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→ Grenouille:的確沒什麼興趣看 08/02 01:58
第一部分、這不是災難片
文／木衛二
從敲定上映檔期開始，《唐山大地震》被認為是今年暑期唯一具有王者氣象的大片。
馮小剛搭建了一座微觀的唐山城，然後通過電影把它給摧毀成一片真的廢墟，好比《
亂》裡的燒城和《犧牲》中的燒房子。然而上映前的宣傳攻勢中，電影的側重點發生
了一次明顯的轉移，內地範圍內領先的技術被擱置，感動國人的口號被屢屢提起。
馮小剛號稱《唐山大地震》僅地震特技場面就花了上億人民幣，但也承認，這一億最
終呈現在電影上的只是幾分鐘的效果。與傳統的好萊塢災難大片相比，幾分鐘的特效
地震，能否稱得上災難片？所以馮小剛說，我拍的不是《2012》。
正因如此，《唐山大地震》依然採用了馮小剛擅長的移形換影，以恐怖的地震為題，
結果講的又是實打實的親情。對馮小剛而言，他確實對《唐山大地震》有不少想法。
這部電影有特效，但不是重點；有地震，但重點是心靈餘震；有殘酷的災難場面，但
更多的是人間溫情。
請參閱《唐山大地震》預防手冊第一部分，調整預期：這不是傳統意義上的災難片…。
壹、駛向過去——《鐵達尼號》在中國無法複製
鐵達尼號是一艘號稱永不沉沒的豪華游輪，首次航行就撞上了冰山，一出工業時代的
無奈悲劇。柯麥隆是個技術強人，他用模型和電腦技術讓鐵達尼號的全景一展無遺，
至今看來仍然不會過時。船體撞上冰山、甲板上乘客落水以及最後沉沒的時刻，所有
觀眾都被震懾了。在技術以外，《鐵達尼號》有一段窮小子和富家女的俗套愛情，若
是發生在另一個地方，它確實庸俗難耐。但發生在鐵達尼號上，它自然也只能是一個
悲劇。因為有了歎為觀止的視覺奇觀和災難場面，所有觀眾的需求都立馬降低了。當
災難到來，許多人最真實的想法不就是身邊能有一名愛人，哪怕相擁而死也會死而無
憾。
柯麥隆攜高超技術讓一段平平無奇的相遇煥發光彩，進而被認為是浪漫到死的經典愛
情。如果採用最直接的對位劃分，電影恰好同時滿足了男性與女性的主觀需求，一個
看技術一個看愛情，緊緊相連。《鐵達尼號》在內地市場締造了票房奇蹟，儘管有些
拖沓冗長，但觀眾能回想起來的正是前所未見的災難和俊男美女的愛情。
現在到了《阿凡達》的時代，然而《鐵達尼號》式的「簡單加法」在中國卻無法複製
。一方面技術被人家甩開了幾十年，一方面沒有健全的工業體系，高投資必有高風險
，砸錢的東西誰也玩不起。所以，中國人的江亞輪、太平輪依然距離觀眾很遠，直視
那些災難場面，我們更多的可能只是目睹奇觀的心態，只剩下愛情是永恆共通的。
貳、恐慌未來——《2012》沒有對無辜人類的同情
緊盯柯麥隆的不只有中國人，中國人沒辦法完成美國人的加法，那就交給美國人自己
做。艾默裡奇吸收了柯麥隆的一切，在十年後推出了一部災難大集合的《2012》，更
多災難，更多特效，簡單粗暴。《2012》從瑪雅人的傳說入手，套上末日恐慌的話題
，基本不需要太大的宣傳。影片故事看的不是悲劇，更多時候是像鬧劇。比如整個洛
杉磯都被毀滅了，無數人墜入深淵，可觀眾不會對那些無辜的人類產生任何同情，只
有相似的恐慌，希望那一家人趕緊逃出生天。感謝整個世界被毀滅殆盡，夫妻關係修
復，一個大家庭得以團聚。
《2012》是一件尚未發生的事情，與外星人入侵等未解之謎類似，這個電影的看點只
有特技視效，海嘯、地震、暴風雪、火山爆發，樣式繁多，排山倒海。最後一秒鐘營
救什麼的，基本是老掉牙了，其他人都得死，主人公必須安然無恙，福大命大。如果
放在電腦上或者在家裡看，《2012》的效果都要大打折扣，甚至可以說沒有什麼震撼
影響，小屏幕和大銀幕的反差實在太大。只有在電影院裡，觀眾才會更容易相信他們
