→ mizza:果然是在故宮工作的人 讚讚讚 61.216.136.13 07/22
「十面埋伏」的影評---新武俠電影風格
2004.7.15晚間8：00，電影十面埋伏在台灣故宮首映，而在正式首映前的下午3:30，電影商優待故宮員工，加映了一場「首映前的首映」，當時我是故宮的臨時員工，因此得以在首映前4小時觀賞本片。
之前有人問我十面埋伏會不會好看，我的回答是：「一定好看！因為張藝謀已經創作出我認為影史上最失敗的作品—－「英雄」。他再怎麼拍也不會比英雄差，除非他?「哆啦ㄟ夢」中的大雄〈每次都考零分〉。」問的人大笑。這其實是我個人對張藝謀極大的諷刺，但是我仍抱持了一絲可能性，張藝謀在迴避了巨大經典「臥虎藏龍」而另闢蹊徑「英雄」的巨大失敗後，也許將夢作小，可以獲得另一種程度的自由和解放。事實上，就我所見，張藝謀的確自由了，而如此的自由，也使「英雄」的失敗，擁有了座標性的價值與意義：英雄之死，造成張藝謀之生；更重要的?，以我所
學的知識，從「臥虎藏龍」經過「英雄」，再到「十面埋伏」的過程，宛如中國繪畫史上，北宋巨山堂堂到南宋小景山水的過渡。而下面我將嘗試以藝術風格的觀點，藉中國山水畫為例，說明近年武俠電影的趨勢與前景。
首先以「經典」的概念，解釋中國繪畫史中風格的演變。在我個人的觀念中，經典有兩個類型；1.精華型：並沒有突破性的創造，卻將同時代不同作品的優點，作巧妙的重組與融合，成為非創新性創造，綜合性的代表價值較高，范寬的「谿山行旅」即是；電影「無間道」是更簡單的例子。2.關鍵型：承繼些許的傳統，但更大的企圖是為顛覆傳統而創發。例如李唐「萬壑松風」，在構圖與技法上，以強烈的壓迫感，將北宋巨幅山水的發展性逼上絕路。雖然成就其經典地位，但卻也成為北宋山水「最後的經典」。然而，絕處逢生，在無法超越極大極繁的壓迫後，極小極簡的空靈
之路油然而生，其中斧劈皴法對南宋小景山水的啟示更是明顯，中國繪畫藝術風格的變換，就在李唐一人身上具體展現。
再來說明「臥虎藏龍」的經典地位與「英雄」的失敗價值。如同范寬的「谿山行旅」，「臥虎藏龍」做了現在看來理所當然的邏輯推演－－在以武犯禁、追求個人自由的武俠中心思想下，在傳統封建體制、倫常教條壓抑的社會中，無論天生的生理條件與後天的社會禁忌上，女性所受的壓迫都比男性大，自然也比男性更有資格擔任武俠中的主角。以更具有「反壓迫」的動機與理由的女性為主角，一反男性中心的的歷險故事，而成為最時髦的女性主義成長電影，這項突破如同哥倫布發現新大陸，同時證明李安的卓見與世人的無知、怯懦與自欺；而女性電影的陰柔包容特質，也使
「臥虎藏龍」容納更多具像與非具像內涵。在打鬥的場景中，將東方陰陽調和的概念與少林武當的傳統武林結構加以互證；而人物間的衝突則偷渡了西方極為熟悉卻又較少運用的女性伊底帕斯情節「陽具欽羨」，使得「臥虎藏龍」得以融貫東西方的精華，成為「精華型經典」，也輕易超越任何傳統武俠電影------長不大的男人所滿足的成人版「彼得潘」故事。
任何電影故事無論其如何荒謬奇幻，只要能自圓其說，創造其最低的合理性即可，如最近流行的各類奇幻電影「魔戒」、「哈利波特」、「駭客任務」等，然而「英雄」彷彿是為了解釋何謂荒謬的「不合理電影」而拍的，各式各樣的英雄俠客（超人）同仇敵愾的對抗秦王暴政，卻又因為各式各樣莫名其妙原因，或內鬨、或看開，甚至認同，願以各種的犧牲與退隱，成全人間的「凱薩」，完成「不證自明」的大一統偉業。張藝謀似乎以為全球的觀眾跟14億中國人都受同樣的思想教育－－同意國家利益優於個人，個人是為集體作犧牲而存在的。
