[好雷] 【黑天鵝】影評 轉貼自185電影人

[pigeonhole (pigeonhole)]

    影片：【黑天鵝】（Black Swan）
    導演：戴倫阿諾夫斯基Darren Aronofsky
    演員：娜塔莉波曼Natalie Portman
    上映日期：2月25日


    　作為導演戴倫阿諾夫斯基作品來檢視，【黑天鵝】最適對應前作【噩夢輓
    歌】（Requiem for a Dream）裡，影后艾倫勃斯汀（Ellen Burstyn）飾演
    的一段，亟欲復出的過氣女星，卻因過度減肥用藥成癮，而歷經殘忍戒斷治
    療的驚人歷程。

    　【噩夢輓歌】題材是藥癮；【黑天鵝】也是「癮」，「名利」的癮。不過
    細究影片就知道，導演呈現的不是過癮，【噩】片過氣女星有無成功穿紅洋
    裝上電視，或者【黑天鵝】妮娜有無詮釋勝任舞碼，並不至關重要。

    　【噩夢輓歌】的過氣女星碰了藥，【黑天鵝】的妮娜為作天鵝皇后而碰觸
    黑暗，重點是主角的「Touch of Evil」，【黑天鵝】是個與惡接觸，「魔由
    心生」的故事。

    　《化身博士》（Dr. Jekyll and Mr. Hyde）的故事。善的肉體，惡的本質
    。一旦邪惡被釋放出來，就如覆水難收；惡破壞紀律，偏偏紀律帶來完美，
    妮娜無法在惡與完美間自持，最後終至自我毀滅。

    　對應東方，【黑天鵝】裡妮娜角色的轉變，最適解釋就是武俠小說裡的「
    走火入魔」。魔由心生。芭蕾少女走火入魔，不是穿了詛咒的紅舞鞋那樣單
    純；妮娜的舞與死，來自於設定困局：要同時跳黑白天鵝；一個弔詭
    (paradox)的困局；

    　困局不是相反性格的詮釋，而是妮娜沒有相反的人生，或享樂的人生體驗
    。妮娜就像音樂盒上旋轉的芭蕾玩偶。在未知她是否有人性的惡之前，她根
    本沒有人性，或人的七情六慾。然後她有了成為天鵝皇后的慾望，遊戲開始
    ，但開始以前妮娜就是個宿命的悲劇。

    　慾望渴望完美。但是誰的慾望？當完美不在精準控制，而在放手，彷彿完
    美在明室可表，但更深奧祕要在陰翳中捕捉。在享樂的花園前若是死亡的幽
    谷，妮娜為何縱身而跳？

    　當所有觀眾等著看：白天鵝的化身裡 ，就毫無邪惡暗面？當妮娜逐步去挖
    掘內心的陰暗面，發現潛藏在自身的邪惡如此巨大又充滿魅力。【黑天鵝】
    對觀眾來說，劇情是芭蕾舞者妮娜以自我做實驗，而在善惡間迷途，最後自
    毀的故事。

    　如同【色戒】那色易守，情難防，「Touch of Evil」，最終是形神皆亡，
    兩敗俱傷；如同東方不敗，「欲練此功，必先自宮」，就是一個弔詭，功成
    後既是至堅，亦是半殘。但如前所述，【黑天鵝】開始就是個宿命的悲劇。

    　此刻，我MSN聯絡名單上有暱稱寫著：「每個人心裡都有一隻黑天鵝」。不
    過，【黑天鵝】不僅於此，導演的企圖不是僅止於妮娜有無見諸本惡，不僅
    於此。

    　先來談論導演戴倫阿諾夫斯基，如何以出色影像手法，誘發黑天鵝現身。

    　從【噩夢輓歌】到【黑天鵝】，戴倫阿諾夫斯基已能擺脫藥癮這樣另類題
    材，而選用芭蕾舞來編織主題敘事，提昇了藝術層次及美學形式，讓更多觀
    眾能不抗拒地，接受導演一貫訴諸的瘋狂，從上癮者具象的棈神瘋狂，來到
    【黑天鵝】抽象的精神瘋狂。

    　【黑天鵝】在形式上是取法早期波蘭斯基電影的歐陸風格，從開場片名
    credit，到最後片尾字幕的畫格及字體套用，相當引人入勝，氣氛經營冷冽
    ，整個情調聯想 70年代，如波蘭斯基【失嬰記】、理察唐納【天魔】或柯波
    拉【對話】，檢視個人心理，最終導向瘋狂與毀滅，我誕生我養育我竊聽，
    我的心魔。。

    　　雖然導演大量使用數位及手持攝影並結合少量（但驚人的）特效，但它
    氛圍仍是較為古典的。【黑天鵝】全片以靈活的攝影機運動，一來捕捉舞蹈
    時躍動的表情姿態，二來追緊這些步行及心理活動都快於常人的舞者主角；

    　此外，場面調度中陳列大量的鏡面，一來用作打光以彌補手持攝影的光源
    不足，二來它訴諸角色分裂的人格鏡像，有時是與攝影機鏡頭大直角反射，
    有時是全身三面鏡反射，這個無所不在鏡面反射，形成對主角真實自我的檢
    辯。