是在等待末日審判，他們也有希望看到地球被毀滅的獵奇心理，艾默裡奇抓住了這點
，成功地撈取了許多票房。
看完《2012》，許多人只是順著末世話題繼續在爭論不休。至於電影本身，主人公是
一個人還是一條狗根本毫不重要。我們必須承認，好萊塢的龐大工業在支撐這種災難
片時有很多便利，就好像日本產出時代劇、香港擁有武俠片，有些東西只能在一個特
定地方才能夠根深葉茂。
參、關注當下——《唐山大地震》無法成為災難片
許多人聽到片名會覺得《唐山大地震》是個災難片，畢竟這是有史記載裡死亡人數第
二多的大地震，一個工業重鎮在一夜之間頃刻毀滅，結果它不是。這固然與原著小說
有關係，但許多客觀因素的存在也決定了《唐山大地震》無法成為一部災難片，畢竟
它才過去三十餘年，許多唐山人還在盯著看。
一、特技是難關，但不是靈魂
馮小剛表示，《唐山大地震》大概一半的錢都要用在特效上面，在特效方面的花銷達
到了1億元。而這1億元，最終呈現在電影上的只是幾分鐘的效果。
假設不計投資成本回報，《唐山大地震》有辦法成為一部以大場面為主打的災難片嗎
？答案是否定的。中國人雖有自己開辦的特效工作室，然而硬體不達標準，馮小剛深
知這一點，所以會去求助韓國人美國人，再怎麼樣也不會採納中國人。原因很簡單，
國貨當自強只是個口號，不行就是不行，誰用誰倒霉。技術這東西，不是你花錢砸錢
就能買到了，外國人也精得很，人家憑什麼要把技術轉讓給你，所以，很多東西還是
得自己摸索，要不然就是騙小孩的「特攝片」。再者拍攝大場面電影歷來要冒風險，
在中國尚未有過真正災難片的嘗試，所以《唐山大地震》也不敢冒進。
陳凱歌在總結《無極》特技製作失敗的教訓說，「雖然，我第一次嘗試在影片中使用
大量特效，但我並不認為自己做得很好，而且付出了不小的代價，我認為如今的電影
特效已經完全顛覆了過去的世界，現在是我們去學習特效的時候了。但我這樣說，並
不意味著特效是影片的靈魂，那永遠不可能。影片的靈魂還是我們的內心，也就是說
影片的最終目的還是要去感動人的心靈。」
二、真拍成災難片，你會去看嗎？
張艷秋沒經歷過唐山地震，可是她的丈夫卻在地震中失去了父母，唐山首映那天，「
我的票是他買的，但是他只買了一張，我問他為什麼，他搖搖頭，說了三個字『我害
怕』。」
2008年的汶川大地震，2010年的玉樹地震，短短幾年內中國人經歷了兩次強震，死傷
慘重。如果以地震為引去製造一些殘酷的災難場面，恐怕沒有人能承受那種感情，畢
竟這不可能是虛構的《2012》，也不會是久遠的《鐵達尼號》。拍藝術家和武術大師
的電影尚且要尊重後人，拍攝《唐山大地震》不能不顧及倖存者的感受。試問他們中
有多少人有勇氣花上兩個小時進電影院，重新經歷那次發生在身邊的慘劇，答案是否
定的。況且如果真以殘酷地震為賣點，恐怕馮小剛說不過去，那才真叫慘絕人寰，這
裡面有一個強大的道德體繫在起作用。
三、痛苦的記憶，用親情溫暖？
80歲的張淑琴一直關注著《唐山大地震》這部電影。老人說她更渴望看到地震後的溫
情畫面，「畢竟唐山大地震的場景很慘烈，對我們來說那是一段特別痛苦的記憶，所
以，我更希望看到溫情的東西。」
《唐山大地震》是個講述內心餘震的故事，死者死矣，生者卻難逃內心的陰影與愧責
。母親因為自己的選擇耿耿於懷，負罪難當，一輩子自我譴責…女兒由於母親選擇放
棄自己，幾十年裡都在逃避，無法面對過去創傷…養父母那邊，他們視這個地震孤兒
為己出，希望用親情溫暖能讓她一生幸福…兒子結婚生子後，不可避免地被捲入婆媳
關係的矛盾中…可以說，《唐山大地震》講的都是中國式的親情，血溶於水。親人，
始終是親人。汶川地震發生時，他們的生命線重新纏繞到了一起，最終得以團圓。
儘管馮小剛一再放言說自己不怕好萊塢，可具體到《唐山大地震》，他非常清楚以中
