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【前言】 撐著傘,混在通勤人群中。 對於自己居然熟門熟路往音樂廳方向邁出堅定步伐的這件事, 分不清是驕傲或者感到不可思議,夜幕裡偷偷上揚著嘴角。 抵達人生第三次蒞臨的場地,而這三次都是為了蘇打綠和龔鈺祺而來。 座位在一樓正中央,與鋼琴坐椅在同一條直線上。視角完美得令人想哭。 時間逼近,場內已幾乎滿座。 一道女聲藉由麥克風從後台傳出,開始提點起觀演須知。 是馨儀的聲音。 【龔鈺祺創作音樂會:《預期未來》】 ●上半場 身著休閒西裝、一雙黑色運動鞋,龔鈺祺從黑幕裡走出。 以改編古典的第二號鋼琴協奏創作〈電氣協奏曲:葛利格〉做為開場。 當初,在那不到三十秒的宣傳影片裡,就被此旋律和編曲吸引。 琴聲與電音交錯、燈光與影像也搭配著節奏變化。 不只是目不暇給,連耳朵也忙不迭地集中精神。 才剛開始就令人驚嘆:這根本是用演唱會規格在辦一場音樂會吧! 有蘇打綠的歌曲穿梭其中的《夏令音》四首曲目, 多了影像燈光的感官刺激,無暇聯想原曲裡的歌聲,更能專注在演奏者本身。 〈樂夏星空〉令我想起跨年前的那場音樂會,補足了《哼唱光年》的安可曲。 在此,螢幕裡的星空滿布,其中極亮的幾顆星星,與幾顆音符同步閃爍。 藍綠色的波浪線條,讓演奏者在〈虛蕪的海〉裡載浮載沉,最終陷入海底。 我忽然想起了義大利電影《海上鋼琴師》。 腦海浮現出主角在船體劇烈傾斜時,對鋼琴的醉心,和他伴著鋼琴沉沒的身影。 〈遲到千日〉影像的手寫字體,漂浮著一首首屬於蘇打綠的曲名。 數十首曲目,共同點也許是皆由弦樂編曲,但無法確定。 很喜歡最後幾個音符,源於〈幸福額度〉的開頭音階。 畫面不再出現影像,舞台地面以紅色燈光放射狀綻開。 若由二樓往下看去,應是如花盛開的〈一泉玫瑰〉。 琴鍵上的敲擊動作,彷彿細雨點滴降落在花葉的瞬間。 當他起身鞠躬退場,才驚覺時間怎麼流逝地如此匆匆。 期待以久的這場音樂會,竟已過半。 ●下半場 原創曲《叛逆的中提琴》,邀請一起修習中提琴的同學們進行合奏。 四位中提琴手在場上站定,紅色的束狀燈光,黑暗裡如紅外線掃描。 在〈緋紅慶祝式〉幾個小節後,龔鈺祺一邊拉著琴,步上舞台正中央。 五重奏裡,他們以樂聲互相摩擦、且進且退。 中提琴與嗩吶中西合併的〈拾穗行歌〉,創新亦無違和。 腦海在此時浮現出一整片金黃稻田,或者熱鬧大街上的豐收慶典。 將合奏者送下舞台,龔鈺祺往右側邁去,站定。 先以手指撥弦,獨奏起〈萬鷺朝鳳〉,也在曲子進行同時,移動自己的方位。 彷彿聽見了飛翔的定義,和逆風裡的飛行弧線。 幾個音符裡,忽然想起了印夏天的秋場,那一段差點被逼出眼淚的中提琴。 儘管在蘇打綠裡也不乏獨秀段落,但能在正式的音樂會裡感受他的完整演出, 是很幸運、也很珍貴的一件事。 舞台燈光轉而明亮,響起了〈台北的天氣很爛〉旋律。 影像裡,英數混雜的白色字體,看得出是網頁的原始程式碼,以打電報的型態出現。 隨著音樂,Bernd Ruf 吹奏薩克斯風緩緩入場。 從節目單上就看見演出者有其姓名,等待開演時也看見他在入口處張望, 原以為將在中提琴五重奏時充作指揮,沒想到竟以此種形式合作。 主旋律以管樂和弦樂的音色交錯,提琴手不時微笑著看身旁的人展現音樂才華。 曲畢,舞台燈光全滅,黑暗中進行換場。 龔鈺祺坐上琴椅,演奏貝多芬的〈C大調輪旋曲〉。 僅以幾盞燈光聚焦在演奏者身上,瀰漫的乾冰使他仿若置身雲端。 除去聲光效果,讓聽眾更能聚焦彈奏的純粹。 這首古典曲目的選擇,是因為與作曲家同一天生日。 儘管在線上導聆時說自己總彈不好貝多芬的曲子, 但在這以姓名為主題的音樂會裡挑戰,是他想呈現一點雙關的可愛心思。 最後的曲目,與開場的協奏曲前後呼應。 〈電氣協奏曲:蕭氏&聖桑〉的編曲活潑輕快,一顆顆音符彼此追逐跳躍。 