網誌版：http://bayata.pixnet.net/blog/post/26671436
片名：臺灣黑電影／Taiwan Black Movies
導演：侯季然
看了管仁健一些描寫戒嚴時期臺灣的文章、〈從「錯誤的第一步」
到「錯誤的第一砲」〉一文，又看了《台灣黑電影》這部紀錄片，想著
長到愈大愈覺得，說什麼古早年代人心比較純樸，好像都只是我這個社
會階層因為無知而產生的誤解。
人心，自古皆然。被管束得愈嚴、壓迫得愈慘，那些沒有出口的情
緒和欲望，一旦有個被准許的管道，出現的東西就真的是猥褻不堪惡俗
暴力得驚人。不論中西古代都公開行刑，是為了道德教化，但人潮爭相
觀看，除了想看惡有惡報大快人心，是不是也同時想看刑罰本身以滿足
嗜血需求呢？話說回來，現在相對開放的年代，這些東西也沒比較少就
是了。
看完本片查些資料，然後覺得很難過，沒想到到這年紀還單純會因
為這種事難過。以前一直以為，台灣的商業電影到最後令人再也不想花
錢進戲院，就是因為電影人短視近利，某類型某題材一旦大賣，就不斷
複製，粗製濫造，直到徹底毀掉觀眾胃口為止。現在才知道那些導演、
演員根本是不拍不行，受制於坐擁龐大利益的幕後黑手，名利雙收過勞
倒地或缺手斷腳人間蒸發，自己選。
政宣電影、三廳電影、功夫武俠……所有能做做夢的題材都用盡了
，還有什麼可賣呢？《錯誤的第一步》雖然從原著的誕生開始就是場鬧
劇，但它擁有當時難得的題材和畫面，被迫變壞的底層掙扎故事，搭配
前所未見的監獄鐐銬場景當然是很吸引人的；《上海社會檔案》表面上
是揭露大陸水深火熱以示反共之正確，片商卻能嗅到女性受害及復仇這
題材的商機，實在是不能不佩服這些人的商業眼光。
社會寫實片有了開始的成功，於是開始了各方的利益爭搶，開始大
量生產，趕工到顧不了品質，猛加腥羶調味料，沒有深層的控訴和反思
，就只是不斷組合犯罪、暴力、賭博、女性受害及復仇等元素。既然觀
眾想要感官刺激，重複的劇情或許不要緊，但過於廉價的畫面絕對會令
爽度減低，就像男生雖然隨便看什麼都會快速起生理反應，但若總是只
能不甚舒適地吃個粗飽，久了也想講求點精緻度吧？唉，讓我想起偉大
的好萊塢，還不是狂賣大量沒內涵的動作片，啊人家就是錢砸得多、畫
面漂亮啊。
打著社會寫實名號的黑電影下場是觀眾快速麻痺，堪稱新電影黎明
之前最黑暗的夜晚。我邊看本片邊加強固有的想法，認為果然是白色恐
怖和黨國電檢造成電影界必須靠類型片存活，然後又沒個長遠規劃，為
了短期的暴利，只重量不重質地把每種類型都搞爛，終於害死了臺灣電
影。
但最後片中有一段訪談改變了我的觀念──明明不懂卻自以為懂真
的很可怕，以後要常常自我提醒，不要隨便對事情下定論──不管品質
如何，都必須有足夠的量，達成相對穩定的進帳，創造工作機會，推動
一切前進。將這段訪談摘錄如下：
陳儒修：「我會把社會寫實片放在跟之前所出現的三廳電影、武俠
片功夫片這些東西，把它擺成一個脈絡，也就是說這一群都屬於是類型
電影，其實它們最大的貢獻就是，因為它們有大量的生產，所以它使得
工作人員能夠有固定的工作、演員有固定的機會去表演，所以說實際上
使得整個工作體制在不斷地運作。」
黃建業：「我想，沒有這一波那麼快速度地把舊有的七○年代國片
、舊型工業的作法，很快地消失的話，其實不會有一九八二年的台灣新
電影，完全用比較新的角度、寫實的角度、淡化戲劇性處理的角度，來
重新開始。」
陳儒修：「『台灣新電影』一開始就屬於個人化的創作，個人化創
作的過程裡面，它邀集一些工作人員所做的，它跟整個工業體制讓它不
斷地活絡運轉，是沒有直接的關係，反而是可以說台灣新電影一開始走
向這種個人化的創作，已經注定它未來的錯誤，或者說未來的滅亡。」
--
遲疑地伸出觸角，渴望絕對溝通：http://blog.pixnet.net/bayata
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc)
◆ From: 163.21.21.240