國的物力財力和人力，想在特技上有所建樹可以（比如做到現階段最好，領先於張藝
謀和陳凱歌），但呈現出來的大場面與震撼效果依然是拼不過好萊塢災難片的。即便
是日本人的科幻片和韓國人的怪獸片，他們同樣有很多地方需要結合本國國情，而不
是高舉高打，正面與好萊塢對抗，否則將會一敗塗地。
正因如此，馮小剛內心其實非常明白，要想以災難片為幌子去打敗好萊塢大片，最終
依靠的必須是中國人的情感，不分男女老少，有體會，更有共鳴，好比他賴以成名的
幽默段子。且不說《唐山大地震》質量如何，至少馮小剛這回的想法是比較準確的，
上下都能疏得通。這種做法可能有所限制，至少對中國觀眾有一個像樣的交代。畢竟
只要不把災難片拍得讓觀眾看後覺得是一種災難，那麼他就已經成功了大半。
第二部分、不僅是苦情片
文／河馬
從各路媒體宣傳看，《唐山大地震》已經成為傳說中的「催淚彈」，其實早在業內試
映之時，就有報導說，散場後，女觀眾哭到眼腫如桃，走路幾乎都要扶著牆，感人程
度可見一斑。隨著唐山、北京、廣州等各地首映，觀眾紛紛像當年看《媽媽再愛我一
次》一樣哭濕了手絹，哭光了紙巾，馮小剛卻總是站出來解釋：讓觀眾哭，並非自己
的本意。
馮小剛說：「這個電影的情感特別濃烈，有點控制不住自己，對我來說，不是拍一個
電影非要讓觀眾去哭，我只是把我受觸動、受震撼的感受傳達給觀眾。這個哭不是絕
望，而是溫暖的。」的確，對於坐在大屏幕前的觀眾來說，地震只能讓你落淚，但它
已成為過去，不會讓你陷入絕望，反而讓你越發的懂得珍惜親情，特別想去感受溫暖
。這就難怪有人看完，只想趕緊回家抱抱孩子。
事實上，《唐山大地震》並非像《媽媽再愛我一次》那樣一味的用苦情戲賺人眼淚，
在震撼與感人的背後，既表達了飽受苦難的中國人的心靈救贖，同時也給予中國人心
靈溫暖。正像唐山觀眾張艷秋在首映「震後餘音」的留言板上寫下的那句話：「這部
電影，不只是一段記錄、一次震撼，更是一種感悟、一帖良藥。」
請參閱《唐山大地震》預防手冊第二部分，調整預期：這不是傳統意義上的苦情片。
壹、空前轟動——《媽媽再愛我一次》請帶著手絹進場
曾參與《媽媽再愛我一次》發行工作的錢月明回憶，當時我們對影片進行包裝的觀念
不是很強，因為市場反饋回來的信息說觀眾都哭成一片，不光是女性，包括男性都哭
，所以，我們後來就給這個影片加了一個宣傳口號：「請帶著手絹進場」。
上世紀九十年代，內地開始出現一首歌，連街上小孩都會唱，也是幾乎每個人都熟悉
都聽過的——《世上只有媽媽好》，一唱就唱了很多年。讓這首歌流行起來的，是那
部催人淚下、令人難忘的台灣苦情片《媽媽再愛我一次》。在當年，手絹還是大眾的
隨身物品，當人們欣賞著這出家庭倫理大悲劇，被片中楊貴媚和江小魚之間的難捨難
離母子深情所感動後，幾乎每個從電影院裡走出來，手裡都攥濕濕的手絹，不用問，
那是哭的。一部台灣苦情戲在內地獲得如此之廣的共鳴，這連當時發行這部影片的工
作人員都沒有想到。
1990年6月左右 ，《媽媽再愛我一次》開始在全國試映，首先是在武漢熱起來，然後
是上海 ，在全國鋪開放映是在9月份。《媽媽再愛我一次》洗印拷貝的數目是那幾年
中洗得最多的，發行人員已經覺得很大膽了，但依然不能滿足各地的需求，觀眾反應
特別強烈 ，素材帶都被洗爛了。一般來說，每個拷貝放映300場就要報廢，但當時有
的拷貝連續放映500場的都有 ，有的因為放映次數太多，開頭和結尾都沒有了，還在
放映。到1990年底，中影發行了397個拷貝，觀影人次達到了2億多，票房上億元。而
當時的電影票價有1元到3元的，也有三五毛錢的。
《媽媽再愛我一次》的成功，恰逢功夫片走向末路、進口大片尚未成熟的年代，觀眾
看了太久港台動作片及倚重說教的中國電影，已經漸漸覺得有些膩味了，正需要調劑
一下口味，這種倫理悲情電影剛好滿足了需要。於是，這麼一個放之四海而皆準的母