影像則以一個個彩色方塊錯落著亮起,像一場跟著節奏按下按鈕的電玩遊戲。 非常喜歡彈奏德布西〈月光〉時的影像呈現。 以對稱的概念,隨著他的彈奏不斷向外暈染漫開的彩色線條,如不停止綻放的花蕊。 每個彈出的音階都與蔓延生長的速率同步,這是需要非常精準的操控才能辦到的。 ●安可 影像亮起了字幕:「Rap of Kung 2018 阿龔有嘻哈」。 歡呼聲哄堂,龔鈺祺唱起自己的Rap創作〈我要去關渡〉,讓觀眾們止不住笑意。 內容是在學時期與計程車司機的對話。 面對目的地總搞不清狀況的司機大哥,他無奈重複「我要去關渡,我要學藝術!」 再說唱自己真的很忙,要彈琴、創作、跳舞、畫圖、寫字,還要背譜。 歌詞經過幾次循環,他忽然將麥克風指向觀眾席, 而我們也跟著節奏齊喊「我要去關渡,我要學藝術!」 在音樂會裡有這樣的橋段,很有他的個人風格,帶點脫序的趣味。 最後,使用在蘇打綠演出裡常見的那把黑色中提琴, 演奏一首以〈如果凝結就是愛〉為創作動機的〈碎裂的懸崖〉。 用雀躍的步伐舞動,其中一段突然跪在舞台正中間演奏,任由聚光燈灑落。 曲終,滿場的歡呼聲裡,深深鞠躬、揮手離場。 【後語】 名為「預期未來」,實則包含了龔鈺祺過去的創作與經歷,並藉此想像未來。 結合古典和流行,顛覆了以往對於音樂會的刻板印象。 將電音元素融入古典樂的編曲,是最讓我感到驚艷的跨界融合。 「我做到了!」他如是說。 以主修的鋼琴演繹經典,也汲取了自身在流行樂壇的經歷; 以副修的中提琴演奏原創的音樂曲目,同時展露出多重奏的編寫才華; 電音、電玩、Rap與舞蹈,顯示出演奏者的興趣,和他特有的藝術家性格。 喜歡他演奏時散發的強大氣場,舉手投足都是自信的容光煥發。 也好喜歡這場音樂會的周邊商品,小小的音樂盒裡承載著月光,讓回憶變得浪漫。 比起跨年前在此聆聽的音樂會,今晚的音場效果更佳。 除了清晰的樂器聲,連演奏者的呼吸都能清楚聽見,讓人隨之起伏。 在節目單上看見「做事設計」的團隊,就極為期待這場的視覺特效。 替每首曲子搭配的效果都有記憶點,也並非一股腦地刺激,而是有層次的安排。 在影像交錯的光影中,看見琴鍵上飛舞的雙手、琴托旁的燦爛笑容。 傳來的樂音溫潤飽滿,聽覺悄然經過四季,聲音記憶在此流連忘返。 從沒想過音樂會可以是這樣的形式。 期待下一個豐富又瘋狂的未來。 -- ※ 發信站: 批踢踢實業坊(ptt.cc), 來自: 118.167.137.87 ※ 文章網址: https://www.ptt.cc/bbs/Sodagreen/M.1521386107.A.8DE.html
sodapluto: 哦哦,T大跟我記的不一樣,我的對稱影像記在德布西的 03/18 23:38
sodapluto: 月光,好苦惱啊。感謝你的美麗文字機錄~ 03/18 23:39
sodapluto: 記錄 03/18 23:39
糟糕,妳這麼一說好像是欸XDDDDDDDDD 其實我本來寫的時候,印象中的貝多芬那裡只有聚光燈, 但突然想起對稱的畫面,就推翻自己的印象了。太糗了我要來修改(噓)
lwu24: 我也很喜歡對稱那段影像,但我完全記不得到底是哪一段了@@" 03/18 23:42
應該是月光那段沒錯,我去聽了德布西的演奏,腦子裡的影像跑出來了XD
Nian: 可惡呀,我要忍住不看你的心得!這樣我才寫得出來 XD 03/19 10:18
可是可是靈光大大,妳上次也這樣說內!我等妳的心得等得好苦啊~~~ ※ 編輯: toredny (118.167.142.28), 03/19/2018 22:25:57
sodapluto: 阿龔專場還不交,我也在等妳的,哈哈哈哈 03/20 00:06
AvaCHOW: 原來〈我要去關渡〉的由來是這樣,超爆笑XD 03/20 14:14
Nian: 所以我到現在還沒看你上次寫的心得啊!忍得很辛苦!XD 03/21 00:42