推 quiff:哈，最後一段U2演奏是對嘴。 09/16 01:37
推 crushh:對嘴就對嘴你不用美篇都"提醒"大家吧 09/18 22:32
推 quiff:只是看到有人特別推崇片尾對嘴演出，感到十分風趣。 09/26 09:45
http://www.wretch.cc/blog/Tzara&article_id=5042900
李歐納‧柯恩 我是你的男人／Leonard Cohen: I'm Your Man
詩與歌在中國，不合樂律的稱為詩，合樂律的稱之為歌。爾後詩‧歌
的界線逐漸模糊，詩可以歌詠，歌可以詩紓，詩歌結合為一種飽滿的文體
，具有美麗的音節、聲調和韻律，詩人則小心翼翼地捧著凝練的文字表達
充沛的感情與豐富的想像，高度集中地以詩表現社會生活和內在的精神世
界。
Leonard Cohen-U2主唱BONO讚頌他為搖滾界的拜倫、雪萊，如此尊貴
的稱讚一點也不阿諛誇張。
Cohen自一九五六年出版第一部詩集（Let us compare Mythologies
）開始，到一九六六年發行其最重要的小說(Beautiful Loser)，他先是
以詩人、作家的身分開始與外界對話，直到一九六八年因緣際會發行首張
民謠專輯「The Songs of Leonard Cohen」頗受好評後，遂搖身一變成為
日後影響力最深的音樂人。
Cohen有著辨識度極高、「彷彿來自地下道」的低沉嗓音，有如歷經
滄桑的老朽淒訴著歲月的陳年往事。他的音樂真誠、簡單、直接而感人肺
腑，其文字、音節、旋律、意境都保有詩般的美麗與雋永。他多愁善感、
情感豐沛，歌曲背後總有一段段難以忘懷的故事，關於青春，也關於浪漫
，並且總是帶有些許難以排遣的悲傷。
他是偉大的詩人，也是偉大的歌手，從沒有人懷疑過。他的詩即歌、
歌即詩。他願意耗費五年十年的時間只為靜靜等待一首歌、一行句子、一
字一語的完成。也由於這樣追求完美的詩心，使得他的作品字字經過雕琢
，而充滿啟示性、神諭性，深深影響後來許多音樂人與文人騷客。
每年影展少說都會至少有兩三部電影，不約而同使用Leonard Cohen
的音樂作為劇情配樂。他的音樂堪稱人類共同的文化資產，也是廣大音樂
人的滋長養分。這樣的見解相信加拿大創作才子Rufus Wainwright與其妹
妹Martha Wainwright會如此認同，英國民謠歌手Teddy Thompson如此認
同、英國女歌手Beth Orton如此認同，PULP前主唱Jarvis Cocker如此認
同、以《I Am A Bird Now》拿下英國水星獎的Antony 如此認同，至於U2
主唱BONO與傳奇吉他手the edge更是景仰推崇Leonard Cohen。
這部名為《Leonard Cohen: I'm Your Man》的紀錄片名義上絕對可
視為致敬電影，同時它也是Leonard Cohen半自傳體的記錄片。當中貫穿
全片的演唱會片段是導演Lian Lusion2005年1月遠赴澳洲雪梨歌劇院，
拍攝一場由Nick Cave以及前述多位名音樂人所發起的「Came So Far
For Beauty」向Cohen致敬的演唱會。全片以這場演唱會畫面為劇情軸心
，穿插著許多與Cohen的親身接觸訪談對話，以及剪輯其唱片、文字、相
片、繪畫等珍貴影像，加上與多位參予演出的音樂人的重要談話，都讓
這部電影成為文本層次感異常豐富的紀錄片。僅就記錄片製作手法上來
說，已可媲美令我激賞的德國導演溫德斯WimWenders )《樂士浮生錄／
Buena Vista Social Club》。
與《樂士浮生錄／Buena Vista Social Club》相同的是，兩部紀錄
