→ laughingXD: 看你賣多少 11/29 20:09
→ habodaha: 情感體驗 11/29 20:10
→ habodaha: 思想啟發 11/29 20:10
推 sakamata: 具體的話,就用色、形狀、筆觸等等俐落乾淨 11/29 20:14
推 jerryhd921: 筆觸吧? 11/29 20:14
→ KudanAkito: 單行本銷售量 11/29 20:18
→ habodaha: 有些人完全照抄照片,毛孔都一一拷貝,人體打印機,作 11/29 20:19
→ habodaha: 品毫無個人思想,沒有靈魂,非常無聊,不能激發任何情 11/29 20:19
→ habodaha: 感,不能激發任何想像,畫技再高超也沒多少價值,這種 11/29 20:19
→ habodaha: 人一般叫做畫匠 11/29 20:19
畫匠其實我就很羨慕了,我連照著畫都畫不好
推 koiiro: 得先知道怎麼畫對,後面才好去嘗試脫離常規的那個邊界,當 11/29 20:19
→ koiiro: 然有些人一開始就沒這樣走只畫自己喜歡的,這種作者帶成主 11/29 20:19
→ koiiro: 流又是另一回事,我外行人自己覺得臉夠好看先得80分啦 11/29 20:19
恩我就是在想,從畫對,到脫離常規後
到底那個讓群眾看得出來是有繪畫底子的決定性因素是甚麼
推 naya7415963: 應該是有某些關鍵比例或者某些東西要對齊,看起來就 11/29 20:24
→ naya7415963: 會順眼?畫畫新手的歪沒有任何規則,看起來就會比較 11/29 20:24
→ naya7415963: 雜亂沒有美感 11/29 20:24
→ naya7415963: 我猜的啦我也不會畫畫 11/29 20:24
我也在想關鍵點到底是甚麼
※ 編輯: wusbetz (220.135.108.154 臺灣), 11/29/2025 20:27:46
推 cucu1126: 比例體態角度能抓得到位,你筆觸潦草也無仿 11/29 20:26
→ habodaha: 有些人潦草勾勒,卻被當國寶,美術館珍藏,外行人一見 11/29 20:26
→ habodaha: 就這,信口說屁孩能畫,阿公阿嬤能畫,寵物叼筆都能畫 11/29 20:26
→ habodaha: ,卻感覺不到其中情感,領悟不了其中思想,既然誰都能 11/29 20:26
→ habodaha: 畫,為何之前就從沒人畫過呢 11/29 20:26
→ naya7415963: 例如之前推特上不是很多低視角芙莉蓮嗎? 11/29 20:27
→ naya7415963: 很多教學圖就有標五官比例,哪裡要和什麼平行等等 11/29 20:27
→ kinuhata: 骨架跟構圖吧,這兩個是有沒有練過一看就知道的東西 11/29 20:31
但畢卡索後期的畫,好像也看不太出來骨架
構圖可能有? 本人大老粗沒辦法說出個所以然
富堅是一個例子,或是藤本樹吧
明明看起來畫得很怪,但就莫名有種魔力
甚至最近的鏈鋸人電影
從頭看到尾,蕾潔好像有10種不同的臉似的,但每種都很有魅力
這些畫畫的人到底是怎麼拿捏這條界線的
理工直男無法理解他們到底怎麼會知道要這樣畫的
※ 編輯: wusbetz (220.135.108.154 臺灣), 11/29/2025 20:39:51
推 habodaha: M大提供絕佳的圖例,潦草勾勒強大壓迫感 11/29 20:38
※ 編輯: wusbetz (220.135.108.154 臺灣), 11/29/2025 20:41:55
推 koiiro: 能知道那個邊界在哪的人功底大概都不錯,矇對的人不太可能 11/29 20:44
→ koiiro: 光靠矇做到次次都對,他們知道什麼地方必須正確,那些地方 11/29 20:44
→ koiiro: 可以這樣調整,類似只把重點畫完剩下全部留白? 11/29 20:44
推 nemuri61: 他們是腦子裡有正確影像 再根據喜好去變形風格化 不會 11/29 20:51
→ nemuri61: 畫圖的人只是純粹不知道下筆的位置 隨便找地方畫上去 11/29 20:51
→ nemuri61: 當然不一樣 11/29 20:51
→ lunadrop: 感覺是差別是腦袋有沒有辦法生成影像,畫得很生硬的大 11/29 20:56
→ lunadrop: 概是沒有這種能力 11/29 20:56
我也舉個例子,鏈鋸人10的東山小紅
https://i.meee.com.tw/iSJzXjD.jpg

→ lunadrop: 我自己是腦袋可以生成像類電影的3D全景影像 還可以及時 11/29 20:57
→ lunadrop: 調整 然後再想辦法臨摹出來 11/29 20:57
→ spfy: 大師的草書跟我不會寫毛筆字的差別 11/29 20:58
→ lunadrop: 總之 不可能知道別人腦袋構造 只能推測是天賦差異 (各 11/29 20:59
→ lunadrop: 行各業都有這類情況 11/29 20:59
真的好羨慕有畫畫天分的人阿
推 sopdet: 推文的富堅強在構圖和遠近感 線條簡單但結構正確 11/29 20:59
※ 編輯: wusbetz (220.135.108.154 臺灣), 11/29/2025 21:01:37
→ lunadrop: 上面那個顏藝就是會畫圖的 11/29 21:01
恩恩,我就是自己也不太懂,為什麼同樣是 "不太正常的畫"
小弟大致上可以看得出來 "這個是會畫畫" "這個不太會畫"
但我卻完全無法具體說出我怎麼區分的
我相信大多數的人可能也是能區分但講不太出來?
