原照於:
http://www.dcview.com.tw/gallery/showmsg.asp?sre=2&msgid=192667
這邊轉錄其原文, 蠻有意思的:
拍攝主題 【 如 畫 】
類別 風景 # 192667
刊登人 茗花緣
作品積分: 5641 資深會員
發表時間 2003/9/16 下午 07:21:15 相機型號 2100uz
推薦 HerbHou, 郡斯,
蘭 陽 溪 口~~~^__^
2003/9/18 9:15:15 增加本留言內容↓
謝謝各方網友的喜歡和回應 讓【 如 畫 】上了首頁
近兩個月在網上觀摩學習張大千大師的藝術創作的理念 有所知悟
以及網友在PS的指導 才有【 如 畫 】的作品
為謝謝各方網友的喜歡和回應
取文【張大千大師藝術理念】部份原文 【大師藝術創作的理念】：
畫家自身便認為是上帝，有創造萬物的特權本領。
畫中要它下雨就可以下雨，要出太陽就可以出太陽；
造化在我手裡，不為萬物所驅使；
這裡缺少一個山峰，便加上一個山蜂，那裡該刪去一堆亂石，就刪去一堆亂石，
心中有個神仙境界，就可以畫出一個神仙境界。
這就是科學家所謂的改造自然，也就是古人所說的「筆補造化天無功」。
總之， 畫家可以在畫中創造另一個天地，要如何去畫，就如何去畫：
有時要表現現實，有時也不能太顧現實，這種取捨，全憑自己的思想。
何以如此，簡略地說，大祗畫一東西，不應當求太像，也不應當故意求不像；
求它像，當然不如攝影，如求它不像，那又何必畫它呢？
所以一定要在像和不像之間，得到超物的天趣，方算是藝術。
正是古人所謂遺貌取神，又等於說我筆底下所創造的新天地，
叫識者一看自然會辨認得出來；我看到真美的就畫下來，不美的就拋棄了它。
談到真美，當然不單指物的形態，是要悟到物的神韻。
這可引證王摩詰兩句 話，「畫中有詩，詩中有畫」。
「畫是無聲的詩，詩是有聲的畫」，怎樣能達到這個境界呢？
就是說要意在筆先，心靈一觸，就能跟著筆墨表露在紙上。
所以說「形成於末畫之先」，「神留於既畫之後」。
近代有極多物事，為古代所沒有，並非不能入畫，祗要用你的靈感與思想，
不變更原理而得其神態，畫得含有古意而又不落俗套，這就算藝術了。
張大千大師 http://www.awker.com/chang/
(網友有空可上網看看)~~~謝謝！
[原作者於 2003/9/18 9:22:12 修改本留言內容]
如果您認為 茗花緣 這些作品不錯，請惠賜一票: #1
--
「我們都很努力地讓我們的動作看起來很優美、更流暢、控制力更強，
在我們心中有一個理想的風格，成為我們追求的目標；
光是登頂是不夠的，要達到這種完美的境界才重要」。
--Francois Legrand ,1995, for mag.R&C
--
㊣Origin:《 成大計中 BBS 站 》[bbs.ncku.edu.tw] 來源:[140.112.40.105]