影響他人之外,沒有別的辦法了 02/12 14:33
MWGEMINI:講起來似乎很熱血,其實不然,要能了解自己跟他人 02/12 14:34
MWGEMINI:沒有冷靜思考、周全計畫跟一步步實行的毅力決心,辦不到 02/12 14:34
rdmask:每個站主流議題差不了太多,這種現象也呼應文化一元的困境 02/12 14:35
MWGEMINI:我每週閱讀十本以上的書,當然都不是漫畫 02/12 14:35
MWGEMINI:為了有效率訓練分析,只看二輪電影,一年看二十幾次 02/12 14:35
MWGEMINI:算算也有個三、四十部,每部都努力找出優缺點跟起承轉合 02/12 14:36
MWGEMINI:分析作品優劣何在 02/12 14:36
MWGEMINI:與其在乎環境,我更在乎自己能不能在創作激流中活下來 02/12 14:37
MWGEMINI:另外,打從相對論之後,這個世界就沒有絕對了,除非退化 02/12 14:38
MWGEMINI:但是好看的東西,大家集中閱讀,這是必然的 02/12 14:39
MWGEMINI:為什麼好看?因為看得懂、因為看得通順、因為看得有情緒 02/12 14:39
MWGEMINI:這些有沒有基礎技巧?有 有沒有絕對的題材會紅?沒有 02/12 14:39
MWGEMINI:灌籃高手和棋魂都已經證明了本來被編輯視為死亡題材的點 02/12 14:40
MWGEMINI:可以賣到全球一億本以上的銷量,原因無他,"好看" 02/12 14:40
MWGEMINI:另,要討論全球化跟一元化,歡迎來幾篇論文參考 02/12 14:41
MWGEMINI:我想也應該有各種觀點,不會是所有研究生都講同樣話的~ 02/12 14:41
rdmask:相關的書博客來跟誠品還滿多的,中文外文書琳瑯滿目。我所 02/12 14:50
rdmask:以認同文化趨於一元,只是就自己對整體現象發生的觀察得到 02/12 14:51
rdmask:的心得。當然,生命會自己找到出口,但是變異點何時發生? 02/12 14:53
rdmask:與其擔心這個,大大的做法比較實在。 02/12 14:54
MWGEMINI:可以推薦幾本書嗎?(書蟲模式發動) 02/12 14:56
rdmask:「全球化與文化資本」,社會科學文獻出版社 。(我喜歡這本) 02/12 15:04
MWGEMINI:是說,樓上很有研究生感覺...尤其是在辛亥路後門那幾個^^ 02/12 15:05
MWGEMINI:感謝提供,會去找來看的~~ 02/12 15:05
rdmask:「文化全球化」,麥田出版社。(樂觀派) 02/12 15:05
MWGEMINI:第一本2005年4月出版... 02/12 15:08
MWGEMINI:第二本2003年3月出版...唔...稍微有點久 02/12 15:09
ikaridon:文化全球化啊..怎麼一堆人有這本書(望向架上) 02/12 21:28
aesi:認同R大講的話, 網路讓大家的思想一元化 02/12 23:50
iamNori:從眾效應?? 02/13 09:30
LaBoheme:所以當洗腦也變成一種實踐之後,實踐勝於理論的說法始動搖 02/13 11:21
LaBoheme:尤其創意產業這種憑心證的東西更是難以實踐,標準不知何在 02/13 11:25
LaBoheme:身邊看到許多原本喜歡國漫而失去同儕認同.轉而放棄的例子 02/13 11:27
LaBoheme:說這些不代表我悲觀啦,其實我是汽油人派的XD(笑)誰說認 02/13 11:30
LaBoheme:啊算了正在調整心態不想犯老毛病,以下省略...XD 02/13 11:32
MWGEMINI:閱畢,這二本觀念都有點久了說...還是感謝推薦~^^ 02/16 12:36
MWGEMINI:習慣看2007年以後出版的各種作品~~ 02/16 12:37
MWGEMINI:多元觀點+獨立思考也是創作必備囉~ 02/16 12:40
wencia:想太多了,就是一句話你先嘗試畫醜 02/16 23:54
