推 myflame:推 是電影板大大耶! 05/24 03:33
看到榜單其實不太意外，因為筆試跟備審資料我都還蠻高分的（90和92），所
以面試的時候就是抱著一個輕鬆、悠閒的態度去的。雖然還沒有收到成績單，
還是跟大家分享我的準備經驗。
我是應屆畢業的外文系學生，但是在準備外文所的時候發覺其實沒有這麼喜歡
文學（雖然還是蠻愛的，但跟電影比起來就少了這麼一點激動？我猜）。所以
就在外文研究所考試的報名期間決定放棄。畢竟系上老師強的都是精神分析跟
文化研究，但我真正想要做的是電影理論，還有美學風格探討，因此後來就放
棄，也算是個半路出家。這篇文章大概會分三個部分，就是研究計畫、考試、
面試這三個部分。
一、研究計畫跟相關資料
這部分一開始要寫的時候其實我非常慌張，因為根本不知道要寫什麼，由其是
系上根本不需要交學士論文，雖然我曾經在系上的作文課學過一些論文的寫作
技巧，但無疑地，想要寫一篇碩士論文的研究計畫對我來說還是困難的。
剛好，我這個寒假都在看黑色電影，也看了四、五本黑色電影的專書，想想就
來寫黑色電影是個不錯的選擇。但後來發覺我自己對黑色電影的看法沒有甚麼
特別有趣的看法，而想要做類似類型、風格的研究需要大量地看片，我寒假雖
然看了五十部的黑色電影，但標準被人列入黑色電影的就有七八百部，更別提
有黑色電影元素的通俗劇真的是數不清的多，後來想想就放棄了，決定改用一
位導演的風格分析跟脈絡研究，可能會比較適合我。
一開學，我就跟作文課的老師說我打算要寫研究計畫，繳交日期有些趕，所以
我就先列了兩位我有興趣的導演：侯麥、布紐爾，然後跟老師說想要一個禮拜
跟他討論一次，老師說好，所以就衝了。
侯麥的部分一開始我打算寫的是侯麥怎麼用電影呈現文學史中各種愛的概念，
布紐爾的部分則是夢境、重覆和歧途。後來發覺布紐爾一生也拍了五十部電影
，每部都看完加上做分場筆記真的是來不及（尤其是這時離繳交日期只剩一個
月），所以討論過後就決定來做侯麥。由於我電影理論的東西念的還太少，拿
手的還是風格性的探討，但我自己覺得不是很健康，因為如果單純用主題、脈
絡分析的話，就失去談電影作為當代最重要的媒體這部分的特性了。梅茲跟德
勒茲我只看了一些些，了解的也不多，所以最後就是想用巴贊的電影寫實理論
出發，從新浪潮看侯麥的整個生平作為入門，接下來談愛情和神學的概念。這
個計畫我後來在寫作的時候遇到一些困難，包括由於我這學期就打算寫一半出
來，不過大致上就是這些。
自傳的部分，由於我本來打算用帕斯卡的賭注這個關鍵的神學概念談侯麥，所
以我一開始就引了帕斯卡在沉思錄裡的一句話：「對，但你得下這個賭注。」
（Yes, but you are embarked to wager.）然後列舉了一下我為什麼會想念
電影然後心路歷程之類的流水帳，接下來稍微談了一下之後進研究所想要幹嘛。
然後文後面附了我翻譯的兩篇文章，一篇是許瑞德的黑色電影註釋，跟巴贊在
殘酷的電影中所收錄的《史卓漢：形式、制服與殘忍》。
二、考試
有開的書目有三本，Stam的電影理論導讀、Bordwell的電影藝術、還有我覺得
寫的還可以的文化經濟學。首先，我覺得Stam這本真的太難，如果你可以搞懂
Stam這本裡面講的所有東西，那大概不用來念研究所了，這代表你哲學、藝術
史也都不弱。Stam應該是一位巴赫汀學者，從他如此推崇眾聲喧嘩(Heteroglossia)
這個概念就知道，我是覺得這本寫的不錯，但寫得很龐雜，所以如果你是想準
備電影理論美學的人，挑重要的看就好了：艾森斯坦與形式主義、巴贊和寫實
主義、梅茲和電影語言學、拉岡和精神分析、女性主義、德勒茲、還有後電影
這幾個部分是我認為比較重要的。其他書籍的話，我還蠻推薦以前志文出版社
出的Dudley Andrew的電影理論那本，簡單易懂，但由於出了很久，所以資訊比
較舊一些。Bordwell這本當然是必看啦，這本我之前就看過，其實我考試之前
沒有重看，就是複習一些重要概念。
然後文化經濟學其實每年都會考，但今年考的比較少，我還是有在題目中瞎掰
一些，但書蠻薄的，作者主要就是把文化價值從經濟價值獨立出來，然後從各
種實際的應用去探討可行的方法。
今年考的題目有幾題，我個人覺得沒有甚麼鑑別度，第一題是如果有人叫你拍
