推 hisayoshi:這篇講出我覺得不足卻還是值得一看的地方 02/10 20:30
推 nicin:說的不錯～ 03/02 18:26
內有大雷，以下是分隔線
================================
1.差了一點點
看了西游，很是悵然。不是因為電影好，電影距離意義上的「好」，就像裡頭的台詞，
「總差了那麼一點點」，這個一點點也許就是，太大了。裡頭的表演，什麼都很大，聲
音用吼的，表情是誇張的，情緒是極其張揚的，開頭獵河怪一場戲，道士說，河裡沒妖
怪，沒事啦，要大夥可以放心下水了。這一下水，不是一個人，是所有人爭先恐後跳下
水，畫面上像是下水餃一般噗通噗通。連場面都做到那麼大，只是，何必呢？有些東西，
留些餘地，才有反思的餘味。用佛印的說法，不是不懂演戲，就是表情做作，略嫌浮誇。
所以這樣的情緒，這樣的表演法，演起愛情裡的纏綿，就像大鍋大炒，翻騰熱烈，看不
出功夫，嚐不出其細緻面。段小姐追陳玄奘，怎麼哭怎麼想方設法去設計，總讓你覺得
像是兒戲，裡頭的意思是到了，你也看到他追了，你也看到他得不到了，你也看到他傷
心了，雖然你知道他想表達什麼，但畢竟又距離那種真正的哭，真正的得不到真正的傷
心，差那麼一點點。
像這樣做到足衝到盡的情感與表演，太大了，大到最後，也就只有生死才能涵闊。所以
最後，愛人必然有一方死，這樣的情緒，這樣的感情關係，才能確立。反過來說，在多
數足夠回味的愛情故事裡，往往不是因為結局，不是因為大生大死，而是因為某個小小
的一點，所謂的細節，或是講不出的那些，反而才是最大的，足以讓人重新想起。可是
這個最大，不在《西游》的種種大裡，《西游》裡看到了大，畢竟不大。不夠大。
2.大師兄回來了？一種港味
《西游》中段小姐用無定飛環，空虛公子射飛劍，還有天殘腳，看港慢港劇長大的人必
然心有戚戚，我倒覺得，當我們都說這幾年來香港電影的港味去哪裡了呢？《西游》有
自己的港式風味。他把香港的成長經驗成為主體，去覆蓋，去連接原始西游文本大陸市
場口味臺灣腔大雜匯，銜接端口被以符號化的方式處理，和尚的光頭、老孫頭上的金箍、
豬妖河妖的來歷，法師的存在，都變成一種符號，別管時間順序和先來後到，以之變形
接上香港漫畫裡的無定飛環、現代味十足的驅魔人稱謂、古龍風格對決。而這中間變形
的過程，就足夠去演繹他所謂的「愛」（飛環變作戒指是套牢；也是約定）、「頓悟」。
故事說的盡興，
也聰明。
3.其實我看完還是有傷心
好啦說沒投入感情是騙人的。周星馳電影裡的女主角，總是愛的無來由，一往情深，無
奈總是遇不到對的人，《西游》裡舒淇每次閉上眼仰面等待文章親吻他的時候，我總想
起《大話西游》古城中，朱茵仰頭等帶周星馳親他的一幕，像是轉世。
隨著長大，大話西游那些台詞可能是我已經背得太熟，也就成了行話，像《藍宇》裡所
謂「太熟了，就沒意思了。」，劉鎮偉後來拼命在他的愛情電影裡講些錦句，在《情顛
大聖》裡試圖回應《大話西游》的愛你一萬年，周星馳也在《西游》中為一萬年翻案。
不過，到如今，能說出來的，已經不太能打動觀眾。長大後，反而是想起這個閉上眼仰
頭的動作，都會讓我心裡一動。朱茵被周星馳推開後，什麼都沒再說，只是瞪大了眼睛，
後來在至尊寶成為孫悟空後，想起的總是這一幕，那張臉，那是我們投射自己的螢幕。
我現在也慢慢體會，那些奮不顧身的女主角，就像九零年代日劇裡老是再奔跑絕不放棄
的女生，我們在上面找到我們自己的臉。我們經歷過好多，現在我們已經知道痛了，知
道我們總是奮不顧身，但那些我們為了他而奮鬥的人，絕對不知道，就算知道了，也不
會被打動。我們已經懂得紫霞那一句話：「你又知不知道，我已經不是神仙了，原來愛
一個人，是這麼痛苦」，覺得他說得這麼平淡。又這麼對。卻又暗自希望那不是對的。
我們別懂得該多好。
可是很奇怪，無論是劉鎮偉還是周星馳的西游故事，最後去取西經的，不是那些為了愛
而曾經努力付出的犧牲者，而總是這些被幸福的愛著，失去了才知道可貴的人。也許取
西經就像是這樣一回事兒，紫霞還是段小姐，他們在生命當下，就得到他們想要的。而
有些人，始終得不到，或得到了卻不知道，他們只好一直往前找。我不知道誰比較快樂。
想到這，我又覺得，《西游》好看起來。也許不是因為真的好看，而是我們都夠大了，
大到有自己的故事了。想起自己，還是覺得有點好看起來。
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc)
◆ From: 1.170.85.134