[影評]《奪魂鋸》文/阿偉

[sphboy (開到荼糜花事了)]

每隔幾年，美國就會跑出讓人拍手稱慶的獨立製片「奇葩」。無論是劇情猜不出來的
《刺激驚爆點》，低成本大膽表現創意的《厄夜叢林》，或者用倒述手法的《記憶拼圖》
，他們都以最通俗的題材，營造出不凡的娛樂價值，讓好萊塢為之驚艷。如今，我們又
看到了《奪魂鋸》。

在一個破舊、荒廢，伸手不見五指的密閉空間，亞當發現自己從放滿水的浴缸中醒來，
而他的腳被笨重的鐵鍊鎖在粗水管上。房間的另外一頭，也有一位跟他同樣遭遇的醫生
勞倫斯。這兩個陌生人企圖搞清楚為何會被關在這裡，也討論如何逃出困境，在一團謎霧
中，他們慢慢解開了線索，也察覺自己成了變態兇手的最新受害者。假使勞倫斯無法按照
兇手的指令，在八小時內殺死亞當，那麼他們就得被困在這裡等死。到底兇手為什麼
不一槍斃了他們？他們又為什麼遭此下場？他們真的能逃出去嗎？換作是你，會為了生存
，殺死一個跟自己無關的陌生人嗎？

《奪魂鋸》整部片的創意，就是丟出「讓觀眾感到好奇的問題」，然後「編導好整以暇
地解答」，所以買票進戲院的動機非常清楚：我們要知道最後怎麼回事，我們要完整的
答案。雖然整部片有不乏暴力、血腥的鏡頭，但是受限於製片預算，往往是聰明地點到
為止，卻有駭人的驚恐效果。當然，我們也會反問，假使兇手真的那麼聰明，為什麼
不去搞益智電視節目，而要玩這種折磨受害者的遊戲？這些疑問呢，全部都在電影裡，
而你也別指望我會告訴你結局。因為劇本實在太聰明了，絕對值得你買票去體驗。

令人驚訝的是，《奪魂鋸》是來自澳洲一對青年的手筆。華裔的詹姆斯溫擔任導演，
雷沃納爾擔任演員，劇本就是兩個人同心協力完成。他們靠著經紀人在世界各地到處去
尋求拍片的資金，經紀人建議他們，不妨取其中一段，拍攝成短片，有助於投資人的信心
。於是雷沃納爾粉墨登場，演出其中一位受害者僥倖逃脫死亡陷阱的片段，這讓他們得到
了拍攝的一百萬美金。意外的是，他們優秀的劇本，卻吸引到不少職業演員願意共襄盛舉
；影片完成後，也因為非常轟動，使得電影公司改變直接發行DVD的計畫，而改上院線，
締造了七千萬美金的票房。至於當初以收入分紅代替酬勞詹姆斯溫、雷沃納爾，則因此
成了澳洲影壇新貴。

鼓勵大家去看這部片，不是因為裡頭有許多暴力黑暗情節，而是電影工作者，如何從該片
的獨立製片精神得到鼓舞。美國獨立製片有所謂的「七十二小時編劇課程」理論，這個
理論鼓吹大家，盡量寫「低成本」的劇本？為什麼？因為這樣比較容易拍成電影。但是
「低成本」卻要有「高度娛樂價值」，在資金窘困的情況下，怎麼辦呢？答案是「利用
人物的對話，交代發生過的事情，而不要真的把過程拍出來，以便節省成本」。
昆汀塔倫提諾算是這個理論的信徒，他在處女作《霸道橫行》安排了一票去搶銀行的搶匪
，他們廢話連篇，最後彼此反目，但是關鍵的行搶過程完全沒拍出來，全部用人物互相
對話來取代。在《黑色追緝令》一片，黑道老大命令布魯斯威利打假拳，囉唆了一堆，
布魯斯就上台了；但接下來的戲，卻是他已經打倒對手，趕忙回到休息室準備落跑。
中間的過程沒拍出來，反正沒錢，也沒必要，那就用對白帶過。

用這個理論去看《奪魂鋸》，會更加有趣，你會發現詹姆斯溫拍了好多槍戰的鏡頭，
但你真的看到演員手上的道具槍有冒火嗎？沒有，你只是聽到槍響的音效，然後被槍打到
的演員蹣跚倒地。電影有許多把活人生切的情節，但你真的看到皮開肉綻了嗎？沒有，
你只聽到兇手動手時抓狂的嘶吼，只灑出來一點點的血漿（我想，導演不僅沒錢搞特效
化妝，還真的省血漿費）。電影有飛車追逐的畫面，但你也看不到驚人刺激的飛車場景，
只有不斷朝著車燈特寫的鏡頭。而整部片之所以有很多「黑漆漆」的情節，想也知道是
他們沒錢打燈光（反正黑漆漆更嚇人）。首度在鏡頭演出的雷沃納爾，他的演技當然不會
好到哪去，乾脆就自嘲，設計表演一場「爛演技」的把戲，還真哭笑不得。

是的，《奪魂鋸》非常的貧窮，某種程度也沒啥建設性，還挺「爛」──因為故事就是
在交代變態兇手為何要折磨受害者，沒有什麼讓人肅然起敬的。但是《奪魂鋸》卻是影迷
與有志於電影工作者，不得不看的一部片。你會發現有許多高明的創意，不屈不撓的電影
人精神，那才是獨立製片最吸引人的特質。

（《奪魂鋸》預計於元月七日起上映）

--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) 
◆ From: 203.68.107.72
推 GLAYEXPO:這部片值得去看
推 sadbluecc:看完覺得還好.....有點亂拍攝手法蠻特異的
→ sadbluecc:氣氛營造的蠻好的倒是真的 整片不會悶=.=
→ slubi:結局很不錯
推 spookyw:又一個叫James的華裔驚悚片導演^^
→ spookyw:這個是Wan,X檔案絕命終結站是James Wong
推 Mansun:借轉，好文！！