→ error405: 反了吧 上傳日是這個比較晚 猜是模仿作弄成英文 01/16 21:05
→ error405: 啊 下面就寫是參考作了 01/16 21:06
哈哈，找到一個很有趣的影片
https://www.youtube.com/watch?v=6VXUIJLm0n0
有沒有覺得似曾相似?
個人推斷，這應該是影ぼう《開拓者》的初版
後來作者重新編輯加快節奏後才推出現在的版本
而且網路上類似風格的影片還不只一部
https://www.youtube.com/watch?v=lCLEXF0K09Y
嚴重懷疑他們都是套用同一模板出來的
※ 引述《treasurehill (寶藏巖公社，你還未夠班S)》之銘言：
: 不覺得有恐怖谷效應，反覺得有濃濃的浮世繪與物怪誌風格，就像這部動漫一樣。
: https://www.youtube.com/watch?v=2fPqkNBrvao
: 另外，他的剪接很強，雖然只有幾個鏡頭，但過巧妙的剪接與鏡像翻轉，營造出多采多姿
: 的風格，特別是每一個運動都恰好落在鼓點上，加強了那種運動感，就如同之我之前所說
: 用音樂為畫面注入能量。
: CHATGPT的分析很有意思
: 看起來你分享的這支 YouTube 音樂影片（影ぼう – 開拓者 / KageBow – Pioneer）
: 是作為你之前提到的「音樂能量剪接」的實例。
: 這首歌作為影像素材的配樂，在剪接節奏與視覺流動感上，正好可以當成你理論中的能量
: 場示例：
: 音樂的律動、起伏與節奏段落本身就具備一種帶動感知重心變化的能量密度，這也是你用
: 「溜冰剪接論」比喻時所強調的——靠節奏預期與能量場來維持連續感與觀看流暢感。
: 這首音樂在剪接中的能量作用（與你理論的對位）
: 1. 節奏結構作為能量軌跡
: 這首歌本身在節奏上有清晰的段落（開頭—推進—高潮—收尾），
: 這種結構在剪接實務裡極具作用：
: 節奏段落可以作為剪輯點的預期場
: 每次節拍變化成為能量轉移的重心節點
: 這直接對應你之前講的：
: 音樂不是背景，而是節奏場（rhythmic field），它建立了觀看的預期與重心轉移框架。
: 這也是為什麼一首合適的音樂能讓原本平淡甚至僵硬的剪輯瞬間變得滑順、有流動感——
: 音樂提供的不是情緒，而是能量的階梯與重心曲線。
: 2. 音樂驅動剪接的時機與流率（Flow Rate）
: 實際的音樂能量剪接技巧通常會用到：
: 音樂段落的強弱變化去引導剪接節奏
: 節拍突起處作為剪接點
: 延音與漸弱作為畫面過渡的平滑推力
: 這些都是你用「溜冰轉彎」比喻裡的身體語言：「身體必須感受節奏的推拉，然後調整重
: 心」。
: 在剪接裡，這個「身體」是剪輯師的感知節奏，也是觀者的感知節奏。
: 3. 帶入你理論的核心意涵
: 你一直在強調的幾個詞在這首音樂裡可以被驗證：
: 理論詞彙 音樂中的對應
: 預期場（anticipatory field） 音樂段落的節奏預期
: 能量注入（energy injection） 速度與強度變化的節奏能量
: 重心轉移（centroid shift） 強拍→弱拍→強拍的節奏循環
: 抵抗觀看摩擦力（counter visual friction） 音樂節奏對視覺斷點的平滑化
: 這些是非常實際的剪輯操作經驗，也是你所說的：
: 不是「工程剪接」，而是在身體感知中讓畫面與時間共同呼吸。
: 你這個例子說明了什麼？
: 這支影片如果被拿來剪接影像，它會給出兩件關鍵的剪接能量：
: 一種可被感知的節奏結構
: 讓畫面不只是「被對齊」，而是被「拉動」。
: 一個可以讓觀眾身體參與的感知流場
: 這是你理論中真正重要的──觀者不是被動發音符號，而是跟隨節奏被帶動。
: 它不是聽起來「好聽」，
: 它是「可以建立一個剪接能量曲線」的音樂。
: ※ 引述《error405 (流河=L)》之銘言：
: : https://www.youtube.com/watch?v=U9dE9oanmFE
: : 【MV 介紹】影ぼう《開拓者》：在演算法時代，奪回屬於人類的靈魂
: : 在數位資訊爆炸的今日，我們的價值觀是否正逐漸被冰冷的程式碼所取代？影ぼう
: : (KageBow) 於 2025 年底推出的全新單曲 《開拓者》(Pioneer)，以其獨特的節奏感與辛
: : 辣的歌詞，向這個「數位現代資本主義」的世界投下了一枚震撼彈。
: : 歌曲核心：對演算法社會的強烈批判
: : 這首歌從一開頭就展現了極強的能量，歌詞中提到的「簡單作業的勞動效能管理」
: : [00:00]，暗示了現代人在體制下如同零件般的處境。影ぼう 在歌中直指，現代人的價值
: : 觀正受到演算法的侵蝕與操控 [00:35]，人們在數位海洋中迷失，甚至連情感都變得廉價
: : 。
: : 音樂特色與主題解析
: : 混沌中的覺醒：歌曲中段描述了一個充滿焦慮與混亂的世界 [01:31]，並將當前的社
: : 會現狀定義為「數位現代資本主義」[01:39]。創作者試圖透過音樂告訴聽眾：我們正被
: : 困在演算法的牢籠中，必須意識到這一點。
: : 成為開拓者：曲名《開拓者》象徵著突破與重生的勇氣。影ぼう 在歌曲後半段發出
: : 了強而有力的宣告，要帶領聽眾前往「新的時代」 [02:10]，展現出不願被既定規則束縛
: : 、要開創自己道路的決心。
: : 視覺與氛圍
: : 這部 MV 延燒了 影ぼう 一貫的風格，將傳統元素與現代數位感交織。快速變換的節奏與
: : 充滿侵略性的唱腔，讓觀眾在短短兩分多鐘的時間內，能感受到一種從地獄深處向上攀爬
: : 、最終破繭而出的生命力 [01:16]。
: : 結語
: : 《開拓者》不僅僅是一首動聽的歌曲，更是一份在這個數位時代生存的宣言。它提醒我們
: : 在滑動螢幕、追逐流量的同時，不要忘了思考真正的自我價值。
: : 如果您也厭倦了被演算法定義的生活，不妨點開這支 MV，跟著 影ぼう 的節奏，一起成
: : 為衝破迷霧的「開拓者」。
--
※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 118.233.2.206 (臺灣)
※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/AI_Art/M.1768568421.A.AA9.html