子親情題材，只是台、港通俗影視產品中最典型的平淡敘事，只是靠觀眾的口碑宣傳
，卻在內地出現空前的轟動，創造了一個奇蹟。《媽媽再愛我一次》的成功，片子特
別煽情是一方面，它符合了當時中國人的心理需求，給了善良的人們一個宣洩感情的
出口，同時也提醒了中國電影，苦情電影市場廣闊。
二十年過去了。華語動作電影氾濫成災，觀眾又厭煩了那些沒完沒了的「偽大片」，
一部《唐山大地震》的出現，與《媽媽再愛我一次》那時的環境倒是差不多…。
貳、萬人揮淚——《唐山大地震》克制撕心裂肺的號啕
《唐山大地震》首映後，唐山音樂廣播DJ董鵬在微博中留下了這樣的文字：你知道看
《唐山大地震》有多憋屈嗎？就是你非常想號啕大哭，可身邊有人，你只能隱忍著哭。
《唐山大地震》與《媽媽再愛我一次》同是催淚大戲，催淚程度如何？會產生如何效
應？在沒看過影片之前，無論如何報導，相信誰都不會去輕易的相信。《唐山大地震
》講述了一個「23秒、32年」的故事，演繹了幾代人的情感。如今，影片在全國多個
城市首映，徐帆站在廢墟上淒厲的咒罵、母子相依為命、穿越了32年的母女之情、繼
父痛心疾首…昔日只能通過文字敘述的感人畫面，現在已經在被無數的觀眾回饋證實
著，並為之情緒迸發，在眾多經歷過兩部電影的觀眾看來，《唐山大地震》的催淚程
度完全不輸給《媽媽再愛我一次》。
當初業內試映範圍小，能參加的人不多，就算全都看得哭成淚人，也不一定就說明什
麼問題。但7月12日在唐山舉行的《唐山大地震》首映 ，一萬五千名觀眾的眼淚，已
足夠令人們消除心中的那份疑慮。在萬人體育場中，絕大多數的觀眾一邊觀看，一邊
擦眼淚，在此起彼伏抽泣聲中，可以感受得到，他們在盡量不讓自己哭得太大聲。而
老天似乎也十分配合，從當天首映活動開始，天就是陰沉沉的，風很大，偶有星星點
點的雨滴，但直到首映結束，當觀眾離開體育場時候，傾盆大雨才從天而降。
在唐山的首映禮上，馮小剛很在乎唐山人民的感受，他說：「經過兩年的努力，終於
完成了作業，今天是來交作業的，不知道唐山的父老鄉親看了以後感覺中不中？」唐
山現場觀眾異口同聲高呼：「中，忒中」。唐山人民用回答接受了這部電影，這個場
面也是當天除了劇情之外，最感動人心了的一幕。即便如此，可能還有人會說，《唐
山大地震》拍的是唐山的事，唐山人能感動能哭一點都不新鮮。假如唐山人的感受還
不具代表性，那麼讓我們來看一看近幾天來，《唐山大地震》在各地試映、首映的情
況吧！
《唐山大地震》在香港連續舉行了四場試映。首先，各大媒體領教了該片超強的催淚
功力，甚至在看完電影幾十分鐘後的後續採訪中，還有記者因為數度哽咽而無法提出
問題。其次，電影明星也不能「倖免」，舒淇含淚說自己哭掉了兩包紙巾，楊千嬅、
丁子高等則表示從未試過看電影而哭，這次破戒了。影院特地準備的滿滿一大箱紙巾
幾乎都被用光，不少觀眾於離場時都哭得雙眼紅腫。
在北京的首映，導演徐克、高群書和一貫以硬漢形象示人的李連杰都眼眶紅潤，滿含
熱淚。那英拿著紙巾走出了放映廳，她拿起筆在「震後餘音」的留言板上「好久沒哭
成這樣了。感動！」宋丹丹在看完後，表示《唐山大地震》非常震撼，「它讓我們找
回了不經意間丟失的很多東西。」
而在上海，《唐山大地震》首映結束後，亮燈的那一刻，觀眾遲遲未能緩和自己情緒
，主創們向情緒激動的觀眾們鞠躬致意，在主創交流環節中，一位女性觀眾在發言時
，還是無法克制自己的情緒，掩面而泣…。
參、不光煽情——《唐山大地震》溫暖中國人心靈
一、讓觀眾哭不是本意
對於《唐山大地震》，導演馮小剛想傳達的並不止悲情和感動：「對我來說，不是拍
一個電影非要讓觀眾去哭，已經做了很多節制。我只是把我受觸動、受震撼的感受傳
達給觀眾。這是一部情感很濃烈的電影，在剪輯的時候我還保持了節制沒有煽情，不
