[普雷] 阿嬤的夢中情人──台灣有個好萊塢

[shosuke (冬天一樣要有活力！)]

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(網誌版 from 一個分析師的閱讀時間)






以下有雷

[影評]阿嬤的夢中情人──台灣有個好萊塢
去年的《大藝術家》(The Artist)對美國黑白默片致敬、《雨果的冒險》(Hugo)對法國影
人喬治梅里耶(Georges Méliès)所拍的《月球之旅》致敬；今年台灣的《阿嬤的夢中情
人》則是對70年代台灣黑白台語電影的黃金時代致敬。本片的編劇具有很強的企圖心，以
一段跨越四十年的愛情喜劇作為包裝，探討了台灣電影產業的問題。雖然年輕觀眾並沒有
經歷過那個年代，且讓我們從這部電影中找到過去台灣黑白台語片的風華痕跡。

台灣有個好萊塢

編劇王莉雯對台灣黑白台語片的歷史下了一番功夫，將那段年產百部電影的黃金時光重現
──台灣曾經有過好萊塢，北投。《大藝術家》描述了美國黑白默片為彩色有聲電影取代
，《阿嬤的夢中情人》也稍微描述了台灣黑白台語電影沒落的過程；一幕女主角蔣美月進
入北投片廠的畫面，幾乎完全跟《大藝術家》的女主角Peppy Miller走入好萊塢片場的設
計完全相同。那該是極盛極華美的時期，只可惜台灣好萊塢可以說是金玉其外敗絮其內，
明星們只能安棲於小小的溫泉旅館，男女各睡一間通舖。

更加腐敗的是整個電影產業。製片完全金錢導向並且控制一切，只要能對觀眾與金主獻媚
，即使是當紅女明星也得說著下流台詞公然置入性行銷。編劇的劇本怎麼胡言亂語都無所
謂，5只要西抄一點007、東抄一點哥吉拉，劇情人物台詞都不重要，七天就得寫出劇本，
如果能三天完稿最好。至於導演睡著醒著都沒有差別，佈景搭了、燈光打了、攝影機開了
，只等導演被助理叫醒機械式地喊出「開麥拉」與「卡」，十天就能拍完一部片。當製片
、編劇、導演這並立的三角完全傾向製片，而製片對電影基本技術完全不感興趣，只想著
賣明星賣廣告的時候，這個系統最後終於是抵抗不了大環境的變化。彩色電視、國語電影
，再到之後的美國正統好萊塢大片紛紛入侵，觀眾的選擇最終仍回歸到娛樂的本質──品
質穩不穩定、內容好不好看。於是這些粗製濫造的黑白台語片，完全失去活路。

商業無罪。無法產生獲利的產業根本沒有存活的可能，但為了獲利而犧牲最基本的技術與
品質，只想著賣明星、賣廣告，無疑慢性自殺。台灣有個好萊塢，曾經。但這個好萊塢抵
抗不住環境變化，只消一、兩年，就走向自我毀滅的道路。男主角劉奇生被狡獪的製片公
司老闆蕭智高所矇騙，簽下本票，1969年鋃鐺入獄，四年後出獄，台灣的電影產業已經是
完全不同的風景。

「四年的時間，就判了台語片死刑。」「現在的人，不是躲在家裡看彩色電視，就是出門
看國語電影，已經沒有人要看台語片了。」「敬我們在北投拍片的那段美好時光！」奇生
出獄之後，與同為劇組的白漆、黑輪，感概地聊著。編劇寫了這麼長的劇本，最終目的無
非是想為了鋪陳這段話。台灣電影的黃金時代、台灣好萊塢的北投，萬般鉛華皆洗盡，終
究是一段褪色的回憶。

導演、編劇、製片：失衡的三角

雖然劇情主軸帶出了製片至上同時無視導演與編劇的荒謬，《阿嬤的夢中情人》很可惜地
也是一部失衡的電影。本片編劇的野心很強，想處理的議題很大、想處理的元素很多，可
惜在人物描寫與劇情推展上仍有很明顯的瑕疵。例如蔣美月到底為什麼要當演員？是怎樣
的家世背景可以讓她對古典樂如此知之甚深，卻又接受她獨身跑到台北生活？劉奇生到底
設定為外省人還是本省人？為何年輕時代台詞皆以國語為主，年老又變成台語為主？編劇
最重要的任務就是要讓劇情與所有角色的動機與行為顯得合理，然而本片編劇卻連女主角
的動機跟行為的聯繫都處理得不完整。更糟的是，導演跟製片的能力完全跟不上編劇，不
但無法補足這些空缺，反而讓這些盲點更加明顯。劉奇生對蔣美月一見鍾情，但蔣美月何
時開始對劉奇生動心？一方面編劇鋪陳不夠，另一方面導演在該強調演員表現的時候又輕
輕放過，以至於蔣美月陪劉奇生去地獄谷散心的那句「我陪你呀」變得很突兀。製片挑選
演員的時候，完全不考慮飾演同一角色的年輕演員與老演員之腔調差異也讓人無法理解，
說服力大減。

