永遠的指揮帝王---赫伯特.馮.卡拉揚

[herbert0716 (赫伯特)]

今年2008年四月五日，正是卡拉揚百歲誕辰紀念日。在世界古典唱片市場中，許多唱片大
廠紛紛推出系列專輯，來紀念這位指揮界的帝王，尤其是德國DG唱片公司，最忠實的卡拉
揚錄音大廠，從卡拉揚去世到現在，推出的卡拉揚紀念專輯系列多到嚇人，恐怕沒有任何
DG旗下指揮家比的上卡拉揚這麼值得被DG"重視"！今年也不例外地推出百年精裝系列，從
1959年橫跨到1979年的十張唱片，張張都是卡迷必備的詮釋經典曲目。而EMI不甘勢弱，
推出五套卡拉揚EMI全紀錄共175張CD！如果卡迷沒有滿到花不完的荷包，應該只能對著這
175張CD望而卻步吧！但是換個角度想，如果真的是資深的卡迷，也許用不著買這幾套紀
念專輯，說不定那幾張經典CD老早就在自己的CD櫃裡頭了！

1908年四月五日卡拉揚出生於奧地利的薩爾茲堡，奇妙的是一百五十二年前，也就是1756
年一月二十七日，音樂神童莫札特也誕生此地。童年受到父親及音樂老師的啟蒙教育，從
薩爾茲堡音樂學院開始，卡拉揚展現出自己的音樂才華，尤其在指揮方面。1929~1933年
卡拉揚在Ulm歌劇院擔任歌劇指揮，只有十七個樂手的樂團編制，加上簡陋不堪如房間大
小的舞台，怎麼想也覺得一位音樂天才真的很不適合這種小地方，但卡拉揚還是以音樂學
院的經驗帶領這個小樂團，還推出華格納、理查史特勞斯等作曲家的大樂團編制歌劇作品
！卡拉揚在自傳也講到，Ulm時期雖然過的很辛苦，但英雄不怕出身低，他在裡頭體會到的
就是從頭開始幹起的滋味。

1933年卡拉揚被Ulm歌劇院開除，原因永遠是個謎，但以下是經理在開除他時給的訊息，
可得知經理真的很不想這樣的人材埋沒在這個小劇院裡頭：「您在我眼前工作了足足五年
。您現在是更優秀更成熟了。我們這裡是小城一座，在這裡工作的人出不了頭。而客座指
揮又不是常事。您頗有滯足於此之虞。據我看，您能成大器，而我們下一年也不會再聘任
您了。您目前得迷茫和消沉一下了。」一夜間失業的卡拉揚流落街頭，那時德奧的失業率
因為通膨而高居不下，半年的時間卡拉揚都找不到工作。1934年卡拉揚到德國工作，在那
之前納粹上台迫害猶太籍的音樂家，讓德國音樂人才流失相當嚴重，而這個機會讓卡拉揚
入主亞琛歌劇院擔任指揮，但在那時納粹規定任何公務職位都必需加入納粹黨，所以卡拉
揚得到這份工作，也得到納粹黨證，而這黨證讓他在戰時能通行無阻地指揮德國各個樂團
，但也埋下日後被人垢病的伏筆。

戰時的卡拉揚可是非常風光，以當時納粹對音樂藝術的限制，凡是猶太籍作曲家皆禁止演
出，唯有華格納等德國籍作曲家作品才是正統，他詮釋的華格納作品相當受到當局青睞。
1938年是卡拉揚最重要的一年，那年卡拉揚錄下他第一首錄音－莫札特"魔笛"序曲。在當
時許多音樂家都不太賞臉錄音技術，少部份如卡拉揚這幾位年輕人都勇於嘗試，或許這就
是命運的安排，卡拉揚永遠跟錄音扯上關係。戰時卡拉揚的錄音相當廣泛，貝多芬、華格
納、柴可夫斯基、德弗札克、莫札特等作品都在他的涉獵範圍內，對年僅三十幾歲的年輕
指揮家來說，卡拉揚是一位守備範圍相當廣的指揮家呢！

戰後1945年，卡拉揚因納粹的身份被盟軍關過一陣子。第二次世界大戰後，國際政局被重
新洗牌，當然音樂界也不例外，老一輩的指揮大師紛紛凋零，也因此展開新生代指揮家的
卡位大戰。而卡拉揚也不例外地加入這場戰爭，但卡拉揚的納粹身份讓他找工作時得到相
當大的阻撓。1947年卡拉揚重新站上指揮台上，與維也納愛樂合作的貝多芬第九號交響曲
，宣告著卡拉揚再次回到樂壇。同年卡拉揚與EMI唱片製作人李格組隊的愛樂管弦樂團合
作，開始卡拉揚的"稱霸之旅"，他與愛樂合作的這段期間，留下眾多曠世經典的錄音，包
括他的第一部貝多芬交響曲全集，義大利歌劇作品等等。愛樂算是完完全全被卡拉揚一手
調教成長的樂團，據說托斯卡尼尼曾經與愛樂合作，這位脾氣暴躁聞名的指揮大師，竟然
與愛樂排演一次就上場演出，可見托斯卡尼尼對愛樂的素質感到讚不絕口。