mgdesigner:吉米粒大大!原來你也有上PTT! 02/17 11:48
yyuui:從很多能夠表達劇情的媒體上(小說、漫畫、電影、電視劇、產 02/23 12:32
yyuui:品上,其實他們會成功的共同點很單純,出乎意料的單純 02/23 12:33
yyuui:那就是產生認同感、對角色產生感情,對他們的生活產生感情 02/23 12:33
yyuui:簡而言之,就是感動人心,所有的故事最原始的核心就是這個 02/23 12:34
yyuui:那如何才能感動人心呢,從畫技、從畫面,從各面向的述說 02/23 12:36
yyuui:從分鏡安排上,去說一個能感動人心的故事 02/23 12:37
yyuui:就像海角七號能賣到三億這樣 02/23 12:39
ikaridon:文化全球化那本博客來正在五折.. 02/23 16:03
> -------------------------------------------------------------------------- < 作者: wencia (rere) 看板: Native 標題: Re: [討論] 台灣漫畫困境讀者反思 04.貴為稀 時間: Mon Feb 16 23:33:37 2009 我並沒有完全完全的看完全文(速讀,不保證全看到) 但我是一直一直在看漫畫的人 關於想買這本的動力,一定都有人會買,我想原po也說過都有市場並且都有喜好 我國高中雖然面臨大考,但是我非常非常認真的猛k漫畫,是其為疏壓 並且我家有兩個姊妹也很愛看,所以漫畫少男,少女,成人,BL,色情,小學,台式等 我在這邊不諱言的想說 漫畫只求電腦,等加工只會把本行優勢給變成劣勢 當然批評對象不只一畫家 個人認為漫畫家的基礎就是不能畫太美 我認為那是一種磨練自我技巧的機會,這是我認為的大師(行規及鐵率) 一開始目標就是帥帥的,美美的(我認為主角絕對不能帥) 那為什麼一開始不就畫BL,A漫(我A漫也好多本) 一個大師絕對不能被人左右,不是大師級的還是找小說原著幫忙吧 (港漫常用手段,可是說後期也不夠力了) 曾看過畫其醜的漫畫,但是翻閱劇情後 我只能說他是原鑽,笑點很讚,醜有他醜的可愛的理由 漫畫家的要的是什麼?自我挑戰→請先畫醜來在說,不要在用電腦了 有時候我看鬼太郎等漫畫,我只能說這些前輩有原則,當靠山 後輩有他們真的很好 台灣很多漫畫家,都失去原則了,或許是錢,或許是市場,或許是口味 烏龍院當時真的很好看,但後來我真的覺得真是可悲 最好是漂亮的漫畫才有好佳績 市場大分類只有三種而已 兒童漫畫,少年少女漫畫,成人漫畫 不用想說什麼劇情,什麼挑逗內容 挑戰你自己實力就好,正如你說的美、醜都有人看 何不畫醜一點,技巧表現差一點,唱歌走音就比較不受歡迎? 絕對誤解,在漫畫界讀者能包容的比你想的多 因為我看漫畫真的真的沒在挑,至少還是要得看過1~2集 但是會一直欽佩的,我就認為是大師 這種的漫畫在現代市場,一開始很容易被埋沒 如果你想說畫一兩本就成功,那永遠不會成為大師 (成功也不可能永遠都是大師) 永遠只會變成列士or煙火秀 即使已經沒像以前一定要一周看個幾百本,只看三四本 畫太漂亮真的沒必要,等你出動畫人手多在考慮吧 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 122.126.138.107
wencia:你或許會說日漫很多都很美,但我認為台漫得先創立真正的大師 02/17 01:05
wencia:其他人才有機會因此點燃戰力 02/17 01:06
lff985:那你一定會很喜歡彎彎,反璞歸真呀 02/17 07:05
iamNori:並不是一定要畫美或醜,而是能否傳達出角色的特質 02/17 09:16
tasoth:你寫的文句有點讓人看不太懂.... 02/17 10:47
ikaridon:稍微有點看不懂重點+1 02/17 10:53
mgdesigner:me,tooXD 02/17 13:29
wencia:剛剛查一下彎彎照片可比漫畫更顯眼,這樣說會不會被幹樵呀! 02/17 22:40