導演北村豐晴就是飾演黑輪的日本人，導片技巧之粗劣完全稱不起這個劇本。例如開頭用
口白帶出部分故事背景，如果是以口白為主、畫面跟音效為輔，而不是畫面與音效為主、
口白為輔，同時又過度冗長，就會非常直接地暴露出導演能力不足。影片最後半小時那些
穿梭時空的蒙太奇交疊處理並不出色，不論是行動、構圖或者色彩都沒有夠強的聯繫，顯
得破碎無力；搭配電影歌曲雖然節奏流暢、鼓點精確，但導演任憑音樂帶動畫面，讓人恍
然以為是在看陳正道拍的MV。電影整體色調太過混亂，從頭到尾畫面的彩度、飽和度、亮
度都毫無規律可言，像是後製的時候完全沒有調整過一樣，無法讓人留下明確的整體印象
。

製片最大的問題就是行銷主軸概念不清，沒想清楚這部電影的賣點是什麼、該如何賣這部
電影。首先，片名不知所云以外。看完本片之後我想所有觀眾都想問：所以，阿嬤失智後
念茲在茲的夢中情人是萬寶龍嗎？其次，電影海報的設計更是讓人完全摸不著頭緒，為何
把戲份最多的藍正龍與安心亞放在次要位置？而海報中角色的人物互動更是莫名其妙，我
原本還以為安心亞是龍劭華的女兒、天心是美艷親家母(？)之類的角色。整體而言，這海
報充滿一種《嚦咕嚦咕新年財》的賀歲片氛圍，但放在過年檔之後又顯得不倫不類；但更
重要的是，這根本不是一部賀年片。

結語

《阿嬤的夢中情人》終究是部未盡全功的作品──雖然以國片而言已經相當不錯了，但以
電影的基本功而言還可以更加精進。只能說，觀眾看見了努力，但還是可惜了一個好題材
。台灣曾經有個好萊塢，但卻因為當時電影人們視基本功於無物而失敗；如果未來台灣電
影能夠記取教訓並不斷努力，相信即使未來環境改變仍有永續經營的機會。

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※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) 
◆ From: 114.42.220.184
推 sohostar:XD。
推 ronharper:XD。
推 muskox:樓上兩個無聊的傢伙又來了。
→ sohostar:你們的恩怨別扯上我啊！我真要批評是很有聊的。 XD
推 r453b8g:這篇批評很好
推 linhsiuwei:這一篇很中肯，確實沒有捉住行銷主軸
推 fishit:我喜歡這篇，問題都點出來了。
推 molison:編劇的重心失衡細節不足，而導演倒得更嚴重，浮誇短劇式的
→ molison:表演更是一傷，電視劇的品味，所有角色都刻板了，唉!
推 Habai:
推 gloglo:原PO說出了在我心裡但是無法表達出來的感覺
推 princessmake:推這篇
推 meidoku:你這篇寫的缺點都不是很嚴重，但卻講的好像很嚴重的樣子
→ meidoku:有點雞蛋裡挑骨頭的感覺，不是不能挑
→ meidoku:只是你講的缺點，如果導演真的做的到，這片只怕早就大賣了
推 sohostar:基本上要說好看，八點檔也很好看。 XD
→ sohostar:導演做不到怎麼會是批評者的問題？大賣又關原PO什麼事？
推 northcloud:推這篇
推 sleepyrat:原PO說出了在我心裡但是無法表達出來的感覺 +1
→ sleepyrat:如果不要太計較"緬懷台語片"的部分，這片娛樂性頗高!!
推 edwin11017:類似的觀點 之前我也出來說是太吹毛求疵 結果一堆電影
→ edwin11017:高人出來說本來就應該要高標準要求 當時我還說導演本
→ edwin11017:來就沒在這部片裡做歷史考究的打算 只想拍不好笑有點意
→ edwin11017:                                      "部"
→ edwin11017:義的商業片 用得獎片的標準來要求這部片 未免太吹毛求
→ edwin11017:疵 然後就有人說我是在護航...結果今天在導演的FB上看
→ edwin11017:到導演終於現身說法 正明我當初的想法沒錯 導演本來就
→ edwin11017:沒打算作電影歷史考究 他們本來就只是想拍一部好哭好笑
→ edwin11017:的賀歲片~ 而且因為預算不高 所以本來在很多考究上的東
→ edwin11017:希 原本的預設目標就沒這麼嚴謹...所以不是說這部片做
→ edwin11017:得不夠好 而是人家本來就不是把重心放在這一塊~
推 FinFing:大推這篇!!!!!我覺得完全就是北村導演的問題!!他還是回去
推 FinFing:演他的黑松茶花廣告吧!!!以前我從沒感覺到導演.製片如此
→ FinFing:重要,看了這部片我覺得功力差的導演真的可以毀掉一部片!!!
推 FinFing:粗糙的鋪陳 拙劣的敘事方式 最後以過於直白的口白來串接
推 FinFing:白白毀了這個好題材/好劇情,導演還是好好開他的居酒屋吧><
推 FinFing:(咦導演好忙XD)我聽好多人說多感人多感人,根本是中了配樂
推 FinFing:的招吧!?每個角色講的話只順應劇情需要而非發自角色背景,
推 FinFing:竟然還有誇張的「全部一起因為某人的蠢事而跌倒」這種流於
→ FinFing:表象式的插科打渾.不到位的搞笑模式連朱延平都不會用了吧
推 wksie:+1 這篇非常中肯 看完也覺得沒有版上一面倒的好 有很多瑕疵
→ aacjt:我覺得電影只要能感動人, 就算是好看的電影了