作者lovefreecat (Creep)
看板Suckcomic
標題[黑暗] 淺談「寫實」-以【敏行快跑】為例
時間Fri May 1 01:23:38 2009
所謂的「寫實」-我指的是故事的內容,而非表現的形式-到底是什麼呢?
並非每個人都會深刻的感覺:啊!原來我是個徹底沒用男;
也並非每個人都會遇到爛桃花、或者衰到不行的巧合;
在不期待英雄/女神適時降臨之時,也不會時時刻刻警戒那戲劇般的厄運。
所謂的「寫實」,絕不僅只是讓讀者產生「啊!我能理解。」而已,
而更該是讓讀者同時產生「為什麼我能理解」 與「不完全理解,為什麼?」的想法。
為什麼我會這樣說呢?
因為,僅停留在「我能理解」的程度,
簡單來說,
都是較為被動的接受故事預設的情緒反應,
換言之,情緒的到來與紓發,都較為方便而快速。
所以即使爛尾公治的表現風格是現實向,故事內容仍然較難稱呼為寫實。
而較「寫實」的作品則常常不是這樣,
簡單來說,
是因為預設了「實」際的狀況,可能沒那麼單純二元化,
所以即使Jojo第四部仍是矯飾主義的,我們仍然會對人物的互動內涵覺得寫實;
某些發展必如預期-因為現實邏輯可能就是如此;
某些發展不如預期-因為現實中的不定數太多了;
巴金所謂「情理之中,意料之外」即是如此。
才會產生「為什麼我能理解」「不完全理解,為什麼」的疑惑。
以電影傳統理論來說,喜劇與社會現實劇的明顯差異,
一是在於角色的肢體語言的表現誇張程度,
一是鏡頭的遠近:
喜劇基調的鏡頭多與腳色保持一定距離;
現實/悲劇則較多特寫(尤其是表情部份)。
當然,隨著電影的發展,這套公式早就不能全部套用,
但仍可推得出在追求「寫實」的同時,
捕捉到的可能是人類更多微妙的反應與互動發展。
舉例【敏行快跑】來說:
使用了極多的臉部特寫;
主要角色裡,
提供了一個可憐又可惡的偽女主角(兼男主角的極大挫折象徵A)
讓人以為要成為大魔王的反派男(兼男主角的雙重挫折象徵B)
具有多重障礙的女主角(兼男主角的實體重要目標)
(漫畫裡,出現了taxi driver的意象;
或者說這部漫畫的靈感、劇情發展根本就是取樣於taxi driver。)
整體劇情就是受到事業/愛情挫折的男主角,沒有成功上演「第一神拳」的故事。
幾乎要到最後一集的最後一兩回,才不算是逆轉的甦了口氣。
不像是都市童話的古谷實作品,【敏行快跑】裡頭的神經喜劇劇情,卻顯得異常沉重。
我記得或許是叔本華有提出「喜劇效果其實是悲劇的幸災樂禍行為」,
或者以他引用盧梭的話說「同情」:
人們不會對比自己幸福的人產生同感,而只會對比我們不幸的人感同身受。
(文化/道德相對論可能會對這句話有意見,就暫時不討論了。)
而我們對故事(或者是說我們的價值觀之類的)有所期待,
使用不同期待(或者擁有不同價值觀點)來評論故事的內涵-
「沒有英雄,但還是接受了挑戰」,這種近年來的戲劇新傾向。
因此,比起鑽牛角尖的【不道德的秘密】,
雖然我會給【敏行快跑】也很不錯的評價,
但,我反而無法再重新看一次【敏行快跑】了,更別說要解構分析提理論了。
於是,在接受「寫實」之餘,
由於「同情」的程度高,
所以有時候也跟著劇中人物不舒服。
【漫畫】相對於大眾仍以娛樂放鬆為主的現在,
這類整體太過「寫實」之所以不受主流青睞,大概也是其來有自的。
(某社秋番就來個「寫實挫折+非寫實的期望結局」的通吃了…對此不予置評。)
--
http://mypaper.pchome.com.tw/news/catman/
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc)
◆ From: 122.120.195.231
推 ron761230:秋番 哪部啊 05/01 02:52
推 searenata:這部出完了? 05/01 04:02
※ 編輯: lovefreecat 來自: 122.120.193.173 (05/01 10:58)
推 potatofat:同意一樓 我看到敏行也想到這個... 05/01 11:19
推 hellk:看來不錯 可是不知為何 在漫畫店光看封面 連翻的欲望也沒有 05/01 13:16
推 victor333:跟無敵看板娘有關係嗎? 05/01 14:01
推 andywolfer:敏行快跑看完之後就是很難過而已,沒別的 05/01 19:37
推 EricOscar:敏行!對左邊的臼齒用力! 05/02 00:57
推 LUDWIN:敏行看到第二集就沒勇氣看下去了。。。 05/02 01:19
推 sading7:其實「寫實」就僅僅是「真實地刻畫」而已,不用想得太復雜 05/02 02:28
推文若有恕刪 先說聲抱歉
因為這個問題剛好是我想討論的:
「真實的刻畫」指的是形式呈現上的,亦或是題材相對現實世界的忠實反應?
如果是前者,那就是「現實風格」.
如果是後者,那又該如何解釋,十九世紀那些寫實風格的西方作品的內涵呢?
拿近一點的來說,題材寫實的賴和,形式上也僅僅是「真實的刻劃」,
那又何來「賴和是台灣新文學之父」之類的影響呢?
吳濁流的「亞細亞的孤兒」又是否僅僅是個刻劃時代現實生活而已的作品呢?
(這裡有個前提,就是我們所接觸的歷史都是主觀的)
筆者寫這篇文,是以寫實題材作品相對較難被喜歡所提出的假設.
主要是希望拋磚引玉,也對自己的假設有所辯證.
如果不適合在此發表的話,也請版主不吝告知一聲.
※ 編輯: lovefreecat 來自: 61.229.82.234 (05/02 18:32)
推 sading7:在我看來一部作品除了娛樂性之外,最重要的就是內容必須反 05/03 18:17
→ sading7:映現實中的某些東西。對漫畫、動畫而言,形式上寫實要兼顧 05/03 18:18
→ sading7:娛樂性很難;對小說電影而言則比較容易。有些作品過於重視 05/03 18:19
→ sading7:形式上的寫實(但卻不一定有內涵,例如賴偉公治)有些欠缺娛 05/03 18:21
→ sading7:性(例如島耕作)在我看來對動漫而言,娛樂性還是最重要的, 05/03 18:21
→ sading7:如果能在加上寫實則更好。而小說裡所謂"純文學派",我覺得 05/03 18:22
→ sading7:都有沉長無聊的缺點,但是寫實電影卻不會如此。 05/03 18:23