大師的心靈──畫世紀：透納先生
《畫世紀：透納先生》描繪英國十九世紀舉世聞名的風景派畫家威廉透納的個人故事
，電影從他晚年的時光切入。在光影間的變化，與他在日常時光中與身邊人相處的點點滴
滴，去重現透納的生活景象，從大師探視光影的眼界中，直入他為藝術狂熱的心靈。
威廉透納是英國家喻戶曉的水彩畫大師，在 BBC 的公眾投票中，他的畫作《被拖去
解體的戰艦無畏號》（The Fighting Temeraire tugged to her last berth to be
broken up, 1838）被評選為「英國最偉大的畫作」，事實上，這幅畫作也正是《007：空
降危機》（Skyfall）中，龐德跟 Q 在首次見面時討論的畫作。
比較起人物肖像，威廉透納更愛描繪大自然的光影變化，他的作品著重在自然景象與
災害中，在實際的觀察下，透納走遍各地，將各式各樣的光影變化記於腦海，再用漫長的
琢磨將其呈現於畫作上。一般相信，「印象派大師」莫內正是受透納的啟發，才造就了後
來的大師風格。
《畫世紀：透納先生》藉由零碎的日常生活橋段，呈現透納晚年生活。除了藝術成就
之外，導演麥克李明顯更有興趣揭開透納身為「人」的一面，我們看見透納如何努力融入
名流社會組成的藝術界，卻也飽受批評和譏諷，在藝術領域，他熱愛觀察那些欣賞畫作的
人們，是如何看待自己的作品，但當他的光環逐漸淡去，他也只能選擇黯然退場。
藉由與私生女、父親、愛人、女僕、友人……之間的對應，《畫世紀：透納先生》試
圖呈現給觀眾一個走在藝術界邊緣的大師樣貌。他的步調讓時代跟不上他，但他仍然被時
代底下的功名利碌或人情事故所束縛，不時的希望停下腳步去融入社會，不斷在左右兩岸
之間搖擺，試圖中無法定型的生命中，補捉大自然帶給他的狂喜。
欣賞《畫世紀：透納先生》，雖然對於較不熟悉透納生平的臺灣觀眾來說，相對難以
看出故事之間的條理。但是在不著邊際的生活片段中摸索透納的生平，欣賞他對藝術的偏
執、無奈他善惡分明下的自私，或與他共同探究那些在生命旅程中所得到的絕美之景。都
是精彩的收獲。
最喜歡《畫世紀：透納先生》的部份，在於電影中有時將鏡頭帶到景色，竟一時之間
分不出是透納的畫作，或是真實的樣貌。見識藝術之美，也讚嘆自然的奧妙。
「The Sun is God.」，在《畫世紀：透納先生》的帶領，見證透納眼前的光影。