推 densmore:don't worry be happy 可不是巴布馬雷的歌~ 03/06 03:22
→ densmore:要用功一點喔~ 03/06 03:23
推 Zarathustra8:更正 打錯!暈了! 03/06 03:37
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推 bbbmess:寫得太好了 03/11 03:25
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《鍋蓋頭／Jarhead》：想射精卻無處射精的苦悶
將《Jarhead》輕易歸納在所謂的「反戰」電影的論調框架內解讀，
這樣的結論容易理解，卻些許草率籠統、似是而非．仔細審視全片故事背
景與情節安排和人物內心成長機轉之後，我更樂意宣稱導演Sam Mendes的
《Jarhead》表現出針對「戰爭本質」「軍人使命」以及個人自由、政治
理念相對「國家機器」威權權力政策正當性的納悶、質疑、反思、與詰問
．《Jarhead》被貼上反戰的標籤是可以想像，然而，它的方法絕非影史
上習見的大肆批判或對時代環境進行遣悲懷的訴苦－時空倥傯總強壓於個
體生存自主．《Jarhead》聚焦觀照個體角色的命運．藉主觀角度第一人
稱的在場觀察，透過主角Anthony Swofford之眼展開故事，隨著故事發展
，完整表現出個人對戰爭、軍隊的正義性的自我交錯辯論與內心澎湃激盪
．得力於《Jarhead》改編自真人真事的傳記背景，方能有如此寫真、觀
察細微且渲染力強烈的「在場經驗」．當觀眾身歷其境地融入劇情與被再
現的現場，等同重返那個荒謬的現場．
所謂荒謬，經過許多壓抑、挫折、抽離之後才會無奈地了悟於心的無
可奈何而屈服其中．Anthony Swofford這位在戰場上不起眼的小角色，在
昔日吹捧美國軍威、強化愛國主義、英雄主義居多的電影史上（例子我不
必多舉，觀眾自然可以直觀回想起諸多名片），不容有其思想、行為不純
粹的成分或顛覆的言論，每個軍人的向心力與榮譽感總是塑造地多麼堅固
似鐵，生死不懼．《Jarhead》的Anthony Swofford卻活生生地嘲弄著盲
目的愛國主義，以其低微卻普羅的角度揭穿政治教育電影所建構的神話．
這種反英雄、反政令宣傳的言論，對經歷過軍旅生涯的人來說，相信容易
會心一笑的認同．尤其影片當中許多虛無、荒謬、百無聊賴的片段，經過
名導演Sam Mendes的手法運用，使得《Jarhead》的諷刺基調神似Stanley
Kubrick的《金甲部隊Full Metal Jacket》與《奇愛博士Dr.
Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb
》，劇情中處處能夠發現雷同的戲謔、荒謬、大快人心又很成熟的刻意惡
搞．
個人最欣賞一段由電視台記者分別採訪美國大兵們時的剪接．戲中戲
，看見每個個體面對媒體時的反應：有被教育安分守己的制式回答，有忘
我的狂舞興奮，有想念著家人，也有人乾脆沉默抗議，絕的是Anthony
Swofford竟直言他根本是逼不得已來當兵的，後悔極了，也害怕極了，完
全打破對美國海軍陸戰隊的傳統印象．此段神來一筆，Sam Mendes左右開
工，既愚弄美國媒體長期再現的神話化能力，又透過媒體還原真相與言論
自由．經過電影剪接，豐富影像故事的層次與框架，也放大藏在部隊政治
教育底下被壓抑的真實言論．這又讓我想到Michael Moore《Fahrenheit
9/11 (2004)》曾出現過類似的言論與剪接手法．
荒謬在《Jarhead》裡頭導致角色們「想射精卻無法射精」．軍隊被
派往前線，煞有其事、大張旗鼓的訓練，幹部口沫橫飛說的生動，草木皆
兵的肅殺氣氛營造的風雨欲來似的．被好萊塢戰爭電影豢養的嗜血，又被