1954年十一月三十日福特萬格勒因肺炎逝世，為樂界投下一顆震撼彈，大家都在揣測誰能
掌管歐洲大陸最優秀的管弦樂團－柏林愛樂。候選人有柴利比達克、約夫姆、卡拉揚等人
。任誰都沒想到，福特萬格勒的死對頭卡拉揚，竟然在1955年與柏林愛樂出訪美國時，臨
危受命成柏林愛樂的藝術總監。這是卡拉揚人生的轉捩點，一方面卡拉揚非常喜歡柏林愛
樂，另一方面卡拉揚也不希望Ulm解聘事件再次發生，他接下藝術總監的同時，也要求"終
身指揮"的權力，這代表著除非卡拉揚不想指揮或是逝世，否則柏林愛樂絕不可能把他給踢
倒！也就是這樣，卡拉揚一直被反對者冠上"獨裁者"的稱號，神奇的是，柏林愛樂也同意
這個要求，而這選擇對柏林愛樂是非常正確的，想想如果是柴利比達克擔任藝術總監，柏
林愛樂可能沒辦法從錄音與演出得到太多的經費。從1955年開始到1989年卡拉揚因女單簧
管手梅耶事件辭退的這段時間，卡拉揚掌握了"絕對權力"把柏林愛樂當作他的戰馬，"卡
拉揚美學"與"柏林愛樂音響"完美的搭擋演出，拉攏了眾多樂迷的心，直到現在卡拉揚仍
受到樂迷愛戴的指揮家之一。之後的這段時間(1956~1971)，卡拉揚掌握歐洲重要的管弦
樂團，包括史卡拉歌劇院首席指揮、維也納愛樂、維也納國家歌劇院、巴黎管弦樂團音樂
顧問等等。"歐洲藝術總監"名副其實！同時他也舉辦自己的薩爾茲堡復活節音樂會，邀請新生代
的音樂家如指揮家阿巴多、小提琴家慕特一起合作。

事實上卡拉揚在早期很受老大師的歡迎，對象有前陣子逝世的大提琴家羅斯托波維契、鋼
琴家李希特、大提琴家傅利葉等人。但隨著卡拉揚掌握柏林愛樂權力慾望越來越大，許多
老大師都不太想與他合作。而卡拉揚晚期也傾向與年輕的音樂家小伙子如鋼琴家紀新、小
提琴家慕特、鋼琴家齊瑪曼一起跟他玩音樂，一方面卡拉揚親自訓練自己優秀的子弟兵，
另一方面也讓自己掌握絕對的主導權。當代作曲家對卡拉揚也是相當敬佩，卡拉揚曾經在
蘇俄演出蕭斯塔高維契的第十，而蕭斯塔高維契秘密地出席這場演出，音樂會結束後蕭斯
塔高維契親自到舞台上與卡拉揚向聽眾致敬，還稱讚他的指揮最能表達出他所要的意境。
西貝流士也曾激賞卡拉揚詮釋自己的交響曲。奧地利視卡拉揚為國寶，據說卡拉揚舉辦薩
爾茲堡復活節音樂會時，如果他覺得電車聲音太吵，還可以叫政府把那段時間的電車全部
停駛！新聞記者報導他的相關消息都要經過他的同意才能報導，就連他的照片也要他親自
提供，所以卡拉揚的照片中，永遠看不到他衰老頹廢的樣子。另外卡拉揚也是位全能的指
揮家，集教育、指揮、導演、演奏家於一身，像他的音樂影片，剪接、拍攝、導演跟燈光
都是他一手指導。權力之大，宛如指揮界的帝王一般。

卡拉揚跟許多的指揮大師不同之處，在於他很喜歡運動休閒遊戲，操帆、登山、騎車、開
飛機等等都難不倒他，很難想像一位七八十幾歲的老人，竟然可以跟年輕人一樣到處玩耍
。錄音技術方面，卡拉揚比任何指揮家還更積極更靈敏，1979年十二月卡拉揚正式向類比
錄音(LP時代)告別，決定利用數位錄音(CD時代)重新詮釋他以前詮釋的作品。誇張的是，
當時的CD錄音時間規格，是用卡拉揚貝多芬第九的錄音時間為標準！這一年當成分水嶺分
成兩位"卡拉揚"，1979年前為類比卡拉揚，1979年後為數位卡拉揚，儘管大部份的錄音，
類比卡拉揚似乎比數位卡拉揚優秀，但數位留下來的錄音還是有一部份給了樂迷耳目一新
的感覺。

