作者EddyGuitar (快樂學習學習快樂)
看板guitar
標題[心得] 我吉他編曲上常用的球路
時間Fri Feb 9 21:47:58 2007
稍微聊一下吉他編曲大概需要的觀念
以及我常用的"球路.”
在此用梁靜茹的"如果有一天"副歌部分來示範,
可以參考一下我自己錄的影音檔.
1. 旋律 (melody)
首先一定要在自己能夠handle的調性範圍內
如GPS一般定位出主旋律的位置.
下面是這首歌副歌的大致旋律
採用C大調:
5434 [5 5443] [2 2321] [1 765] [3 5434]
[5 11 43] [2 212] [1 343] [2 ]
知道音符在指板上延伸的把位,
會關係到要怎麼部署指型的位置,
或是要怎麼做必要的調整,
來搭配之後根音部分的整體有機運作.
下面連結為單就旋律的部分
http://www.wretch.cc/album/show.php?i=eddyguitar&b=93&f=1408397735&p=0
各位會發現主旋律延伸到高把位了
因此要怎麼配上根音就是一個
哈利波菜之吉他的考驗.
2. 根音 (bass or root)
如下以級數代表和絃
方便觀察根音之間的關聯性(可以用旋律線的上下行來觀察)
1 5 6m 3m
5434 [5 5443] [2 2321] [1 765] [3 5434]
4 5 1 5
[5 11 43] [2 212] [1 343] [2 ]
當我們知道旋律和根音之後,
可以試試看能否將兩者用最簡單的方式組織起來.
如下範例只把根音的第一拍彈出來
用來表示編曲一開始最樸素的骨架:
http://www.wretch.cc/album/show.php?i=eddyguitar&b=93&f=1408397736&p=1
再來,
我們會發現級數 1 5 6m之間的bass line似乎可以更具旋律性一些.
因此我們用"轉位"來動手術,
讓級數5的根音變成如下標示的 5/7
這樣一來前面三個和絃的根音就是 1 -> 7 -> 6了:
1 5/7 6m 3m
5434 [5 5443] [2 2321] [1 765] [3 5434]
4 5 1 5
[5 11 43] [2 212] [1 343] [2 ]
(附註: 其實6m -> 3m也可調整為 6m -> 6m7/5
讓bass line成為 1 -> 7 -> 6 -> 5 -> 4 -> 5 -> 1 -> 5
但是因為彈奏考量,
我只改了上述那一部分.
那也許有人會問,
最後的 1 -> 5 為什麼不改成 1 -> 5/7呢?
那是因為這個5會接到另外一段副歌的1
這樣的 5 -> 1 是成為所謂的perfect cadence (完全終止式)
在聽覺上最能呈現"解決"
抑或起承轉合另外一個開始的功能結構)
3. 合聲 (harmony)
英國爵士吉他演奏大師Martin Taylor在他的書裡面,
把吉他分成三個部分來看,
我覺得很有道理:
第一和二弦: 旋律 (melody)
第三和四弦: 合聲 (harmony)
第五和六弦: 根音 (bass)
(註: 這只是大致上分類, 不一定只限於某幾弦)
那我們綜合了前兩部分之後
可以試試看能不能進而把合聲的部分結合起來
這樣就會更接近演奏曲的形式了.
請參考下例:
http://www.wretch.cc/album/show.php?i=eddyguitar&b=93&f=1408397737&p=2
4. 雙音
在前面的影片中
6m之下的旋律是跑到高把位的.
如果用影片中的封閉6m來處理也是可以.
那我常用的方式就是會看看能不能用雙音
來處理某一部分的旋律.
用的好的話
會有聽覺上的美感,
在節奏上也多了點變化.
所以我會把雙音的策略形容為我的"伸卡球."
請參考如下用雙音之後的彈奏:
http://www.wretch.cc/album/show.php?i=eddyguitar&b=93&f=1408397738&p=3
5. 整體結構修飾
那大致上的球路都有了之後,
可以多彈幾次,
看看哪些地方的處理可以稍微變化一下,
才不會顯的太過機械呆板.
如下的範例是我大致的編曲:
http://www.wretch.cc/album/show.php?i=eddyguitar&b=93&f=1408397739&p=4
6. 個人編曲喜好
編曲上,
我們可以根據自己比較常接觸的彈奏類型,
來加上一點比較不一樣的風味,
前提是你對於有個人風格這件事情認同的話.
下面的範例,
是我常常喜歡的改編方式,
和弦部分用的比較緊密,
把整體合聲部分大致呈現我要的那種,
”濃的化不開的愁緒”的畫面.
http://www.wretch.cc/album/show.php?i=eddyguitar&b=93&f=1408397740&p=5
7. To be continued
其實還有非常多編曲上可以用的策略.
例如在彈套譜的時候,
不是只是機械化照本宣科,
可以進而把演奏家"為什麼這樣彈"的用意用紙筆寫下來,
觀察一下和弦或是旋律之間的邏輯關係,
這樣會幫助我們將音樂用意義化的表徵來吸收.
那編曲其實還有另外一個不錯的用意,
就是可以在自彈自唱的時候,
讓整體表現更有料.
試想,
車展上如果沒有相馬茜,
是不是感覺上就像吃蚵仔煎不加蚵仔呢?
最後,
吉他路是一條很有趣的道路,
我自己也還在努力學習中.
希望它帶給我們的是學習的快樂,
而不是最後因為一些因素變成一條不歸路.
共勉之~~~
-----------
對Lydia的編曲彈奏有興趣的話
歡迎參考我自己錄的影片:
http://blog.xuite.net/eddyguitar/music/10107055
---------------
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc)
◆ From: 140.122.218.77
推 adkue:推~ 02/09 21:51
推 allnation:推~ 02/09 22:23
推 shauima:大推! 02/09 22:35
推 ShednoTears:推!!! 02/09 23:09
推 weichungvan:好文章 推一個 02/09 23:19
推 chrisxxx:推! 02/09 23:41
推 taerren:大推~~!! 02/09 23:47
推 scottbaken:感恩大推 02/10 00:38
推 tooodark:雖然譬喻有點怪，不過還是言之有物，推啦！ 02/10 08:26
推 bluescat:解說詳盡阿 一定要推的! 02/11 18:59
推 iegc:推好文阿!!!感恩!!! 02/11 23:56
推 j796160836:推一個 02/16 20:50
推 BoBoManX:推推~~長知識^^ 02/26 15:48
推 universe9404:太棒了 推一個 02/27 21:59
推 all02608:初學fingerstyle編曲中...感謝Eddy版友..不，是老師~ 02/07 22:19