《十年一覺電影夢》／(4)唸電影選對了路 2002/11/20 15:30
文／張靚蓓
唸電影選對了路
在伊大，學科、術科並重。學科方面有戲劇史及劇本研讀，術科方面除了學習表演、導演
、劇場運作外，每學期還要打卡做滿一二○至三六○小時的劇場工作。除了做劇場工外，
我還參加過三次正式舞台演出及導過一次小劇場。伊大兩年、藝專三年，五年的戲劇養成
教育，成為我日後電影創作的底子。
當時一眼看過去，我以為最優秀的人才都在表演組，我就有個概念，如果把戲劇剝到最後
，用削減法衡量每個元素，哪些可以不要，那麼最後最必要的一個元素就是，一個演員站
在舞台上面對觀眾。
過去在藝專，從一年級開始我就演男主角，自小練習的演講經驗，讓我可以口齒清楚，在
台上我是有兩把刷子的。然而到了伊大，語言不行就不能演，只能演默劇、小配角，埋頭
在一邊學習導演功課，比較沒意思。
那時我開始興起念頭，當導演就要當電影導演。一九八○年拿到戲劇學士後，我同時申請
了伊大的戲劇研究所和紐約大學電影研究所。
我將轉唸紐約大學電影研究所的想法，徵詢父親的意見，父親本來希望我繼續唸戲劇，拿
博士，將來好教書。最後還是同意我唸電影，學費及拍片花銷家裡會幫我。
我一讀電影就知道走對了路。因為我當演員是一種表演，當導演也是表演，藉電影來表演
。電影主要靠聲光效果，沒什麼語言障礙，這是我最適合的表現方式。
拍電影我很容易就上手，那時我英文都講不太通，句子也說不全，但拍片時同學都會聽我
的，做舞台也如此，在台灣、美國都一樣，不曉得為什麼。平常大家平等，可是一導戲，
大家就會聽我的。導戲時，我會去想些很瘋狂的事，而且真的有可能就給做出來了。我想
，那麼容易上手，一定有些什麼東西在裡面，也許這就是天分。
真搞創作的，其實沒什麼高深學問。拍片實務是街頭智慧，靠的是臨場的機變反應。可是
想法的成形，卻是個複雜的有機過程。
我在NYU拍片後才發現，平常在班上滔滔不絕、分析電影頭頭是道的人，一拍片，你不敢相
信那是同一個人，那麼簡單的事情，他都反應不過來。我這才知道，讀理論和拍片根本是
兩碼事，是兩種不同的才份。當然，有些人像高達（Jean-Luc Godard）、楚浮（Francois
Truffaut）兩樣都具備，但這種人真的不多。
身段高的人常常拉不下臉來放膽一試，較難突破現狀。我覺得人的自尊和他的知識背景有
關，而創作多是本能，是打破現成觀念的。
觀念能分析很多東西，可是創作不是觀念分析，創作是運用想像力直觀的去表達一種經驗
，創作者本身只是作品誕生的一個工具。
從小學起一路到拍《推手》之前，在台灣升學體制下形成的士大夫觀念，以考試成績為唯
一標準來評判一個人的高下，在這種科層裡，我所處的地位始終徘徊在吊車尾階段，反而
是一種解放。到了藝專，我第一次可以拋開以往的價值觀，像個新生兒般的重新開始。走
上這條路，是一種原始的衝動，非做不可。（資料提供：李安）
--
┌─────◆ＫＫＣＩＴＹ◆─────┐┐┌┐┐┌┐┌─┐┌┬┐┌┬┐┐ ┌
│ bbs.kkcity.com.tw │├┘┐├┘┐│ │ │ └┬┘
└──《From:61.217.86.237 》──┘┘ ┘┘ ┘└─┘└┴┘ ┴ ┴