片都有極為優美、渲染力強、令人繚繞不已的音樂吸引著觀眾的靈魂。ꄊmLeonard Cohen: I'm Your Man》中，除了Leonard Cohen對於其創作的
意義、動機、人生觀侃侃而談，十分具有記錄典藏價值外，演唱會中眾
歌手們的精湛賣力演出也與Buena Vista Social Club一樣令人激動不已
。
不過，特別的是這些歌手乃是翻唱、再現、以個人情感經驗去詮釋
Leonard Cohen的偉大創作，當中幾乎每個翻唱版本都美的教人心醉，教
人迷惘、教人悸動不已，又像一座高山般令人景仰地難以攀爬。然而當
Antony以豐厚飽滿的男聲配合與歌聲不符的身材扭捏地唱著「If It Be
Your Will」，這曲居然是讓我最為驚艷、目不轉睛的一首翻唱；至於，
Rufus Wainwright所唱的「Chelsea Hotel No.2」「hallelujah」、
Pulp樂團前主唱Jarvis Cocker的「I Can't Forget」、或是Nick Cave
把「I'm Your Man」唱出華麗又頹靡的風味等，曲曲都重現了Cohen膾炙
人口的經典，但經過這些出色的音樂人的重新詮釋，我也確實聆聽到創
作心靈間彼此的呼應與對話，偉大作品的精隨與精神被真正體悟與展現
了。而這精采非常的舞台對應的正是Leonard Cohen原創歌曲的雋永與永
恆。
女導演Lian Lunson的記錄影像風格十分細膩，華麗，又不至於過度
煽情擺弄。她熱愛使用特寫捕捉演出者的出神神態，藉以展現Cohen歌曲
的力量；同樣地，她也用特寫紀錄Cohen言談中的表情，似乎急切地想將
這位偉大的詩歌吟遊者的面容烙印在每個愛戴他的腦海之中。片中出現
不少紀錄片應有的歷史文件，藉以懷古敘舊外，Lian Lunson也運用許多
慢動作以及意識流筆法，或是仿效二十年代時法國印象派電影的疊影、
倒述等強調經驗、氛圍、意識、情感營造的手法來「詩化」這部紀錄片
，這些都讓本片更加絕美動人。
紀錄片的結束在Leonard Cohen親自演唱「Tower Of Song」。他身
著黑色ｋ合身西裝，挺拔的身軀，即使白髮蒼蒼，但智慧的皺紋與迷人
的笑容，那熟悉的歌聲唱著：
「I was born like this, I had no choice
I was born with the gift of a golden voice
And twenty-seven angels from the great beyond
They tied me to this table right here
In the tower of song」
當下的悸動直告訴我這是身為這個時代的觀眾、歌迷、影迷最幸福、最值
得驕傲的時刻。
而當沉醉於Leonard Cohen迷人低沉歌聲的我，看著長鏡頭逐漸Zoom
out帶到U2樂團時，整個畫面柔和之美帶有燦爛金黃的色調，華麗璀璨有
如不想醒來的夢境般不可思議，除了因為看到Bono逗趣的哼唱神情而短暫
發噱之外，the Edge如詩韻朗誦吟詠般的吉他音線，以及U2整體完美詮釋
該歌曲的意境，整首歌曲已經讓人心醉地頭暈目眩。看著Leonard Cohen
滿足而靦腆的神情，相信他內心是跟觀眾一樣激動又感到此生無憾。光是
現在回想起最後一幕，下筆同時不自覺又熱淚盈框起來。真的！光是這段
U2與Leonard Cohen壓軸的合作表演，就保證值得影迷、樂迷們在花錢買
票進戲院感動再三。當然，如果電影之外還想讓激動繼續延續，極光音樂
所代理的原聲帶也是今年必備的電影原聲帶。
--
http://www.wretch.cc/blog/Tzara
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc)
◆ From: 61.229.10.133