關於卡拉揚的傳世名盤經典，我想實在是太多了！光是日本的究極百大就有十張是卡拉揚
指揮的！而以下名單，是我個人覺得他最值得收藏的十張管弦樂作品CD。

貝多芬交響曲全套(1962年)
西貝流士第四、七號交響曲(60年代)
柴可夫斯基第一號鋼琴協奏曲(鋼琴:李希特)
德弗札克大提琴協奏曲(大提琴:羅斯托波維契)
布拉姆斯交響曲全集(70年代)
馬勒第九號交響曲(80年代)
理查史特勞斯交響詩全集(80年代)
華格納管弦樂曲集(80年代)
布魯克納第八號交響曲(三冠王版本)
布魯克納第七號交響曲(最後錄音)

萬萬沒想到1989年四月的布魯克納第七的錄音，竟然變成他的天鵝之歌。1989年七月十六
日卡拉揚因心臟病逝世於薩爾茲堡住家，儘管卡拉揚以傲視群雄的姿態打倒眾指揮家，但
畢竟上帝是公平的，就算是改變未來影響歷史的帝王，終究要與常人一樣壽終正寢。卡拉
揚死後留下高達五億西德馬克的遺產！可是葬禮卻不像他所擁有的亮麗人生一樣，反而辦
的既樸實又低調。錄音遺產卻留下七百餘款！就算指揮家有三輩子可以活，恐怕也沒辦法
錄下這麼多款的錄音！

後世要怎麼評論這位偉大的指揮大師呢？儘管他晚期的錄音剪接次數變異常的多，把古典
音樂商業化，詮釋的音樂華而不實，被批評者慘批為"完美的贗品"。但不得不承認，整整
八十一年的寒暑，卡拉揚影響古典樂壇遠勝過任何音樂家。對初學者來說，卡拉揚指揮的
音樂是個品質保證，雖然不會說差到哪裡去，同樣也不會優秀到變成決定盤。說也奇怪，
自從卡拉揚逝世後，整個古典唱片市場都黯然失色。卡拉揚並不代表整個古典音樂，但他
在古典錄音唱片技術扮演著重要角色。

我感到非常欣慰，能夠在有生之年能見證卡拉揚的百歲誕辰，即使沒親眼目睹他的現場演
出，望著架上眾多他詮釋的經典CD，加上能有這機會為他寫一篇評論文章，對我來說已經
非常足夠了。最後我們舉杯歡慶，祝賀這位指揮大師！"生日快樂！我們的指揮帝王！"











今天是卡拉揚年的最後一天

我把今年四月五日在古典版po的文章再拿出來修改一下~~~

說實在話 我認識的第一位指揮家就是卡拉揚大師

而前幾場在國家音樂廳欣賞到他的學生赫比希大師的現場表演

讓我覺得卡拉揚的音樂靈魂仍在他提拔的眾多學生中流傳著

或許很多人不喜歡卡拉揚的CD從音響中散發出來的"體味"

但他幾張CD我仍愛不釋手

像是EMI愛樂時期的西貝流士的第二、五號交響曲

與巴畢羅里的哈雷管弦樂團版本比較起來

顯然是冷峻與熱情的強烈對比

有時候還真的挺恨自己不早出生個十幾二十年

那樣就可以跑到日本欣賞卡拉揚的現場指揮

現在的我 只能用他留下來的大量影音資料來緬懷他了!!!

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五月雨は　露か涙か　不如帰　我が名をあげよ　雲の上まで

(五月細雨露還淚 且寄吾名杜鵑翼 翩然上雲霄)

---劍豪將軍足利義輝（天文5年3月10日 - 永祿8年5月19日）

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※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) 
◆ From: 192.192.93.41
推 Dicecream:推
推 chinhao:sabine meyer是在1982年加入柏林愛樂
推 oasis27sean:好文.  卡拉揚後期的錄音真的與前期差很多,晚年真的有
→ oasis27sean:失去熱情,及過份商業的感覺.
推 cafelight:好文推!
推 kontracello:數位錄音: CD 並不等於 類比錄音: LP (挑小錯)
推 rex:福老有視卡拉揚為死對頭喔？以為應該是傑利畢達克不是?
推 darkjedi:我記得Richter倒是不大喜歡卡老 跟卡老不和是柴利弊達課?
→ darkjedi:卡老倒是真的很重要的角色 他的Mozart真的棒
推 Taq:好文推! 他也是我認識的第一位指揮家~
→ Taq:音響效果沒話說，很棒，很特別，有時我覺得像"打過蠟的玻璃"XD
→ Taq:但有些錄音我是覺得有說不出來的..不踏實感。就是"商業"吧! :)
推 ivanos:推一下卡拉揚  貝多芬交響曲全集入門必聽的指揮
→ ivanos:尤其是60年代的貝三和貝四和貝七和貝八和貝九
推 skypons:推~入門導師阿！