那就更佩服會畫畫的人是怎麼拿捏那個邊界的了
畢竟有很多顏藝其實都是漫畫獨有的,現實中沒人有辦法做出這樣的表情
他們又怎麼知道這樣畫可以呈現某種情感或氣氛的
※ 編輯: wusbetz (220.135.108.154 臺灣), 11/29/2025 21:05:27
推 onelife: 如果是漫畫就不是從單格圖來看吧,而是看前後劇情呈現上 11/29 21:36
→ onelife: ,某格的扭曲、誇大畫風有沒有要表達的含意 11/29 21:36
推 koiiro: 我覺得還有一種就是大家都已經知道這個人是會畫畫的,他今 11/29 21:42
→ koiiro: 天畫錯or故意畫錯大家反而會去猜他是不是有想表達的東西, 11/29 21:42
→ koiiro: 但這個就不是一張圖可以做到的事了,得是連續圖或者一個故 11/29 21:42
→ koiiro: 事裡出現這樣的處理才行 11/29 21:42
推 alangb: 要知道什麼叫正確、才能刻意扭曲成要的效果 11/29 22:11
→ alangb: 曾經看過畢卡索早期的抽象畫作,就比較理解他是如何從我 11/29 22:11
→ alangb: 們熟知的繪畫,逐漸發展成最後的抽象畫 11/29 22:11
→ maplenight: 透視和骨架都正確阿,只是刻意把人體會有的曲線誇張化 11/29 22:15
→ maplenight: 人眼就對人體這種東西很敏感,你肌肉連結不對或是放在 11/29 22:17
→ maplenight: 異常的地方就會感到違和 11/29 22:17
→ maplenight: 而且厲害的畫師後面會開始追求更好看的曲線,那些都是 11/29 22:21
→ maplenight: 不斷的畫和改中間試出來的,那就屬於他個人的經驗淬鍊 11/29 22:22
→ maplenight: 我們看到很扭曲但是好看的畫法,可能作者已經練習過好 11/29 22:25
推 cucu1126: 真要舉例的話還有早期的進巨跟鬼滅,那也都是被不少人認 11/29 22:26
→ maplenight: 多次,最後終於找到好看的那個最終版本 11/29 22:26
→ cucu1126: 為畫技不好的代表 11/29 22:26
推 zxcasd848: 我覺得是"意圖性" 新手畫的扭曲是無意且無法認知自身 11/29 22:46
→ zxcasd848: 問題造成的 而熟練繪師則是因為個人喜好 誇張表現等原 11/29 22:46
→ zxcasd848: 因特意畫出來的 而且結果會好看的 11/29 22:46
推 Tamato3310: 表現手法跟單純畫不好還是很明顯的吧 11/30 01:39
推 shadowdio: 透視就是一切 11/30 02:30
→ skullxism: 老手的線條一看就知道,熟練度有差,表現手法跟畫錯是 11/30 03:53
→ skullxism: 兩回事,畫得久也不代表就畫得對畫得好就是了 11/30 03:53
推 chuckni: 形狀清不清楚決定了圖形好不好看 11/30 04:14
→ chuckni: 另外有蠻多人都搞錯過的一點:正確的形狀不等於好看,現 11/30 04:15
→ chuckni: 實的插畫實際上會有很多為了好看的造型進行一定失真變形 11/30 04:15
→ chuckni: 的情況 11/30 04:16
→ koronenodog: 抖抖村跟有點藝思應該可以找到你要的 11/30 07:41
→ bigcho: 富士鷹:扭曲的線條才有生命感 11/30 08:22
推 bnd0327: 構圖、視角、比例,有很多資訊可以告訴你作者的實力 11/30 09:18
→ bnd0327: 新手大多連搞砸都有一定的模式,熟手則有試探邊界的餘裕 11/30 09:20
→ bnn: 繪畫是一種表現語言 有傳達到就是溝通成功 11/30 14:16
推 SHASL: 通常情況下,人在看到同一個顏色的時候,隨著它周遭的顏色 11/30 17:39
→ SHASL: 有所不同,所認知到的這個顏色也會有所不同,如果一個畫師 11/30 17:39
→ SHASL: 能在自己想畫的主題上結合這個特性,在不用到綠色這個顏色 11/30 17:39
→ SHASL: 的條件下,透過運用不同的色調、飽和度、亮度之間的對比對 11/30 17:39
→ SHASL: 人眼所造成的影響,畫出一幅不含綠色卻能讓觀眾在認知上感 11/30 17:39
→ SHASL: 受到綠色,甚至認為整幅畫就是以綠色為主的作品,那我就覺 11/30 17:39
→ SHASL: 得這位畫家至少不是新手。這應該是相對客觀的其中一種分析 11/30 17:39
→ SHASL: 方法了 11/30 17:39