但是證諸大陸現今的慨況，經濟市場開放造成共產主義的破產，也使得共產黨急於尋求替代的精神象徵－－民族主義，這個一直與共產世界主義相衝突，卻被毛澤東硬塞入「中國式共產主義」中的怪胎－－同時也造成藝術創作空間的侷限與不自由。如果以此觀念來說，「英雄」唯一的意義與價值，就在於以電影的具體失敗、英雄（藝術創作者）的抽象死亡，來對民族主義下的專制當局與狹隘群眾，作無言的抗議。然而荒謬的是，如果我個人的假設為真，那在人民大會堂首映，獲得中共高層與中國廣大民族主義群眾支持的民族電影「英雄」，只不過再度強化了「英雄」所要揭
示的荒謬不合理，由影片中延伸到群眾中，成為活生生的鬧劇：「觀眾總是喜歡喜劇，因為他們沒看懂，劇中小丑就是自己！」
最後證明「十面埋伏」的自由。放影結束後，所有同事的反應都是「很難看！」比較客氣的評斷是，前半段歌舞還可以，到章子怡釋放金城武時就看不下去了。這與我個人的感受恰恰相反。「十面埋伏」的結構性在金城武遭到釋放後才完全開展，在逃脫與追捕、真假虛實、眼盲心明的的自欺欺人遊戲後，互欺的二人展現了彼此的真心，企圖追尋自由的未來「無名無姓無門無派」，卻又擺脫不了過去的責任（劉德華），面對持續逼近的壓迫，終至失焦而成為一片茫然空靈的遠景，但清晰的近景，卻不見北宋花鳥的細緻韻味，而是一痕銳利的斧劈，粗糙而直接的痛入心肺。拋開
過多的前因提示與背景介紹，違反一般的電影敘事鋪陳，極簡主義不只表現在劇情上，人物性格也相同的平面化，成就了南宋小景山水般的電影。李唐在「萬壑松風」後，如果無法開展出南宋小景山水風格，那「萬壑松風」不過是一項失敗的實驗；同樣的，張藝謀在「英雄」的犧牲後，獲得了「十面」的自由，自然唯有創作出屬於自己的「寒山獨釣」甚至「山徑春行」等「精華型經典」後，才能使他的「小景式」武俠電影風格成立，而「英雄」才有成為「關鍵型經典」的價值。於是，我將以更加開放的態度，期待陳凱歌的「無極」，因為最苦的陣痛已經過去，新的風格、新
的方向就在眼前。
最後提一下，一般認為過於平面呆版的台詞與演技，正成全其「小景山水」的平面假像（實則在結構上仍有立體深度），而多數觀眾覺得稍微可看的華麗歌舞、雜技般的武打特技、優美的烏克蘭風景，恰恰是其深層企圖的掩飾。在「英雄」對狹隘民族主義無言抗議後，再度對資本主義下的低俗品味作嘲諷，巧妙利用迎合觀眾的商業機制，創作最不通俗、最「貴族階級」的高度「文化藝品」。如果「十面埋伏」不賣座，那是最自然的，因為大家都看不懂，即使在看完我的這篇「天書」後。倘若票房不差，則又是另一個「天大的笑話」－－自欺的民族主義作祟與商業宣傳的盲目
流行崇拜，簡單的說，就是兩群「不懂裝懂」的狗在亂叫，因為我不相信在民族主義宗教信仰下的雙胞胎－－彼岸大中國愛國統一信念與此岸台獨地域主義狂熱份子，以及由美帝資本商業「教育」養大的全球流行次文化「拜物教」信徒，兩者之間有任何頭腦清醒的「人」。如同官府與飛刀門的戰爭，中共與美帝的相互敵意，不過一丘之貉的互鬥；不過是一群「自以為是」的老狗和一群「不想長大」的小狗，共同生活在拉斯馮提爾的『dog ville』
張藝謀在「狂妄」與「無知」之間，不僅寄寓了諷刺，也開拓了藝術創作的空間；而兩岸華人在「愚蠢」和「頑固」上，則相互展示了高度的一致性，也?統一的成功打下「美好」的基石與前景！
2004/7/16 miyangcane
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