candyyou:彎彎的漫畫真的很好看啊~台灣幾個部落格達人都很棒說 02/20 09:40
candyyou:我很喜歡爬彎彎、老吳、四小折、輔大猴、小賴、織織的 02/20 09:41
candyyou:還有更多畫這種很隨筆很生活的漫畫部落~都很好看@@~ 02/20 09:42
candyyou:不過我覺得這些隨筆漫畫....其實很精美欸...基本功很足 02/20 09:42
candyyou:這就是他們的實力吧...並不是刻圖畫細畫久才叫精美.... 02/20 09:43
LaBoheme:這有點像雖然我愛電影戲劇,不過外出吃飯時只要餐館的電視 02/20 10:57
LaBoheme:開電影台或戲劇台的我都不會去光顧XD.休息輕鬆的時候都只 02/20 10:58
LaBoheme:想看新聞跟綜藝(我房間沒電視所以只有出外吃飯時能看:p 02/20 10:59
> -------------------------------------------------------------------------- < 作者: mgdesigner (魔法設計師) 看板: Native 標題: Re: [討論] 台灣漫畫困境讀者反思 04.貴為稀 時間: Tue Feb 17 14:58:12 2009 ※ 引述《wencia (rere)》之銘言: : 我並沒有完全完全的看完全文(速讀,不保證全看到) : 但我是一直一直在看漫畫的人 我看漫畫,也曾經畫過畫,我認為消費者看到的,跟生產者看到的是很不一樣的 世界,消費者在想的是享受生活,生產者想的是怎麼求生存。 : 漫畫家的要的是什麼?自我挑戰→請先畫醜來在說,不要在用電腦了 ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ 我覺得這個過於片面!說真的,不管同人誌還有商業誌,沒有人是賣醜的。 但是一部好漫畫,確實需要各種不同性格,需要美善的人物,更需要醜惡的角色 來烘托。像我就是畫醜畫不好,就沒有繼續畫下去XD 但以長期的經營來說,我覺得原PO的意思,也許該理解成,不用畫最漂亮,夠漂 亮就好,先做出綜和品質均衡的作品,再逐步以自己的後勤實力到哪裡(多少資 源作多少事,不要作只綻放一天的櫻花),逐漸能持續的改良。 -- 跳逗牛舞迎接牛年 http://0rz.tw/DSMs4 超迷你電音廠牌寶音宮 http://boingyon.blogspot.com/ 我的網誌:http://magicdesign.blogspot.com/ -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) ◆ From: 61.56.157.129 ※ 編輯: mgdesigner 來自: 61.56.157.129 (02/18 23:39)
ikaridon:這樣講好懂多了 有點同感~ 02/19 02:28
lff985:電腦很好用說 02/19 08:22
ikaridon:電腦只是工具 要看怎麼用 其實可以不違背原文本意的 02/19 13:11
bkbtei:台灣漫畫的問題從來不是美不美型,畫技好不好的問題. 02/20 18:44
bkbtei:往這方面歸罪,套句台語叫"自己袂生牽拖厝邊". 02/20 18:46
bkbtei:畫技被漫吐吐到爆的林青慧可以大賣,畫技強如林政德也能賣. 02/20 18:48
bkbtei:問題在哪裡?繼續外在歸罪而不往業內進行自省,就算再花十年, 02/20 18:50
bkbtei:扶不起的阿斗再怎樣也不會變成一鳴驚人一飛沖天的楚莊王. 02/20 18:55
whatzzz:最早的fate系列我覺得畫soso...可是現在賣超大= = 02/21 16:36
bkbtei:反正該怪的都怪完了,只有"最努力的自己"是最無辜的. 02/21 21:46
bkbtei:如果問題真的在畫技跟畫面,那些賣輸林青慧的都該撞豆腐自殺 02/21 21:47
iamNori: 前提是有出版社花相同的心力來捧吧? 02/22 23:39