精采預告片剪輯誤導的觀眾期待一場正面交鋒，卻久候不至，連駱駝商隊
都能讓觀眾緊張又興奮起來，多麼可笑．信念崩潰於真實與想像的落差之
間，窮極無聊的荒漠漫渡正動搖著人心．角色想開槍，觀眾也期待第一發
震耳欲聾的槍響，這種憋，這種悶，使得電影內的角色再一次反英雄形象
地，既可笑又可愛的透過不停的手淫、荒誕不羈的舉止、瘋狂的行為來代
替射精的高潮，開槍的慾望，這種宣洩的慾望隱忍到最後，逼迫人物狂暴
．於是，觀眾目睹Troy苦苦哀求上級讓他偷偷開一槍，不得允許之後竟崩
潰痛苦哀嚎；也目睹戰爭嘎然而止的幾乎令人錯愕時，由Troy與Anthony
Swofford所引領的對空鳴槍，每個人朝不見蹤影的目標、想像手淫，眾人
的狂歡，集體衰亡的哀嚎，對美國軍隊形象、美伊戰爭的正義性是一次最
諷刺的嘲笑．
《Jarhead》的影像有Sam Mendes昔日作品如《American Beauty(199
9)》、《Road to Perdition(2002)》等的簡潔軌跡．手法乾淨俐落、洗
鍊純熟地將輕鬆詼諧與沉悶鬱卒的基調融合的完美無缺．用色上，通過彷
彿沙漠塵灰迷濛的大地色調，營造一種渾濁沉悶窒息感．運鏡活撥富含寓
意，不時的第一人稱主觀強化的認同感與現場性，防毒面具內的主觀鏡頭
更是令人印象深刻的苦中作樂．構圖表現出大師功力的洗鍊：如Anthony
Swofford大便時與遭燒夷彈殺害的屍體共置，腳步踏過的焦土翻出白色的
砂礫，不由紛說，經過影像的力量就簡潔地表現出戰爭的無情與可怖，生
命如芻狗．當油田被焚，天空驟然下起油雨，Anthony Swofford一句『地
球在流血』傳神寫意又透露出無奈的指控，又多麼真情流露，觸動人心．
除此之外，音樂部分更令我激賞，無論是BOBBY MCFERRIN的dont worry，be
happy或the doors 的break on through既諷刺又隱喻，明白典故之人更
能擴大對本片的認同與佩服，尤其後者將框架連結到Francis Ford
Coppola的《現代啟示錄Apocalypse Now (1979)》，可謂是對經典的尊崇
但無疑又是極具諷刺的引用．但最讓我感動的一段配樂是引用Nirvana這
個「唱出九十年代年輕人苦悶心聲的樂團」一曲Something In The Way表
達Anthony Swofford遭兵變後的打擊加上長期陷於瀚漠不得動彈的無助嘔
吐反胃感，多麼貼切又令人唏噓．光是以上三首的舉例，不難發現Sam
Mendes與其配樂指導對於美國文化的深入了解，更不提《Jarhead》內援引
或提及的許多美國經典名片片名或台詞對白了．
最後提到飾演Anthony Swofford的Jake Gyllenhaal，台灣觀眾在《
Jarhead》之前相信是透過《斷背山Brokeback Mountain》認識他多過於
《明天過後／The Day After Tomorrow》，畢竟前者可是橫掃世界影壇的
經典作品．去年２００５可是Jake豐收的一年，除了《Jarhead》與《
Brokeback Mountain》外，台灣應當不可能上映卻有機會直接發行ＤＶＤ
版本的《Proof》中，他所飾演的ＨＡＬ那股脫俗的大學生清新氣息頗得
觀眾緣，演技優異沒話說，如果有機會建議大家去找來看看．否則，
Tzara更強烈建議各位去找《Donnie Darko (2001)》，這部在台灣鮮少人
知的國外另類經典，看看不一樣的年輕Jake Gyllenhaal吧．
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Weltschmerz by Tzata Lin
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