    　你想到鏡射下的精神瘋狂，想到【上海小姐】，想到法斯賓達【維洛妮卡
    佛斯的慾望】（Die Sehnsucht der Veronika Voss）；片中許多鏡面扭曲的
    人形，如練舞場初登場的湯馬斯，反映扭曲心理，如鮑伯佛西【酒店】（
    Cabaret），俯拾都是歐陸影片的遺緒。戴倫阿諾夫斯基紮實的學院派訓練，
    藉著這些經典影片的座標擦亮影迷眼睛，光芒無掩。

    　【黑天鵝】訴求毀滅瘋狂，結構難免有些鬆脫；妮娜死時肉身如處女純潔
    ，勝場彷彿為藝術犧牲；但她也敗在藝術的萬般抽象，我們不知道妮娜的藝
    術偏執及藝術瓶頸所為何來，戴倫阿諾夫斯基像山姆富勒電影般拋出許多不
    關鍵的線索，只為引導主角走向瘋狂：母親艾莉卡舞者莉莉過氣女伶貝絲，
    各自隱約影射浪蕩過去，像吟唱的海妖，誘惑妮娜放浪形骸，但妮娜竟是別
    過身去，什麼都沒發生。

    　母親艾莉卡、過氣女伶貝絲、同台舞者莉莉，甚至編舞家湯馬斯，各自構
    成了妮娜不快樂的生活，害怕人生失敗、害怕被玩弄、害怕被取代，這是一
    個同樣適合蘇菲亞柯波拉的題材，談論少女對於環境的無從抵抗；較以【死
    亡日記】（Virgin Suicides）裡的四姐妹，妮娜生活也是乏善可陳，但蘇菲
    亞柯波拉的少女，多是荳蔻年華無日無事的花樣少女。

    　一旦走進戴倫阿諾夫斯基的電影，沒有主角可以倖免。特別是肉身巨大無
    比的痛。戴倫阿諾夫斯基作品的主角，都必須經驗巨痛，如【力挽狂瀾】裡
    皮開肉綻的拳擊手，或者是無望如【真愛永恆】的絕症，或者如前所說艾倫
    勃斯汀所經歷無止盡的電療。　

    　就像妮娜背後的抓疹斷甲，像貝絲車禍的腿傷，指甲剉的插傷，或者像妮
    娜最後玻璃片的刺傷，都是必經之痛；邪惡如影隨形，片中有許多這種功能
    性的象徵破口，從開場妮娜進貝絲更衣室偷竊口紅，刻劃她性格瑕疵的小破
    口；

    或者電影一開場那暗黑螢幕上投射而出的一道光束，就是破口，邪惡如水緩
    緩流入；抓痕斷甲破相裂口都是必要，都是惡念肇生的破口，所以妮娜最後
    在公演時，白天鵝必要一摔，摔破她的不完美，從不完美中引發羞恥，那是
    表演的破口

    　結果，惡念伴隨膝蓋的痛或腹部破口的痛一起燃燒起來，黑天鵝的放蕩到
    振翅，是惡念的釋放，也是復仇；一次毀滅性的逞慾，一次痛快的享樂，最
    後在掌聲中自毀也自溺，至堅亦半殘。　

     妮娜脫口而出「我感覺到了…」，觀眾覺得她感覺到的，無非是掌聲，無非
    是完美的感覺…

    　或者，妮娜感覺到的是痛，來自肉身的痛；或者是真正的享樂，邪惡的享
    樂，妮娜既見識到邪惡的力量；幾乎同於化身博士、綠巨人浩克、的那種巨
    大力量，這力量無比迷人。結果將她摧毀。

    　或者她感覺到了她的瘋狂。純潔的白天鵝，帶著不完美的痛，她完成了一
    場演出，那是她的反擊，也是她的解脫，離開她種種不完美的生活，以及盡
    是瘋狂而不快樂的想像。不過，最後在白天鵝腹部破口汨汨流出的，不是邪
    惡之水，而是活生生而哀傷豔紅的血....

    　此刻，潔白的銀幕上，打出了黑色的，戴倫阿諾夫斯基的名字。

    　背景音效是眾人的訕笑，刻薄的訕笑。他們笑的是什麼？

    　誰逼化身博士喝下藥水？總之她若真非惡的化身，就是布列松的【聖女貞
    德】，試問，到底是誰逼死聖女貞德？若非舞者內心的人性本惡，就是導演
    的邪惡；但妮娜見諸一切都是「想像的惡」，卻無實際犯行的惡。

    　在戴倫阿諾夫斯基片尾以黑色署名這部電影，如果【黑天鵝】是他為自己
    惡念所下的註腳，他用影像逼出邪惡，讓妮娜走上毀滅，他又何必惺惺作態
    ，在自己簽名的畫格中，置入群眾毫不留情的嘲笑。

     　是群眾的邪惡。邪惡的觀眾如我，逼迫黑天鵝的舞姿要引誘我；逼迫著藝
    術工作者偏執追求更完美境界，奮不顧身從破壞裡求，從死裡去求得完美。
    我們誘發犯罪，也誘發毀滅，誘發他們在完美自制中打出破口。

