※ 引述《hyentai (只是想當個野心男人)》之銘言：
: 或許我本身比較去看展覽
: 所以很好奇 若是攝影展的話
: 那些創作者會怎麼去規畫她們的場地
: 或者是板友們本身有在展覽也有這樣的問題
: 當然這部份還包含了主題的制定(問的範圍頗大的)
: 那最主要是想看看別人的攝影展的設計規劃
: (作品 很多版都有了 所以就主要以展場規劃的照片為主)
: 感恩
這個問題其實不容易回答
牽涉到展場設計(會比較偏向室內設計領域)
比較大方向的有展示方式/作品裝裱/燈光打法
比較小細節的部份還有畫幅間距/懸掛高度/作品名牌位置....
每一個環節都跟作品本身的"內容"有相對性的關係
簡單一點的比喻
一檔展覽在北美館展出的形式，移到國美館/高美館也許差異性不會那麼大
但換到規格小一點私人藝廊，那就很大的不一樣了
因為美術館的挑高與面寬都會比較大，所以可能一面牆可以同時擠上8張並置都還不錯
但私人藝廊面寬與觀賞距離相對窄縮，所以單面牆可能掛2張你就覺得飽合了
再者，一套作品的呈現，大多用"群"的概念下去組織
也就是某幾張放在一起看，會產生某種絃外之音，若拆解開來就弱掉了
而某些照片放在一起則可能形成衝突或對比，像是黑白跟彩色放一起
至於怎麼擺放，也又跟瀏覽動線的規劃有關
也就是你要讓觀眾先看到甚麼，讓感受能量逐漸累積，再最後一張達到爆點
亦或是第一張就是爆炸性震撼，後面再慢慢陳述
至於主題制定，這比較偏向策展
這個動作應該是最早成形的，尤其是聯展性質
把比較相關的東西組織起來，給予適當的引導陳述
我想講這一堆也許可能等於沒有回答
畢竟這種東西沒有標準也沒有依循
完全是場地與內容的組織排列活動
就看你怎麼做了
做不好，照片內容就算再好，看的人會很痛苦，而且會覺得不知所云
做得好，即使照片內容稍弱，流暢的動線與適宜的群組規劃總會留下印象
若有興趣，可先提出你所想要探討的某檔
剛好有看過就可以討論
※ 編輯: infoto 來自: 122.127.64.117 (11/17 06:57)