一部台灣紀錄片，你要拍什麼，怎麼拍，為什麼？我的回答是先從全球化的角
度切入，然後談兩種應付的方法（合流或抵抗），我談的是將在地性作為一種
資本主義消費社會創造特殊性的抵抗，然後岔題談了阿多諾的文化工業，接著
再談我想要拍的是台灣的特殊祭典，尤其是消災解厄的那種，以煙霧裊繞的場
景構築畫面，然後最後引用了巴贊的一句名言：「電影做為現實的漸近線。」
再來應該是數位時代的電影在創作、行銷、展演有什麼改變，我的回答是從創
作上我們可以從大衛林區的內陸帝國看出一種更自由的形式，當拍片只需要一
部DV時，加上數位的後製，拍片已經成為比新浪潮那時候更簡單的事情（當然
不是說大家隨隨便便就可以拍出新浪潮那種品質），行銷我是以國片九降風舉
例，在部落格上，影迷可以隨時看到影片的預告、演員在拍攝過後的訪談，塑
造人氣。展演上，在DVD與網路如此普及的時代，我們已經不在是像早期的電影
理論家所說的待在柏拉圖的洞穴當中，而是可能在日光燈下就這樣自己一個人
看著一部令人感動的電影，這在群眾心理和評論的寫作上也造成差異，我們再
也不用像貝魯爾在工作台上一格一格分析電影，也能夠隨意的截圖，做出自己
的電影文本分析。
第三題是討論電影資料館的各個面向，我一開始引用的是亨利朗瓦創立法國電
影資料館以後，給這一代新浪潮導演所帶來的「共時」性概念，這當然德勒茲
也有談過，但我想想還是不要岔題的好。然後我說，如果要像高達那樣創造出
一部電影的歷史，首先，要先有電影資料館，需要一個財團法人以團體的力量
去保存、修復、展演這些舊電影。因為電影拷貝不像文字那樣保存容易，如果
我們要讓電影界也能夠出現一部尤里西斯，那這樣的工作就是必然要做的。接
下來我稍微討論了台語片保存的問題，我談到的是危險的青春音軌處理的部分。
考古題部分，有出過很難的，如解釋阿多諾和霍克海默合著之啟蒙的辯證中啟
蒙意義為何，害我硬著頭皮把啟蒙的辯證看完。我個人覺得這兩年巴贊的研究
有復興的趨向，所以對巴贊的理論要多加認識，至少透明的攝影機、直接現實
、現實的模糊曖昧性這三個概念要搞懂。
三、面試
南藝大有夠荒涼。由於我禮拜四晚上得上佛洛伊德，所以我是禮拜五早上做第
一班的高鐵搭到嘉義站，轉計程車。然後花了1200坐去南藝大，我自己看到價
錢的時候都覺得很尷尬 ... 建議大家轉到善化火車站查一下接駁車的時間再
過去會比較方便（但我沒辦法，我是第一個面試的）。
面試的準備方向我覺得功課要做足，不能夠自己想談什麼就只準備自己想談的
部分。首先，要先了解系上老師在做甚麼。系上幾位老師分別是作批判理論、
紀錄片研究、還有當代影像美學，得要花時間搞懂一下這些東西在幹嘛。像是
孫松榮老師主要做的就是電影跟城市的比較，這就在國科會計畫可以查到。然
後既然可能會談到批判理論，就得看一下哈伯瑪斯跟阿多諾，紀錄片部分，由
於教授是位女性，所以性別議題、紀錄片流派（direct cinema、cinema verite
、英國三零年代的紀錄片復興）要有基本想法。
我後來的研究計畫是要先談侯麥跟存在主義（以及隱性的神學）之間的關係，
所以我有重看我的研究計畫，看要怎麼比較好的將其納入到論文架構中。被問
到的問題像是我曾經修過沈曉茵老師的紀錄片美學，那最有印象的是哪一部？
為什麼？這題我答的是梅索兄弟的推銷員，因為我認為他表達出美國六零年代
的資本主義精神與西方基督教精神的衝突，老師接下來又問我說那用這個看法
要怎麼談台灣的紀錄片？我覺得我這部分答得不好，因為我提了無米樂、或是
奇蹟的夏天這些片子，我覺得他們仍太注重戲劇性，而不夠寫實。其實比較好
的回答是直接拿巴贊的話出來：「每部電影都是部社會紀錄片。」用這個角度
出發應該能夠講的比較好。
以上，希望對大家有幫助。
（後記）
我這學期在作文課寫了一部分，後來寫到最後就變成從帕斯卡、齊克果、沙特
這個神學／存在主義脈絡來談侯麥，其實跟我原本想做的不太一樣。另外，也
是因為我如果要處理西方正典中愛情的概念這暫時對我來說還太困難，就先放
著，等多看點書再處理。
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc)
◆ From: 61.231.71.131