以弄哭觀眾為目的。」
帶著觀眾哭，對馮小剛來說並不困難，他在《集結號》中早已拍過，不同的是，這次
《唐山大地震》有著大災難的背景，所以感動戲貫穿全場。但是，馮小剛並沒有一味
的追求煽情、追求眼淚，從劇情上看，「母親心中對女兒的負罪感、女兒多年的躲避
不理解」，這都不僅僅是一部簡單的苦情戲所能承載的，導演要傳達給觀眾的是更多。
徐帆飾演的李元妮，只是一位普通的紡織女工，遭遇大地震，美好的生活一下子沒了
，她怨天但不憂人，變得堅韌而又顯得固執。但當苦盡甘來，兒子衣錦還鄉，她卻對
花紅柳綠的生活不再有期待，唯一要做的就是把這個家維持下去，讓自己丈夫和女兒
的「魂」能找到。「我覺得我現在過得挺好」，李元妮對家的固守，是一種自我救贖
，亦正是馮小剛想通過電影表達的飽受苦難中國人的心靈救贖，這種強烈的情感衝擊
，已經不僅僅是想要觀眾哭那麼簡單。
歷史悠久的中華民族同時也是一個災難深重的民族，地震、雪災、乾旱、洪水…。為
什麼能夠一次次劫後餘生一直走到今天？靠的正是人助人等等的維繫，《唐山大地震
》這部電影，可以傳遞出不少答案，讓觀眾認識到我們這個民族的善良和愛，認識到
我們這個民族的可歌可泣。
二、溫暖中國人心靈
張頤武：這是一部充滿了人類的原初的感情的電影，讓我們看到生命最基本的感受的
呈現。這是一部「絕對」和「極限」的電影，也是一部觸碰人類的血緣感情最深處的
電影。馮導演讓生命穿越32年的歷程，將刻骨銘心的記憶和歲月的流逝都表達得異常
有力。這也是一個民族的命運的珍貴部分。
「救弟弟還是救姐姐」對一個母親來說，是一個極度殘忍的選擇。
當母親無助的吐出「救弟弟」這三個字時，壓在石板另一端的姐姐無聲地流淚，眼淚
掠過佈滿塵埃的面龐劃下深深的印跡，也在童心上烙下無法修復的傷痕。對於張靜初
飾演的方登，擺在她面前的是如何對母親理解和寬容，但她逃避了32年，直到在汶川
遇到一個同樣是孩子被壓在廢墟下的母親，方登最終選擇接受現實，這種接受是寬容
、勇敢和愛，這樣的情節更是傳遞著溫暖人心的訊息。
《唐山大地震》以一場大災難開篇，但馮小剛想傳遞給觀眾的並非絕望的情感，而是
更多的溫暖。編劇蘇小衛曾說：「導演和華誼來找我的時候，他們提出要一個溫暖的
故事，親情的故事，一個人道主義的故事，而不是一個傷痛的故事。而且大家很自然
地產生了對汶川地震的關照，有了要寫到汶川的共識，就是說要讓兩個孩子在汶川相
見，讓汶川成為姐姐方登情感的轉折點。」確實，與原著《餘震》相比，電影版在多
個人物、多處細節都加重了對親情的展現。比如，在汶川救災的那位唐山大哥，一句
感人的對白：「我兩歲的時候，我媽就在地震中去世了，一輩子沒媽」，為電影中對
親情、溫暖的渴求之情增添了不小的份量。
一部好電影，對於觀眾而言何嘗不是一碗溫暖的心靈雞湯。沒有經歷過那場災難的人
，很難對當時的情感有深切的體會，但相信看過這部電影的人，尤其是新一代的年輕
人，他們會更加願意去瞭解父輩們如何在災難中重新建立生活的信心和希望，如何在
艱難和傷痛中自強和奮起，從而感悟到如何更加珍惜幸福，在幸福中懂得生命和愛的
意義。
─資料來源───────────────────────────────────
http://dailynews.sina.com/gb/ent/film/sinacn/file/20100717/08251661169.html
http://dailynews.sina.com/gb/ent/film/sinacn/file/20100718/07211662698.html
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※ 編輯: Loreto 來自: 180.177.83.166 (08/01 20:26)