    　誘發所有藝術工作者「走火入魔」。走火入魔的表演者，不只是妮娜，也
    包括戴倫阿諾夫斯基自己。從導演戴倫阿諾夫斯基的歷年作品中，感受到他
    的才氣，也感受到作品背後隱約的刻苦，務求完美的嚴苛辛苦。

    【黑天鵝】從如場面調度到攝影機運動，處處是他力求完美炫技的精準控制
    ，處處是他的自制，流露他在自制邊緣下，飽受精神折磨下，意欲破體而出
    的瘋狂。是以觀眾極少在戴倫阿諾夫斯基的作品中感受到自在，他彷彿毫不
    放鬆享樂，精工細作的影像背後，須臾不離的壓力，黑不可見的深淵。

    　言而總之，【黑天鵝】若視為道德劇，就是人性普遍對「本惡」是否存在
    ，撒旦是否存在，以戲劇形式檢視；但在戴倫阿諾夫斯基更深的意涵下，【
    黑天鵝】呈現的是妮娜未曾享樂的悲劇人生，戴倫阿諾夫斯基自持壓抑下的
    瀕臨瘋狂，以及群眾慾望所種下的邪惡。

    　儘管妮娜黑天鵝的心理根源沒有對準，儘管最後導演對群眾冷血剝削藝術
    者的指控有些脫鉤，但究以美學，無論是演員再現、影像實驗或精神瘋狂，
    【黑天鵝】比【力挽狂瀾】又再純粹一些，「for art sake」。【力挽狂瀾
    】是導演戴倫阿諾夫斯基最易懂的電影，但新作【黑天鵝】讓戴倫阿諾夫斯
    基找到投觀眾所好的美學形式，挑戰抽象，呈現精神高壓下的混亂和瘋狂。

    　特別要提的是女主角娜塔莉波曼對妮娜的詮釋；一直以高控制度且高壓抑
    的聲音表情，以及去情緒化的精準身體動作，來詮釋完美脆弱但滋味貧乏的
    白天鵝皇后妮娜，在她一步步走向毀滅的過程中，娜塔莉波曼漸漸將黑的邪
    惡意念，以極具爆發力的手法，黑天鵝在大部分時間都是白天鵝的軟弱語氣
    中潛伏，直到最後她飆罵母親趕赴公演，才完全從聲音到肢體狂魔亂作，不
    可自拔。

    　娜塔莉波曼在【黑天鵝】裡的表現是無法忽視的存在，這個角色從肉體折
    磨到精神瘋狂，都需要高度駕馭能力，才能顯露層次對比而不陷入混亂，娜
    塔莉波曼不僅令我感到肉體撕裂的痛，也感受到心痛。毋寧說【黑天鵝】的
    精采，是導演和女主角的雙人表演；就像【魔女嘉莉】的狄帕瑪和史派克，
    【黑天鵝】的引人入勝，是戴倫在後，娜塔莉在前，缺一不可的雙人表演，
    他們同樣精準，同樣瘋狂。

    　【黑天鵝】是我近來最刺激的觀影經驗，我心智精神投入得幾乎像妮娜一
    般混亂瘋狂，也許一般觀眾甚至覺得它是部驚悚片，但我深深能感受到它在
    我神經深處共鳴的震撼，強度久久不退。就劇情及角色刻劃縱有不完美，但
    就影像及演技及氣氛，我愛這樣不完美的完美。／完

轉貼自185電影人
http://pm185.pixnet.net/blog/post/33321738


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※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc) 
◆ From: 114.24.11.171
→ yamatai:主題好破碎的影評.....很難看完......
推 earthrise:寫得太棒了 觀影時喘不過氣  之後後勁十足
→ ris6825:又是這位愛用一大串其他電影名稱來轟炸兼高來高去的185...
→ ris6825:這種調調真不蘇湖...  :(
推 sleepyrat:不會啊!!  有人幫忙做筆記不是很好嗎???
→ pigeonhole:我自己覺得看他的影評得到很多不知道的知識啊～
→ pigeonhole:或許有很多以前未看過不知道的片名,但這樣反而得知更多
→ pigeonhole:好看的片啊～
→ pigeonhole:我沒看過“噩夢輓歌”,但他寫出來，我就可以知道這部電
→ pigeonhole:影,還滿棒的啊～
推 madonhwa:推這句:困局不是相反性格的詮釋，而是妮娜沒有相反的人生
推 vendor:他說的不對，噩片裡的媽媽並非過氣女星，只是普通漂亮主婦
→ chaosslut:他說的過氣女星是 貝絲 被說要退出的後來車禍那個
推 aliciamia:這篇寫的讚!!
噓 df753:掉書袋?看完這篇影評對這部戲還是無法有更多了解
噓 yoli:好爛的評論...
噓 warmanherry:我怎麼覺得我看得迷上癮看他看的是不同的兩部....
→ warmanherry:迷上癮應該只是個沉溺減肥藥的家庭主婦吧?
推 ahata:不錯...有另外一種看法!